Maria - 6D Liquid Relief in Motion and Light






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131604
Doskonała ocena na Trustpilot.
Maria, 2025, 6D Liquid Relief in Motion and Light, wyjątkowe nowoczesne dzieło minimalistyczne łączące intensywne pigmenty akrylowe na płótnie z transparentną strukturą żywicy, 50 × 50 cm, głębokość 5 cm, masa 5000 g, ręcznie podpisane, wyprodukowano w Europie i sprzedawane przez Gallery, z certyfikatem autentyczności i dożywotnią gwarancją materiałów.
Opis od sprzedawcy
Uderzająca i wciągająca, jedyna w swoim rodzaju dzieło sztuki, które przekracza tradycyjne granice malarstwa i wchodzi w nowy wymiar percepcji.
"Quantum Genesis – 6D Mirror of Light, Depth and Infinite Perception" powstaje jako dwuwarstwowe dzieło: jedna warstwa zakotwiczona w płótnie poprzez intensywne pigmenty akrylowe, druga zawieszona w przezroczystej strukturze z pleksiglasu wzmocnionej żywicą o wysokim połysku.
W efekcie powstaje potężna kompozycja dwuelementowa, w której dzieło ujawnia różne narracje wizualne w zależności od kąta, światła i interakcji widza.
Dzieło funkcjonuje w tym, co można opisać jako pięć wymiarów percepcji: materiał, światło, głębia, refleksja i ruch.
Zintegrowany efekt lustra subtelnie uchwyca otoczenie, a nawet odbiorcę, przekształcając obserwatora w część samego dzieła sztuki. Powstaje tu rzadki emocjonalny i wizualny dialog między pracą a kolekcjonerem.
Główne napięcie chromatyczne — głęboki, żywy niebieski kontrastujący z ciepłymi złotymi i ziemistymi tonami — budzi zarówno spokój, jak i wybuchową energię, nadając dziełu ponadczasową i niemal surrealistyczną obecność.
Każdy detal został starannie wypracowany, aby tworzyć równowagę między płynnym ruchem a kontrolowaną strukturą, prowadząc do kompozycji, która wydaje się żywa, ewoluuje i pozostaje bardzo współczesna.
To nie tylko malarstwo.
To doświadczenie.
Zjawisko wizualne.
Oświadczenie kolekcjonera.
Technika i materiały
Pigmenty akrylowe o wysokiej intensywności
Rzeźbiarska struktura (relief)
Wielowarstwowe nakładanie
Gładka, kryształowa gelowa / żywiczna wykończenio
Powierzchnia reagująca na światło
Wymiary
Format: 50 x 50 cm
Podpora: płótno naciągane
Wzmocniony efekt głębi (percepcja 6D)
Najważniejsze cechy
Unikalne dzieło sztuki – jedyne w swoim rodzaju
Silny efekt reliefu 3D / 6D
Wysoki połysk, powierzchnia refleksyjna
Dynamiczny ruch wzrokowy zależny od światła
Współczesny design o wysokim wpływie
Idealne do nowoczesnych wnętrz i kolekcji sztuki
Autentyczność i gwarancja dożywotnia
Certyfikat autentyczności
Podpisane dzieło
Dożywotnia gwarancja na materiały, strukturę i stabilność koloru
Wykończenia najwyższej jakości zapewniające długotrwałą trwałość
Dodatkowe informacje
Sprzedaż bez ceny wchodzącej w przetarg
Wykorzystano premium materiały
Starannie zabezpieczone i wykończone
Gotowe do zawieszenia
Czarujące cechy: możliwość wyświetlania w dualnej lub wielokierunkowej orientacji. Można dodać dodatkowe opcje montażu na ścianie. Podpis z przodu możliwy do personalizacji po dokonaniu płatności. Kolekcjoner może wybrać układ podpisu, orientację i dominujący kolor percepcji za pośrednictwem wiadomości Catawiki.
O artystce
Maria Ruisi, urodzona w Rydze w 1983 roku, jest lekarzem, badaczką i artystką, której prace tkwią w długotrwałej eksploracji faktury i ekspresji materiału. Od dzieciństwa rozwijała wyjątkową wrażliwość na powierzchnie, struktury i milczący język materii.
Z wykształceniem w dziedzinie projektowania inżynierii i architektury wnętrz, jej wizja artystyczna łączy naukę, przestrzeń i emocje. Jej prace są nie tylko wizualne — są doświadczalne, dotykowe i immersyjne. Każde dzieło odzwierciedla lata badań, intuicji i doskonalenia.
Jej podejście artystyczne kieruje się nieustannym dążeniem: eksplorować i opanować szeroką gamę technik, w tym najbardziej skomplikowanych i wymagających, podnosząc je poprzez współczesną i wyrafinowaną estetykę. Ciągle przekracza granice między sztuką, designem a innowacją.
Twórczość Marii Ruisi ma na celu przekroczyć upływ czasu. Każde dzieło opracowywane jest z myślą o trwałości, dziedzictwie i przekazywaniu. Jej wizja ma charakter głęboko historyczny — tworzyć prace, które przetrwają, zyskają rezonans i będą przekazywane przyszłym pokoleniom jako znaczące i trwałe dzieła sztuki.
Jej prace stoją na skrzyżowaniu dyscypliny i wolności, gdzie technika staje się emocją, a materiał pamięcią.
