Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino

Santicri wzięło udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o uznaniu międzynarodowym. Do najbardziej znaczących należą, w 2022 roku, wystawienie swoich prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając w ten sposób swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.

Santicri
Technika: cyfrowy obraz drukowany na wysokiej jakości papierze gr300
Wymiary: 60x42x1 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edizione: x/100
Numer seryjny wysłany jest losowy i może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Dzieło wysyłane jest zrolowane w tubie kartonowej.
Wysyłka ubezpieczona z możliwością śledzenia.

To niezwykłe, współczesne dzieło obejmuje metamorfozę twórczą w harmonijnym połączeniu szkicu ołówkiem i żywiołowego pociągnięcia pędzla. Początkowy szkic, niczym wyrafinowany zarys, daje intymny wgląd w genezę dzieła, podczas gdy kolor płynący z pędzla dodaje warstwy głębi i żywotności. Paleta barw, jaskrawa i dynamiczna, zabiera widza w podróż wizualną, podczas gdy pędzel, mocno zakotwiczony w płótnie, staje się namacalnym świadectwem aktu twórczego. Dzieło to stoi jako celebracja procesu artystycznego, uchwycając zmienną istotę inspiracji i oferując wciągające spojrzenie na to, jak rodzi się sztuka. Splot technik, które zbieżają się w unikalny, wizualny taniec, doświadczenie, które pozostawia miejsce dla wyobraźni i eksploracji.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometra a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ze street artu, pop artu, sztuki współczesnej.
"Nie łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przerabiam to na design, który dobrze łączy się z nowoczesnymi czasami: efektowny i zapadający w pamięć."