Slasky - YQEII





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131479
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Tytuł: YQEII (Elizabeth II)
Rok: 2020
Technika: druk fine art na archiwalnym papierze Hahnemühle
Wymiary: 90 × 90 cm
Stan: posiada widoczne i udokumentowane ślady zużycia papieru (zob. zdjęcie)
Unikatowość: dzieło unikatowe
⸻
Opis
To dzieło portretuje Elizabeth II za pomocą języka wizualnego bezpośredniego, ikonicznego i zakłócającego. Obraz, zbudowany na nasyconym, dominującym czerwonym tle, przekształca postać królowej w współczesny symbol, zawieszony między władzą, wizerunkiem publicznym a reprodukcją masową.
Pasek kolorystyczny przecinający wzrok działa jak interferencja: nie ukrywa, lecz modyfikuje percepcję. To subtelny gest, który łamie nietykalność ikony, sugerując dystans między rzeczywistą tożsamością a wizualną konstrukcją.
Ślady zużycia widoczne na papierze — przypadkowe, lecz trwałe — stają się integralną częścią dzieła. Nie są defektami, lecz fizycznymi świadectwami czasu i materii, które wzmacniają koncepcję obrazu jako współczesnej relikwii: kruchłej, eksponowanej, nieuchronnie podlegającej przemianom.
Dzieło zostało zaprezentowane w Bel Air Fine Art, wpisując się w międzynarodowy kontekst rynkowy i kolekcjonerski.
⸻
Bio artysty
Slasky (ur. 1972, Włochy) to samouk, mieszkający w Artenie koło Rzymu. Jego praktyka rozwijała się poza systemem instytucjonalnym, kształtowana przez doświadczenie pracy fizycznej, które wpływa zarówno na fizyczną obecność, jak i konceptualną precyzję jego prac.
Działający od 2015 roku tworzy niezależny rynek w Europie i Azji, później skierował się ku podejściu bardziej badawczemu i instytucjonalnie zorientowanemu. Jego praca bada transformację ikonicznych obrazów w współczesne artefakty, kwestionując autorstwo, trwałość i władzę wizualną.
Jego prace były wystawiane na arenie międzynarodowej, w tym wybrane przez jury Rijksmuseum.
⸻
Wybrane wystawy (2015 — 2026)
2026
• FACE2FACE — Laundry Studios
5 – 9 marca
⸻
2025
• Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition — Tokyo
12 – 16 września
• Art Parallax — Londyn
15 – 16 lutego
⸻
2024
• Waterloo — wystawa solo, Limassol
10 – 20 grudnia
• ARTLAB 2024 — Monachium
13 – 22 czerwca
• Must Be — wystawa solo, Anemi, Limassol
3 – 10 lutego
• Contemporary Venice 2024 — wystawa solo, Wenecja
12 – 15 stycznia
⸻
2023
• Time Is An Illusion / Le temps est une illusion — Kramfors
2 – 23 października
⸻
2022
• (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART — Superstudio Maxi, Mediolan
8 – 10 kwietnia
⸻
2021
• MIA Fair — Superstudio Maxi, Mediolan
7 – 10 października
• Lausanne Art Fair — Lausanne
30 września – 3 października
• Lille Art Up! — Lille Grand Palais
24 – 27 czerwca
• Works on Paper — Antibes
18 marca – 21 kwietnia
⸻
2020
• StreetArt // UrbanArt — Tozzo Atelier
8 – 30 października
• Works on Paper — Sztokholm
18 marca – 21 kwietnia
⸻
2019
• Long Live Rembrandt — Rijksmuseum
15 lipca – 15 września
• Wopart Art Fair — Lugano
19 – 22 września
• Andy Warhol Exhibition — wystawa grupowa
14 kwietnia – 23 września
⸻
2018
• Neo Urban Classic — wystawa solo, MGallery by Sofitel, Kaluga
16 marca
• Anti Donald Trump — Creative Debuts, Londyn
12 – 18 lipca
⸻
2016
• Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize — Florencja
18 – 20 listopada
• Twitter Art Exhibition — Trygve Lie Gallery
31 marca – 21 kwietnia
⸻
2015
• HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fundazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto
31 maja – 30 sierpnia
Tytuł: YQEII (Elizabeth II)
Rok: 2020
Technika: druk fine art na archiwalnym papierze Hahnemühle
Wymiary: 90 × 90 cm
Stan: posiada widoczne i udokumentowane ślady zużycia papieru (zob. zdjęcie)
Unikatowość: dzieło unikatowe
⸻
Opis
To dzieło portretuje Elizabeth II za pomocą języka wizualnego bezpośredniego, ikonicznego i zakłócającego. Obraz, zbudowany na nasyconym, dominującym czerwonym tle, przekształca postać królowej w współczesny symbol, zawieszony między władzą, wizerunkiem publicznym a reprodukcją masową.