To dzieło, stworzone bezpośrednio w pracowni artystki, prezentowane jest jako wystawa solo. Naturalnie wpisuje się w bieżące praktyki współczesnej sztuki i może być prezentowane w sekcjach "Inspire Me", "The Best", "Direct from the Studio", "Solo Shows" oraz "Current Trends: Up-and-Coming Artists".
Uderzająca i wciągająca, jedyna w swoim rodzaju dzieło sztuki, które przekracza tradycyjne granice malarstwa i wchodzi w nowy wymiar percepcji.
"Quantum Genesis – 6D Mirror of Light, Depth and Infinite Perception" powstaje jako dwuwarstwowe dzieło: jedna warstwa zakotwiczona w płótnie poprzez intensywne pigmenty akrylowe, druga zawieszona w przezroczystej strukturze z pleksiglasu wzmocnionej żywicą o wysokim połysku.
W efekcie powstaje potężna kompozycja dwuelementowa, w której dzieło ujawnia różne narracje wizualne w zależności od kąta, światła i interakcji widza.
Dzieło funkcjonuje w tym, co można opisać jako pięć wymiarów percepcji: materiał, światło, głębia, refleksja i ruch.
Zintegrowany efekt lustra subtelnie uchwyca otoczenie, a nawet odbiorcę, przekształcając obserwatora w część samego dzieła sztuki. Powstaje tu rzadki emocjonalny i wizualny dialog między pracą a kolekcjonerem.
Główne napięcie chromatyczne — głęboki, żywy niebieski kontrastujący z ciepłymi złotymi i ziemistymi tonami — budzi zarówno spokój, jak i wybuchową energię, nadając dziełu ponadczasową i niemal surrealistyczną obecność.
Każdy detal został starannie wypracowany, aby tworzyć równowagę między płynnym ruchem a kontrolowaną strukturą, prowadząc do kompozycji, która wydaje się żywa, ewoluuje i pozostaje bardzo współczesna.
To nie tylko malarstwo.
To doświadczenie.
Zjawisko wizualne.
Oświadczenie kolekcjonera.
Technika i materiały
Pigmenty akrylowe o wysokiej intensywności
Rzeźbiarska struktura (relief)
Wielowarstwowe nakładanie
Gładka, kryształowa gelowa / żywiczna wykończenio
Powierzchnia reagująca na światło
Wymiary
Format: 50 x 50 cm
Podpora: płótno naciągane
Wzmocniony efekt głębi (percepcja 6D)
Najważniejsze cechy
Unikalne dzieło sztuki – jedyne w swoim rodzaju
Silny efekt reliefu 3D / 6D
Wysoki połysk, powierzchnia refleksyjna
Dynamiczny ruch wzrokowy zależny od światła
Współczesny design o wysokim wpływie
Idealne do nowoczesnych wnętrz i kolekcji sztuki
Autentyczność i gwarancja dożywotnia
Certyfikat autentyczności
Podpisane dzieło
Dożywotnia gwarancja na materiały, strukturę i stabilność koloru
Wykończenia najwyższej jakości zapewniające długotrwałą trwałość
Dodatkowe informacje
Sprzedaż bez ceny wchodzącej w przetarg
Wykorzystano premium materiały
Starannie zabezpieczone i wykończone
Gotowe do zawieszenia
Czarujące cechy: możliwość wyświetlania w dualnej lub wielokierunkowej orientacji. Można dodać dodatkowe opcje montażu na ścianie. Podpis z przodu możliwy do personalizacji po dokonaniu płatności. Kolekcjoner może wybrać układ podpisu, orientację i dominujący kolor percepcji za pośrednictwem wiadomości Catawiki.
O artystce
Maria Ruisi, urodzona w Rydze w 1983 roku, jest lekarzem, badaczką i artystką, której prace tkwią w długotrwałej eksploracji faktury i ekspresji materiału. Od dzieciństwa rozwijała wyjątkową wrażliwość na powierzchnie, struktury i milczący język materii.
Z wykształceniem w dziedzinie projektowania inżynierii i architektury wnętrz, jej wizja artystyczna łączy naukę, przestrzeń i emocje. Jej prace są nie tylko wizualne — są doświadczalne, dotykowe i immersyjne. Każde dzieło odzwierciedla lata badań, intuicji i doskonalenia.
Jej podejście artystyczne kieruje się nieustannym dążeniem: eksplorować i opanować szeroką gamę technik, w tym najbardziej skomplikowanych i wymagających, podnosząc je poprzez współczesną i wyrafinowaną estetykę. Ciągle przekracza granice między sztuką, designem a innowacją.
Twórczość Marii Ruisi ma na celu przekroczyć upływ czasu. Każde dzieło opracowywane jest z myślą o trwałości, dziedzictwie i przekazywaniu. Jej wizja ma charakter głęboko historyczny — tworzyć prace, które przetrwają, zyskają rezonans i będą przekazywane przyszłym pokoleniom jako znaczące i trwałe dzieła sztuki.
Jej prace stoją na skrzyżowaniu dyscypliny i wolności, gdzie technika staje się emocją, a materiał pamięcią.
To dzieło, stworzone bezpośrednio w pracowni artystki, prezentowane jest jako wystawa solo. Naturalnie wpisuje się w bieżące praktyki współczesnej sztuki i może być prezentowane w sekcjach "Inspire Me", "The Best", "Direct from the Studio", "Solo Shows" oraz "Current Trends: Up-and-Coming Artists".
