Veronika Obushikhina - Composed 8 XL






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 100 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131604
Doskonała ocena na Trustpilot.
Veronika Obushikhina, oryginalne współczesne malarstwo akrylowe pt. Composed 8 XL, 50 × 110 cm, głębokość 3 cm, ręcznie podpisane, powstałe w 2026 roku w Hiszpanii; portret na płótnie wysłany zwinięty bez ramy.
Opis od sprzedawcy
Praca zgłębia stan wewnętrzny, w którym forma utrzymuje się dzięki skupieniu i kontroli. Nawet przy wewnętrznym podziale nie rozpada się, pozostaje nienaruszona. Napięcie tu nie niszczy, lecz wspiera strukturę, definiując ją i utrzymując.
Chodzi o zdolność trzymania się od wewnątrz, bez zewnętrznego wsparcia. Stabilność nie opiera się na bezruchu, lecz na uwadze dla własnej struktury. Forma pozostaje całościowa, bo jest utrzymywana wewnętrznie.
Obraz namalowany farbą akrylową na płótnie. Rozmiar dzieła to 50×110 cm, z grubością 3 cm, a krawędzie pomalowane zgodnie z kompozycją. Łączny rozmiar płótna, wraz z bordiurą, to 60×120 cm.
Obraz zostanie wysłany bez ramy naciągowej, zwinięty w rurkę tekturową dla bezpiecznego transportu.
O artyście:
Veronika Obushikhina to współczesna artystka działająca w nurcie sztuki abstrakcyjnej, mieszkająca w Hiszpanii. Jej prace opierają się na minimalizmie i rygorystycznych formach geometrycznych, łącząc jasne, nasycone kolory i kontrasty. W jej dziełach każdy rzut i kształt ma znaczenie, gdzie prostota i przejrzystość kompozycji są głównymi elementami. Artystka dąży do wyrażenia idei, że prawdziwa siła tkwi w prostocie. Dla niej prostota nie jest ograniczeniem, lecz uwolnieniem od zbędnej złożoności i rozpraszających detali. Tworzy przestrzeń, w której widz może skupić się na podstawowych elementach — formie, kolorze, kontraście — i poczuć ich czystość i moc.
Prostota formy i jasne kolory to sposób Veroniki na wyrażanie idei z maksymalną siłą i bezpośredniością. Dzięki zwięzłym formom geometrycznym i żywym kontrastom ma na celu zwrócić uwagę na istotę dzieła, gdzie każdy element ma własne znaczenie. Prostota pozwala widzowi na łatwe odbieranie pracy, jednocześnie dając przestrzeń do głębokiej interpretacji i osobistych odczuć. Jasne kolory podkreślają dynamikę, wzmacniają emocjonalną reakcję i czynią obraz żywym i energetycznym, tworząc wizualną siłę, która rezonuje z widzem.
Veronika brała udział w kilku krajowych wystawach, jej obrazy są w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Ameryce, gdzie przyciągają uwagę kolekcjonerów sztuki współczesnej swoją czystością i ekspresją.
Instagram @vnd.decor
Praca zgłębia stan wewnętrzny, w którym forma utrzymuje się dzięki skupieniu i kontroli. Nawet przy wewnętrznym podziale nie rozpada się, pozostaje nienaruszona. Napięcie tu nie niszczy, lecz wspiera strukturę, definiując ją i utrzymując.
Chodzi o zdolność trzymania się od wewnątrz, bez zewnętrznego wsparcia. Stabilność nie opiera się na bezruchu, lecz na uwadze dla własnej struktury. Forma pozostaje całościowa, bo jest utrzymywana wewnętrznie.
Obraz namalowany farbą akrylową na płótnie. Rozmiar dzieła to 50×110 cm, z grubością 3 cm, a krawędzie pomalowane zgodnie z kompozycją. Łączny rozmiar płótna, wraz z bordiurą, to 60×120 cm.
Obraz zostanie wysłany bez ramy naciągowej, zwinięty w rurkę tekturową dla bezpiecznego transportu.
O artyście:
Veronika Obushikhina to współczesna artystka działająca w nurcie sztuki abstrakcyjnej, mieszkająca w Hiszpanii. Jej prace opierają się na minimalizmie i rygorystycznych formach geometrycznych, łącząc jasne, nasycone kolory i kontrasty. W jej dziełach każdy rzut i kształt ma znaczenie, gdzie prostota i przejrzystość kompozycji są głównymi elementami. Artystka dąży do wyrażenia idei, że prawdziwa siła tkwi w prostocie. Dla niej prostota nie jest ograniczeniem, lecz uwolnieniem od zbędnej złożoności i rozpraszających detali. Tworzy przestrzeń, w której widz może skupić się na podstawowych elementach — formie, kolorze, kontraście — i poczuć ich czystość i moc.
Prostota formy i jasne kolory to sposób Veroniki na wyrażanie idei z maksymalną siłą i bezpośredniością. Dzięki zwięzłym formom geometrycznym i żywym kontrastom ma na celu zwrócić uwagę na istotę dzieła, gdzie każdy element ma własne znaczenie. Prostota pozwala widzowi na łatwe odbieranie pracy, jednocześnie dając przestrzeń do głębokiej interpretacji i osobistych odczuć. Jasne kolory podkreślają dynamikę, wzmacniają emocjonalną reakcję i czynią obraz żywym i energetycznym, tworząc wizualną siłę, która rezonuje z widzem.
Veronika brała udział w kilku krajowych wystawach, jej obrazy są w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Ameryce, gdzie przyciągają uwagę kolekcjonerów sztuki współczesnej swoją czystością i ekspresją.
Instagram @vnd.decor
