Parfen.D XL - "Dancing on Blue Air"






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 30 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131604
Doskonała ocena na Trustpilot.
Parfen.D XL prezentuje oryginalne dzieło z 2026 roku, akryl na płótnie pt. Dancing on Blue Air, ręcznie podpisane, obraz 85 × 70 cm (całkowita wielkość płótna 95 × 80 cm), w doskonałym stanie, sprzedawane bezpośrednio przez artystę i wysyłane zwinięte bez ramy, certyfikat autentyczności dostępny cyfrowo na życzenie.
Opis od sprzedawcy
Niebo, które jest także morzem, morze, które jest także niebem — ocean poza morzem rozciąga się we wszystkich kierunkach bez granic i bez horyzontów. W tej zawieszonej przestrzeni, gdzie niebieski drga i tętni materią żywą, kwiaty nie rosną: pojawiają się.
Róża, karminowy, bordowy — delikatnie wybuchają na płótnie jak rozproszone tony wolnej muzyki. Ich łodygi to bardzo cienkie nici, prawie niewidoczne, jakby wystarczył jeden podmuch wiatru, by je przeciąć. A jednak wytrzymują.
Wokół nich płatki i krople koloru spadają w górę i w dół jednocześnie, przeciwstawiając się grawitacji.
To dzieło żyje w paradoksie: kruche i potężne, samotne i tłoczne, statyczne i w wiecznym ruchu. Jak niektóre momenty łaski, które przychodzą niespodziewanie i nie wiadomo skąd, ale wiadomo — z pewnością — że wszystko zmieniają.
Podpisane i datowane na 2026 rok, w prawym dolnym rogu
Wymiary obrazu: 85 x 70 cm
Całkowita wielkość płótna: 95 x 80 cm
Dzieło sprzedawane bez ramy; zostanie zrolowane i wysłane w kartonowej tubie.
Certyfikat autentyczności wydawany wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to współczesny artysta, który przemienia malarstwo w gest poetycki, potrafiący ukazać intymne powiązanie między człowiekiem a naturą. Jego dzieło wyróżnia się zdolnością cichego wywoływania uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetykę wizualną. Nie stara się przedstawiać natury realistycznie, lecz sugerować jej istotę: kruchość, lekkość i głębokie połączenie z naszym wewnętrznym światem. Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacji, zaproszenie do zwolnienia tempa, do zatopienia się w świecie pełnym pulsującego milczenia. Kolory, które często dominują w jego pracach, nie są zwykłymi tonacjami, lecz prawdziwymi bohaterami, naładowanymi pamięcią i znaczeniem. Jego płótna nie narzucają narracji, lecz oferują przestrzenie kontemplacji, gdzie każdy może odnaleźć swoją opowieść.
Niebo, które jest także morzem, morze, które jest także niebem — ocean poza morzem rozciąga się we wszystkich kierunkach bez granic i bez horyzontów. W tej zawieszonej przestrzeni, gdzie niebieski drga i tętni materią żywą, kwiaty nie rosną: pojawiają się.
Róża, karminowy, bordowy — delikatnie wybuchają na płótnie jak rozproszone tony wolnej muzyki. Ich łodygi to bardzo cienkie nici, prawie niewidoczne, jakby wystarczył jeden podmuch wiatru, by je przeciąć. A jednak wytrzymują.
Wokół nich płatki i krople koloru spadają w górę i w dół jednocześnie, przeciwstawiając się grawitacji.
To dzieło żyje w paradoksie: kruche i potężne, samotne i tłoczne, statyczne i w wiecznym ruchu. Jak niektóre momenty łaski, które przychodzą niespodziewanie i nie wiadomo skąd, ale wiadomo — z pewnością — że wszystko zmieniają.
Podpisane i datowane na 2026 rok, w prawym dolnym rogu
Wymiary obrazu: 85 x 70 cm
Całkowita wielkość płótna: 95 x 80 cm
Dzieło sprzedawane bez ramy; zostanie zrolowane i wysłane w kartonowej tubie.
Certyfikat autentyczności wydawany wyłącznie na żądanie, w formacie cyfrowym.
Parfen D. to współczesny artysta, który przemienia malarstwo w gest poetycki, potrafiący ukazać intymne powiązanie między człowiekiem a naturą. Jego dzieło wyróżnia się zdolnością cichego wywoływania uniwersalnych emocji poprzez wyrafinowaną i minimalistyczną poetykę wizualną. Nie stara się przedstawiać natury realistycznie, lecz sugerować jej istotę: kruchość, lekkość i głębokie połączenie z naszym wewnętrznym światem. Każde pociągnięcie pędzla to akt medytacji, zaproszenie do zwolnienia tempa, do zatopienia się w świecie pełnym pulsującego milczenia. Kolory, które często dominują w jego pracach, nie są zwykłymi tonacjami, lecz prawdziwymi bohaterami, naładowanymi pamięcią i znaczeniem. Jego płótna nie narzucają narracji, lecz oferują przestrzenie kontemplacji, gdzie każdy może odnaleźć swoją opowieść.
