Javier Ripol Girona (1926) - Puerto tranquilo

Galeria Pictura prezentuje to niezwykłe dzieło sztuki należące do Ripol Girona, które przedstawia kilka żaglowych jednostek odpoczywających przy brzegu, podczas gdy w horizoncie wyłania się delikatnie zarys miasta. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.

· Wymiary ramy: 58,5x71x3 cm.
· Wymiary dzieła: 35x48 cm.
· Aquarela podpisana ręcznie przez artystę w prawym dolnym rogu dzieła.
· Przedmiot w dobrym stanie zachowania.
· Dzieło sprzedawane z piękną ramą i ochronnym szkłem (wliczone w aukcję jako prezent).

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.

Ważna uwaga: dołączone fotografie stanowią integralną część opisu partii.

Dzieło zostanie profesjonalnie zapakowane przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu wysokiej jakości materiałów zapewniających ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego zapakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana przez Correos lub GLS z możliwością śledzenia. Wysyłki dostępne na poziomie międzynarodowym.

------------------------------------------------------------------

Ten obraz przedstawia spokojną scenę przybrzeżną, na której kilka żaglówek odpoczywa blisko brzegu, podczas gdy krajobraz miejski rozciąga się w tle. Kompozycja rozwija się na szerokiej przestrzeni otwartej, gdzie ziemia, woda i niebo stapiają się w łagodnej, jasnej atmosferze. Jednostki pływające, z żaglami rozwiniętymi w jasnych i ceglastych odcieniach, stają się centralnym elementem obrazu, natychmiast przyciągając uwagę widza. Krajobraz przekazuje uczucie spokoju, jakby to był moment wyciszenia pod koniec dnia, gdy ruch portu staje się bardziej łagodny.
Na pierwszym planie widoczna jest powierzchnia ziemi lub piasku, która zajmuje dużą część dolnej części obrazu. Ta strefa prezentuje ciepłe tonacje sugerujące obecność suchego lub lekko piaszczystego terenu, oznaczoną drobnymi nierównościami i odcieniami koloru. Tekstura gleby dodaje głębię i umożliwia postrzeganie sceny jako otwartego miejsca prowadzącego wzrok w stronę wód i żaglówek. Ten pierwszy plan działa jako punkt wejścia dla spojrzenia, prowadząc widza do centrum kompozycji.

W strefie środkowej pojawiają się różne jednostki pływające ustawione w jednej linii lub opierające się o brzeg, z żaglami unoszącymi się pod różnymi kątami. Te żagle, o geometrycznych kształtach i subtelnych kontrastach między jasnymi a ceglastymi odcieniami, tworzą rytm wizualny, który dodaje scenie dynamizmu. Niektóre jednostki wydają się spoczywać na piasku lub na małym molo, podczas gdy inne znajdują się bliżej wody. Rozmieszczenie żagli sugeruje ruch i życie morskie, chociaż ogólny klimat obrazu przekazuje spokój bardziej niż aktywność.

W tle wyłania się zarys miasta rozciągającego się wzdłuż horyzontu. Budynki przedstawione są w prosty sposób, prawie jak cień ciągły oddzielający niebo od krajobrazu przybrzeżnego. Wśród tych form wyróżnia się obecność wieży lub dzwonnicy, która wystaje z miejskiego profilu, nadając pionowy punkt odniesienia, który równoważy kompozycję. Ten szczegół sugeruje bliskość historycznego centrum miejskiego, prawdopodobnie związanego z portem i działalnością morską.

Niebo zajmuje dużą część sceny i prezentuje łagodną gradację kolorów, która kojarzy się z ciepłym, rozproszonym światłem. Małe jasne punkty rozproszone na niebie dodają tekstury i wzmacniają atmosferyczne wrażenie krajobrazu. Przejście między niebem, miastem a portem odbywa się w harmonijny sposób, tworząc zrównoważony obraz, w którym każdy element zajmuje swoje miejsce w całości.

Ogólnie rzecz biorąc, dzieło przekazuje spokój portowego krajobrazu, gdzie żaglówki odpoczywają przy brzegu, podczas gdy miasto delikatnie rysuje się w oddali. Połączenie żagli, horyzontu miejskiego i szerokiego nieba tworzy scenę kontemplacyjną, która przywołuje ciszę wybrzeża i historyczny związek między życiem miasta a morzem.