Pasek kolorystyczny przecinający wzrok działa jak interferencja: nie ukrywa, lecz modyfikuje percepcję. To subtelny gest, który łamie nietykalność ikony, sugerując dystans między rzeczywistą tożsamością a wizualną konstrukcją.
Ślady zużycia widoczne na papierze — przypadkowe, lecz trwałe — stają się integralną częścią dzieła. Nie są defektami, lecz fizycznymi świadectwami czasu i materii, które wzmacniają koncepcję obrazu jako współczesnej relikwii: kruchłej, eksponowanej, nieuchronnie podlegającej przemianom.
Dzieło zostało zaprezentowane w Bel Air Fine Art, wpisując się w międzynarodowy kontekst rynkowy i kolekcjonerski.
⸻
Bio artysty
Slasky (ur. 1972, Włochy) to samouk, mieszkający w Artenie koło Rzymu. Jego praktyka rozwijała się poza systemem instytucjonalnym, kształtowana przez doświadczenie pracy fizycznej, które wpływa zarówno na fizyczną obecność, jak i konceptualną precyzję jego prac.
Działający od 2015 roku tworzy niezależny rynek w Europie i Azji, później skierował się ku podejściu bardziej badawczemu i instytucjonalnie zorientowanemu. Jego praca bada transformację ikonicznych obrazów w współczesne artefakty, kwestionując autorstwo, trwałość i władzę wizualną.
Jego prace były wystawiane na arenie międzynarodowej, w tym wybrane przez jury Rijksmuseum.
⸻
Wybrane wystawy (2015 — 2026)
2026
• FACE2FACE — Laundry Studios
5 – 9 marca
⸻
2025
• Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition — Tokyo
12 – 16 września
• Art Parallax — Londyn
15 – 16 lutego
⸻
2024
• Waterloo — wystawa solo, Limassol
10 – 20 grudnia
• ARTLAB 2024 — Monachium
13 – 22 czerwca
• Must Be — wystawa solo, Anemi, Limassol
3 – 10 lutego
• Contemporary Venice 2024 — wystawa solo, Wenecja
12 – 15 stycznia
⸻
2023
• Time Is An Illusion / Le temps est une illusion — Kramfors
2 – 23 października
⸻
2022
• (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART — Superstudio Maxi, Mediolan
8 – 10 kwietnia
⸻
2021
• MIA Fair — Superstudio Maxi, Mediolan
7 – 10 października
• Lausanne Art Fair — Lausanne
30 września – 3 października
• Lille Art Up! — Lille Grand Palais
24 – 27 czerwca
• Works on Paper — Antibes
18 marca – 21 kwietnia
⸻
2020
• StreetArt // UrbanArt — Tozzo Atelier
8 – 30 października
• Works on Paper — Sztokholm
18 marca – 21 kwietnia
⸻
2019
• Long Live Rembrandt — Rijksmuseum
15 lipca – 15 września
• Wopart Art Fair — Lugano
19 – 22 września
• Andy Warhol Exhibition — wystawa grupowa
14 kwietnia – 23 września
⸻
2018
• Neo Urban Classic — wystawa solo, MGallery by Sofitel, Kaluga
16 marca
• Anti Donald Trump — Creative Debuts, Londyn
12 – 18 lipca
⸻
2016
• Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize — Florencja
18 – 20 listopada
• Twitter Art Exhibition — Trygve Lie Gallery
31 marca – 21 kwietnia
⸻
2015
• HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fundazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto
31 maja – 30 sierpnia

