Emilio Isgrò (1937) - Sans titre






Była starszym specjalistą w Finarte przez 12 lat, specjalizuje się w nowoczesnych grafikach.
€ 550 | ||
|---|---|---|
€ 500 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131699
Doskonała ocena na Trustpilot.
Emilio Isgrò, Sans titre, sitodruk z 2014 roku podpisany odręcznie, edycja limitowana do 40 egzemplarzy, 80 × 60 cm, wyprodukowany we Włoszech i sprzedawany przez Galleria Grafica Manzoni, w doskonałym stanie z potwierdzeniem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Najbardziej doświadczeni kolekcjonerzy i miłośnicy będą zauważać w tym dziele mistrza Emílio Isgrò niezwykle rzadką cechę, mianowicie tę niuansową subtelną formę kasowania, te słowa pozostawione częściowo widoczne jedynie dla kogoś, kto jest uważny i ciekawy.
To charakterystyczny element tej serigrafii wy wydrukowanej tylko w 40 egzemplarzach, co czyni ją unikatowym punktem w cyklu malarskim mistrza, który zwykle albo całkowicie kasuje wyraz, albo pozostawia go widocznym; tutaj mamy natomiast dodatek „rozmycia kasowania”.
Emilio Isgrò, wraz z kasowaniem, był wielkim prekursor archiwizacji wyśmiania i dekadencji słowa, języka, wartości, jaką mają słowa — zjawisko, które dziś przeżywamy bardziej niż kiedykolwiek.
Artysta zaczął ostrzegać w 1964 roku to, co teraz jest codzienne, prawdopodobne; zauważamy ten brak wartości słowa, rozumianego jako przedmiot przekazujący idee, możliwy do odzwierciedlenia w wszelkich formach, od debat telewizyjnych, przez gazety codzienne, po przekaz mass mediów i w coraz mniejszym społeczeństwie czytelnym, które budujemy.
Mniej słów, mniej kultury w obiegu, ale co to oznacza poza krytycznymi dyskursami o sztuce, w społeczeństwie?
Zdolność do myślenia, a dodałbym również zdolność myślenia z krytycznym i własnym spojrzeniem, zależy od ilości i jakości słownictwa, które posiada jednostka; nie możemy myśleć poza słowa, które znamy, tak jak nie da się zbudować domu bez całego niezbędnego materiału, im mniej materiału, tym mniej dom będzie kompletny, stabilny, możliwy do zrealizowania.
Ograniczanie słów ogranicza także pojęcia, które ktoś może stworzyć, i możliwość ich wyrażenia.
Rozumiejąc axiom mniej słów = mniej myśli, praca Isgrò nabiera wysokiej wartości kulturowej i artystycznej.
Ukrywanie słów za kasowaniem to sposób, w jaki mistrz wzbudza ciekawość odbiorcy dzieła, zachęcając nas do zajrzenia pod słowo, wyobrażenia sobie, co mogło być w związku z tym, co pozostawiono „wolne” do czytania.
To proces koncepcyjny, odkrywania, badania, refleksji nad słowami i ich rozmieszczeniem, prawie jakby Isgrò przyjmował rolę pedagogicznego nauczyciela, a także intelektualisty.
Ale Isgrò to nie tylko „nauczyciel”; jest również twórcą nowych reguł składniowych i formalnych, twórcą nowych opowieści, ale także uważnym satyrykiem, mistrz to to, czym powinien być intelektualista — „budzicielem sumień”.
Emilio Isgrò zajmuje więc miejsce w historii sztuki jako strażnik słowa i, szerzej, kultury — rola fundamentalna, która staje się coraz bardziej potrzebna.
Wymiary dzieła to 80 x 60 cm.
Numer wydania może nie odpowiadać numerowi fotografii.
Pochodzenie dzieła pochodzi z galerii Grafika Manzoni, która wydaje certyfikat autentyczności.
Najbardziej doświadczeni kolekcjonerzy i miłośnicy będą zauważać w tym dziele mistrza Emílio Isgrò niezwykle rzadką cechę, mianowicie tę niuansową subtelną formę kasowania, te słowa pozostawione częściowo widoczne jedynie dla kogoś, kto jest uważny i ciekawy.
To charakterystyczny element tej serigrafii wy wydrukowanej tylko w 40 egzemplarzach, co czyni ją unikatowym punktem w cyklu malarskim mistrza, który zwykle albo całkowicie kasuje wyraz, albo pozostawia go widocznym; tutaj mamy natomiast dodatek „rozmycia kasowania”.
Emilio Isgrò, wraz z kasowaniem, był wielkim prekursor archiwizacji wyśmiania i dekadencji słowa, języka, wartości, jaką mają słowa — zjawisko, które dziś przeżywamy bardziej niż kiedykolwiek.
Artysta zaczął ostrzegać w 1964 roku to, co teraz jest codzienne, prawdopodobne; zauważamy ten brak wartości słowa, rozumianego jako przedmiot przekazujący idee, możliwy do odzwierciedlenia w wszelkich formach, od debat telewizyjnych, przez gazety codzienne, po przekaz mass mediów i w coraz mniejszym społeczeństwie czytelnym, które budujemy.
Mniej słów, mniej kultury w obiegu, ale co to oznacza poza krytycznymi dyskursami o sztuce, w społeczeństwie?
Zdolność do myślenia, a dodałbym również zdolność myślenia z krytycznym i własnym spojrzeniem, zależy od ilości i jakości słownictwa, które posiada jednostka; nie możemy myśleć poza słowa, które znamy, tak jak nie da się zbudować domu bez całego niezbędnego materiału, im mniej materiału, tym mniej dom będzie kompletny, stabilny, możliwy do zrealizowania.
Ograniczanie słów ogranicza także pojęcia, które ktoś może stworzyć, i możliwość ich wyrażenia.
Rozumiejąc axiom mniej słów = mniej myśli, praca Isgrò nabiera wysokiej wartości kulturowej i artystycznej.
Ukrywanie słów za kasowaniem to sposób, w jaki mistrz wzbudza ciekawość odbiorcy dzieła, zachęcając nas do zajrzenia pod słowo, wyobrażenia sobie, co mogło być w związku z tym, co pozostawiono „wolne” do czytania.
To proces koncepcyjny, odkrywania, badania, refleksji nad słowami i ich rozmieszczeniem, prawie jakby Isgrò przyjmował rolę pedagogicznego nauczyciela, a także intelektualisty.
Ale Isgrò to nie tylko „nauczyciel”; jest również twórcą nowych reguł składniowych i formalnych, twórcą nowych opowieści, ale także uważnym satyrykiem, mistrz to to, czym powinien być intelektualista — „budzicielem sumień”.
Emilio Isgrò zajmuje więc miejsce w historii sztuki jako strażnik słowa i, szerzej, kultury — rola fundamentalna, która staje się coraz bardziej potrzebna.
Wymiary dzieła to 80 x 60 cm.
Numer wydania może nie odpowiadać numerowi fotografii.
Pochodzenie dzieła pochodzi z galerii Grafika Manzoni, która wydaje certyfikat autentyczności.
