Ralf Altrieth - Here and there - XXXL

Są dzieła, które się ogląda. A inne, w które się wchodzi.

To malarstwo Ralfa Altrietha należy do drugiej kategorii.

Wzrok krąży, nie zatrzymuje się na chwilę. Kształty pojawiają się, przekształcają, znikają — sylwetki, fragmenty, niemal nazwane byty. Nic nie narzucane, wszystko buduje się w relacji z tym, kto patrzy.

„To, co bezpośrednio widzialne, mniej mnie interesuje niż to, co może się wydarzyć podczas patrzenia. To w ten sposób nadaję życie moim obrazom, od pierwszego pociągnięcia pędzla.” — Ralf Altrieth

Tutaj malarstwo nie opowiada: stawia wzrok w ruchu.

Gęste, żywe, niemal mineralne kolory działają jak żywa materia. Linie są swobodne i ostrzejsze, wyłaniają się jak impulsywne pisanie, zbliżone do gestu muzycznego — Ralf Altrieth, będąc także saksofonistą, nadaje rytm tej przestrzeni, który przenika całe jego dzieło.

Ale przede wszystkim to skala transformuje doświadczenie. Mając 260 cm szerokości, to malarstwo nie wystarcza, by jedynie ozdobić ścianę: strukturyzuje przestrzeń, natychmiast przyciąga uwagę i wciąż odkrywa detale z upływem czasu. W zależności od światła i odległości czytanie się zmienia, odżywa, pogłębia.

Każde malarstwo Ralfa Altrietha rozwija własny wszechświat: to z tego obrazu wyróżnia się czysta energia, gdzie formy unoszą się i dialogują w niezwykle dynamicznej, otwartej przestrzeni.

Adresuje je do tych, którzy poszukują ekspresyjnego, żywego malarstwa, które nie wyczerpuje się z upływem czasu. Nigdy się całkowicie nie ujawnia. Przy każdym spojrzeniu pojawiają się nowe formy, pojawiają się nowe połączenia. To malarstwo, z którym się żyje — i które nieustannie ewoluuje.

Dzieła tej intensywności i w tym formacie, rzadkie na rynku, zajmują wyjątkowe miejsce w twórczości Ralfa Altrietha. Są poszukiwane ze względu na swoją zdolność do przekształcania miejsca i narzucania się jako punkt kotwiczenia w przestrzeni.

To dzieło, które nigdy nie jest postrzegane jednym rzutem oka, które nieustannie odkrywamy na nowo, i właśnie w tym tkwi jego siła.

KRYTYKA I PRASA:
Oto co pisze historyk sztuki i dyrektor muzeum Dr Friedhelm Häring na temat twórczości Ralfa Altrietha (fragment):
„W tym sensie poetyckie obrazy-rzezy Ralfa Altrietha to czysty dziecięcy śpiew. Z potężnego ognia improwizacji wyłania się świat cały, nietknięty, składający się z spontanicznej radości i mocnych impulsów... Najbardziej zaskakujące, co ujawniają te płótna, to przekazująca czułość wobec stanów ducha istoty ludzkiej.”

Pisarz Bernard Pignero (fragment):
„W malarstwie Ralfa Altrietha jest hojność, która ma własny, obrazowy i barwny język, nie czyni z koloru credo, zabawny bez bycia karykaturalnym, radosny bez ideologicznego płaszcza, energetyczny bez bycia głośnym, w sumie język głęboko ludzki.”

Dziennikarz Stéphane Cerri (fragment):
„Oko musi odbijać się, chwytać, odrywać, jest schwytane przez kolor, przez energię gestu, dziwne koabitacje, rytmy muzyczne jazzu, w których Ralf Altrieth również działa jako saksofonista, zwolennik improwizacji.”

SZCZEGÓŁY:
Olej i akryl na płótnie, 2023

Grube płótno, profesjonalna jakość
205 × 260 cm
Dzieło unikatowe, ręcznie malowane
Świetny stan
Podpisane i opieczętowane z tyłu przez artystę
Certyfikat autentyczności podpisany przez artystę
Zdjęcia wykonane przy naturalnym oświetleniu, z jak największym oddaniem rzeczywistej tonacji kolorów. Wizualizacje kontekstowe pozwalają ocenić wymiary i fizyczną obecność malowidła. Zachowano proporcje.

WYSYŁKA:
Płótno wysyłane jest zwijane, starannie zabezpieczone w solidnej tubie, by zapewnić bezpieczny transport.
Wymiary podane odnoszą się do dzieła po zamontowaniu na ramie. Płótno ma dodatkowe białe marginesy, by umożliwić właściwe naciągnięcie. Nabywca będzie mógł powierzyć tę pracę lokalnemu oprawiaczowi.

ABRYSY wystawowe:
2025 MAC Paris
Galerie LATELIER, Sète

2024
Galerie LATELIER, Sète

2023
Spacja art Chaillioux, Fresnes
A.R.P.A.C., Castelnau-Le-Lez
Galerie Le Lieu Multiple, Montpellier

2020
Galerie N5, Montpellier

2019
Château d'Assas, Le Vigan
Wystawa Artyści nomadi, Aubais

2018
A DESSIN 4, Sète
MAC Paris, Paris
Galerie My Art Goes Boom, Sète

2017
Galerie La Salamandre, Nîmes
Galerie 75, Rouen
SMAC Festival, Toulon

2016
MAC Paris, Paris
Pop Up, Notre-Dame de la Rouvière
Galerie My Art Goes Boom, Nîmes
Espace des Arts, Le Boulou

2015
L’Appart’ à Part, Nîmes
Galerie Plurielle, Sète

2014
Galerie U, Baiersbronn, Niemcy

2013
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie L’Étang D’Art, Bages

2012
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie Via Arte, Honfleur

2011
La Réserve, Orbec, z Gérard Délafosse
Laboratoire feadback, Saint Martin de la Lieue

2010
Galerie 175, Dozulé

2009
Galerie Au Quai Dock, Lisieux

2000
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Niemcy

1998
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Niemcy

1993
EWE, Freiburg, Niemcy