Sandra Fontenas - Transparence cobalt

Opis dzieła

Dzieło Sandry Fontenas, francuskiej artystki wizualnej, urodzonej w 1973 roku w La Rochelle.
Tytuł: Transparence cobalt
Rok stworzenia: 2024
Rok wydruku: 2026

Proces i technika:
Druk w profesjonalnym labie fotograficznym, wydruk na papierze archiwalnym Fujicolor Crystal Archive Supreme Lustre o gramaturze 220 g/m².
Dzieło powstało cyfrowo przy użyciu generatywnego sztucznej inteligencji oprogramowania, poprzez formułowanie precyzyjnych opisów tekstowych (promptów). Każda kompozycja to wynik procesu iteracyjnego: formułowanie, generowanie, wybór i dopracowanie, aż do uzyskania pożądanego rezultatu.

Wydanie: 1/10 — limitowany druk do 10 egzemplarzy.

Każdy wydruk jest podpisany odręcznie przez artystkę i ponumerowany z tyłu, co gwarantuje autentyczność i identyfikowalność dzieła w ramach edycji limitowanej.

Pochodzenie: Sprzedaż bezpośrednio przez artystkę. Sandra jest ponadto reprezentowana przez WeAreNewComers (Paryż) i Desyre.ai (Dubaj i Niemcy) i ma stałe wystawy w Galerii ADOR Experience (Île de Ré, Francja).
Dokumentacja: Dołączany certyfikat autentyczności, dostępny w wersji papierowej lub drogą mailową.

Stan: Doskonały.

Oprawa: Nie oprawione — gotowe do oprawienia. Artystka zaleca prezentację z szeroką passe-partout, a nawet extra-wide, która nadaje obrazowi głębię i przestrzeń. Oczywiście pozostaje to wyborem — dzieło dopasowuje się do wszelkich opcji prezentacyjnych.

Format: 40 × 30 cm.

Wysyłka: Profesjonalne opakowanie z bawełnianymi, niepylącymi rękawiczkami — wysyłka na cały świat.

O artyście

Sandra Fontenas to francuska artystka wizualna, której praktyka leży na pograniczu rzeczywistości i wyobraźni. Szkolona w dekoracji wnętrz, od młodości rozwijała silne wyczucie kompozycji i atmosfery, zanim zwróciła się ku fotografii, medium, dzięki któremu narodziła się jej potrzeba tworzenia.

Obecnie eksploruje generatywną AI jako materiał plastyczny w własnym prawie — prowadząc, kształtując i formując sztuczną inteligencję, aby wydobyć z niej obrazy, które nie istnieją nigdzie indziej niż w jej wyobraźni. Sama definiuje się jako ia-grafka: fotografka umysłu, która uchwyca nie chwilę obecną, lecz chwilę senne.

Jej uniwersum, głęboko inspirowane surrealizmem, przywołuje światło, teksturę i emocję, by nadać byt estetyce sennemu i zmysłowemu. Feminizm, intymność, ciało i tożsamość leżą w sercu jej kompozycji, traktowanych z subtelną poezją, która zaciera granice między łagodnością a siłą, rzeczywistością a przemianą.

Każde dzieło oferowane jest w ograniczonym wydaniu, podpisane i ponumerowane — zaproszenie do nabycia unikalnego obrazu, będącego wynikiem dialogu między artystką a maszyną, gdzie gest ludzki zawsze pozostaje pierwszym.

Jej prace wystawiane są w galeriach ADOR Experience w La Rochelle i na Île de Ré, a także dostępne międzynarodowo na Catawiki.