Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 622

Tecnica mista - Podpis ręczny - 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monochrom Biały - 622
Technika: ekstynflechon na płótnie
Rok: 2025
Wymiary: 40x30
Stan zachowania: Doskonały

Krawędź materiałowa
Unikalny w swoim rodzaju

“Obrazy osadzone w przestrzeni są w celach ilustracyjnych i pokazują możliwe rozwiązania ekspozycyjne dzieła. Rzeczywiste dzieło przedstawione jest na głównych fotografiach.”



Wysyłka może wymagać kilku dodatkowych dni na dostarczenie niezbędnego opakowania, aby umożliwić dokładne i odpowiednie zapakowanie dzieła. Ponadto dla wysyłek do Szwajcarii czas ten może się jeszcze wydłużyć z powodu przygotowania i obsługi dokumentacji celnej niezbędnej.

Zdjęcia mogą różnić się odcieniem z powodu światła

Dzieło oryginalne Alessandro Alteo, charakteryzujące się monochromatyczną powierzchnią Białą, zdolną do wygenerowania wyrafinowanego dialogu między światłem a cieniem, materiałem a przestrzenią.

Poszukiwania artysty sięgają głęboko do wielkiej tradycji estroflessji włoskiej, czerpiąc inspirację z formalnej elegancji i plastycznego napięcia mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, jednocześnie dialogując z siłą materialną Alberta Burri i monumentalnością rzeźbiarską Arnaldo Pomodoro. W tym duchu powierzchnia malarska przekształca się w żywe ciało, wibrujące, wrażliwe na światło i na spojrzenie.

W ramach nowoczesnego abstrakcjonizmu Alteo buduje własny język, który otwiera się na sztukę nowoczesną i współczesną, integrując inspiracje pochodzące z minimalizmu, Pop Art, a przede wszystkim ze Street Art i graffiti writing. Jego wyobraźnia idealnie koresponduje z artystami i ruchami sięgającymi Banksy, Keitha Haringa, Andy'ego Warhola, Basquiat, Koons, Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aerosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, Seth, Speedy Graphito, JonOne, Alec Monopoly, aż po postacie takie jak Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Saner, Inti, M-City, Levalet, Dan23, DZIA, Cranio, Dillon Boy.

Równocześnie jego wrażliwość wizualna żywi się estetyką pop-luksusową i kolekcjonerską, gdzie ikony designu, mody i stylu życia współczesnego – od Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari, aż po symbolicze odnośniki takie jak Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – współistnieją z odniesieniami do vintage, fotografii analogowej, kina, muzyki, zabawek z blachy i pamięci wizualnej dwudziestego wieku.

Nie brakuje także wyrafinowanych odniesień do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí po Pierre Soulages, które przyczyniają się do wzmocnienia warstwy koncepcyjnej dzieła.

Wyjątkowy charakter Alessandro Alteo tkwi w syntezie między rygorem geometrycznym a emocjonalnym liryzmem, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, wizualnym archetypem i przestrzenią kontemplacji.

To dzieło jawi się więc jako most między erą analityczną i estrofless italian a miejską i współczesną wrażliwością, prezentując się na Catawiki jako praca o klasie, tożsamości i mocnej rozpoznawalności estetycznej.