Roberto Lazzarini (1951) e Ada Alexandrova (1984) - L'attesa






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132495
Doskonała ocena na Trustpilot.
Roberto Lazzarini i Ada Alexandrova tworzą L'attesa (2024), oryginalne dzieło w technice mieszanej z akrylem na płótnie, 30 × 30 cm, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, Włochy.
Opis od sprzedawcy
Roberto Lazzarini (1951) i Ada Alexandrova (1984)
Olej i żywica na płótnie
Dzieło podpisane
Z certyfikatem autentyczności
Odwiedź aukcje online z ofertą wolną na "delauretisart"
Biografie
- Roberto Lazzarini urodzony w Massarosa w 1951 roku, jego korzenie są mocno zakorzenione w Versilii, tuż przy morzu. Jego ścieżka artystyczna zaczyna się już w młodym wieku, w stałej eksploracji i eksperymentowaniu; ci, którzy go znają osobiście, powiedzieliby: dusza w kłopotach, która nie przeciwstawia się duchowi artystycznemu. Pierwsze prace o ekspresjonistycznym odcieniu już ukazują silną osobowość i twórczy impet, który wyraża się w użyciu koloru. Kompozycje barwne są energetyczne, zdecydowane, często kontrastowe, masa malarska bogata i materialna. Przez wiele lat Lazzarini nie potrafił całkowicie oderwać się od figuratywności, malował ludzi, domy, drzewa, rzeki, zwierzęta, wstawione w przestrzeń zupełnie szczególną, gdzie kolor dominuje nad formami. Jego obrazy nie mają porządku kompozycyjnego i nie podążają za zasadami perspektywy; to obrazy umysłu i wewnętrznej rzeczywistości, które materializują się na płótnie w chaotycznym, spontanicznym i gestualnym porządku, nie ma szkicu przygotowawczego, nie ma racjonalnego schematu, idea wychodzi w gwałtownym wyskoku i inwaduje przestrzeń płótna. Lazzarini używa szpachli, preferuje ją nad pędzlem, bo znak jest wyraźny, gest wyraża siłę i determinację i nie da się cofnąć. Z biegiem lat stopniowo odchodzi od przedstawieniowego figuratywizmu i zaczyna drogę abstrakcji, gdzie wydaje się, że odnalazł domowy kierunek. Nigdy kolor nie był bardziej ekspresyjny, gest szybki i pewny, formy wyłaniają się z głębi zestawień chromatycznych w ciągłym nachodzeniu. Kolaże z 2008 roku oznaczają przejście ku poszukiwaniu głębi lub trójwymiarowości, która nie byłaby już iluzją i pozorem, kolor z umiarem dozowany na dwuwymiarowość powierzchni. Dzięki tym pracom, płótna przyklejone i na siebie, wychodzą z obrazu, tworząc realne cienie i reliefy, choć lekko postrzegalne.
- Ada Alexandrova urodzona w Ust Kamenogorsk w 1984 roku, jej dzieło zajmuje punkt, w którym znika różnica między realizmem a abstrakcją, rozprzestrzenia się w strategie płynne, nasycone wątpliwościami, jakie praktyka malarska podnosi. Przeplatanki i sprzeczności stawiają na gry w podstawowe struktury, nie pozwalając im utwardzić się w ideologię. Jest przekonana co do paradoksu, który potwierdza wiarę: wolne zbieżności przekraczające opozycję między rozumem a intuicją. Różnorodność stylów i tematów artystki obejmuje bogaty zbiór pomysłów, które z coraz większą precyzją potrafi wyrazić. Udaje jej się odzyskać codzienną praktykę, ale zawsze krytyczną. Malarstwo to jedyna prawda otoczona przez tyle innych; jej prace to heterogeniczne modele, które dopuszczają, a wręcz wymagają, nieustannych zmian. Od pewnego czasu pracuje we Włoszech i realizuje dwie ręce we współpracy z mistrzem Roberto Lazzarini.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleRoberto Lazzarini (1951) i Ada Alexandrova (1984)
Olej i żywica na płótnie
Dzieło podpisane
Z certyfikatem autentyczności
Odwiedź aukcje online z ofertą wolną na "delauretisart"
Biografie
- Roberto Lazzarini urodzony w Massarosa w 1951 roku, jego korzenie są mocno zakorzenione w Versilii, tuż przy morzu. Jego ścieżka artystyczna zaczyna się już w młodym wieku, w stałej eksploracji i eksperymentowaniu; ci, którzy go znają osobiście, powiedzieliby: dusza w kłopotach, która nie przeciwstawia się duchowi artystycznemu. Pierwsze prace o ekspresjonistycznym odcieniu już ukazują silną osobowość i twórczy impet, który wyraża się w użyciu koloru. Kompozycje barwne są energetyczne, zdecydowane, często kontrastowe, masa malarska bogata i materialna. Przez wiele lat Lazzarini nie potrafił całkowicie oderwać się od figuratywności, malował ludzi, domy, drzewa, rzeki, zwierzęta, wstawione w przestrzeń zupełnie szczególną, gdzie kolor dominuje nad formami. Jego obrazy nie mają porządku kompozycyjnego i nie podążają za zasadami perspektywy; to obrazy umysłu i wewnętrznej rzeczywistości, które materializują się na płótnie w chaotycznym, spontanicznym i gestualnym porządku, nie ma szkicu przygotowawczego, nie ma racjonalnego schematu, idea wychodzi w gwałtownym wyskoku i inwaduje przestrzeń płótna. Lazzarini używa szpachli, preferuje ją nad pędzlem, bo znak jest wyraźny, gest wyraża siłę i determinację i nie da się cofnąć. Z biegiem lat stopniowo odchodzi od przedstawieniowego figuratywizmu i zaczyna drogę abstrakcji, gdzie wydaje się, że odnalazł domowy kierunek. Nigdy kolor nie był bardziej ekspresyjny, gest szybki i pewny, formy wyłaniają się z głębi zestawień chromatycznych w ciągłym nachodzeniu. Kolaże z 2008 roku oznaczają przejście ku poszukiwaniu głębi lub trójwymiarowości, która nie byłaby już iluzją i pozorem, kolor z umiarem dozowany na dwuwymiarowość powierzchni. Dzięki tym pracom, płótna przyklejone i na siebie, wychodzą z obrazu, tworząc realne cienie i reliefy, choć lekko postrzegalne.
- Ada Alexandrova urodzona w Ust Kamenogorsk w 1984 roku, jej dzieło zajmuje punkt, w którym znika różnica między realizmem a abstrakcją, rozprzestrzenia się w strategie płynne, nasycone wątpliwościami, jakie praktyka malarska podnosi. Przeplatanki i sprzeczności stawiają na gry w podstawowe struktury, nie pozwalając im utwardzić się w ideologię. Jest przekonana co do paradoksu, który potwierdza wiarę: wolne zbieżności przekraczające opozycję między rozumem a intuicją. Różnorodność stylów i tematów artystki obejmuje bogaty zbiór pomysłów, które z coraz większą precyzją potrafi wyrazić. Udaje jej się odzyskać codzienną praktykę, ale zawsze krytyczną. Malarstwo to jedyna prawda otoczona przez tyle innych; jej prace to heterogeniczne modele, które dopuszczają, a wręcz wymagają, nieustannych zmian. Od pewnego czasu pracuje we Włoszech i realizuje dwie ręce we współpracy z mistrzem Roberto Lazzarini.
