Antonio Calderara (1903-1978) - Orizzonte bicromo

03
dni
10
godziny
15
minuty
32
sekundy
Aktualna oferta
€ 110
Cena minimalna nie została osiągnięta
David López-Carcedo
Ekspert
Wyselekcjonowany przez David López-Carcedo

Posiada magistra historii sztuki; ponad 10 lat doświadczenia w aukcjach i galeriach.

Estymacja  € 2.800 - € 3.200
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 45
IT
€ 110
NL
€ 100
IT
€ 4

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 132329

Doskonała ocena na Trustpilot.

Antonio Calderara, Orizzonte bicromo (1971), akwarela na kartonie, ręcznie podpisana, edycja oryginalna, 17,3 × 6 cm, Niemcy, Minimalizm, doskonały stan.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

“Chciałbym namalować pustkę, która zawiera pełnię, ciszę i światło. Chciałbym namalować nieskończoność.” Antonio Calderara

Ta delikatna i kontemplacyjna praca, Orizzonte (1971), doskonale oddaje dojrzałą wizję artystyczną Antonio Calderary. Wykonana akwarelą na kartonie, kompozycja została ograniczona do swoich elementów zasadniczych: subtelny pionowy format wyrażony miękkimi przejściami tonalnymi i ograniczony podział poziomy, przywołujący horyzont zawieszony między materialną obecnością a niematerialnym postrzeganiem. Prawie niezauważalne zmiany tonów i cicha geometria tworzą wrażenie spokoju i transcendencji, zapraszając widza do przestrzeni introspekcji i nieskończonego spokoju.

Calderara, początkowo inspirowany malarstwem figuratywnym, z czasem ewoluował w kierunku surowej i świetlistej abstrakcji, stając się jednym z najbardziej wyrafinowanych głosów europejskiego powojennego minimalizmu. Jego twórczość głęboko rezonuje z duchową abstrakcją takich artystów jak Josef Albers, Mark Rothko, Barnett Newman i Ad Reinhardt, jednocześnie utrzymując wyjątkowo intymny i medytacyjny charakter. Subtelna modulacja światła i powierzchni przywołuje pokrewieństwa z Georgiem Morandi, Yves’em Kleinem, Lucio Fontaną i Pierem Manzonim, a także późniejsze dialogi z artystami takimi jak Gotthard Graubner, Günther Förg, Imi Knoebel, Blinky Palermo i Gerhard Richter.

Ściśle związana z intelektualnym i artystycznym środowiskiem abstrakcji powojennej, praktyka Calderary znajduje także podobieństwa do ruchu ZERO (Otto Piene, Heinz Mack) oraz tendencji redukcjonistycznych artystów takich jak Ellsworth Kelly, Agnes Martin i Robert Ryman. Jego prace znajdują się w ważnych kolekcjach muzealnych i są poszukiwane ze względu na spokojne, a jednocześnie rygorystyczne badanie przestrzeni, światła i proporcji.

Ta praca stanowi poetycką realizację długotrwałych dążeń Calderary: ukazanie ciszy, wizualizację nieskończoności oraz przemianę minimalistycznych środków w głębokie doświadczenie wizualne.

Medium: Akwarela na kartonie. Podpis: Podpisano na odwrocie

“Chciałbym namalować pustkę, która zawiera pełnię, ciszę i światło. Chciałbym namalować nieskończoność.” Antonio Calderara

Ta delikatna i kontemplacyjna praca, Orizzonte (1971), doskonale oddaje dojrzałą wizję artystyczną Antonio Calderary. Wykonana akwarelą na kartonie, kompozycja została ograniczona do swoich elementów zasadniczych: subtelny pionowy format wyrażony miękkimi przejściami tonalnymi i ograniczony podział poziomy, przywołujący horyzont zawieszony między materialną obecnością a niematerialnym postrzeganiem. Prawie niezauważalne zmiany tonów i cicha geometria tworzą wrażenie spokoju i transcendencji, zapraszając widza do przestrzeni introspekcji i nieskończonego spokoju.

Calderara, początkowo inspirowany malarstwem figuratywnym, z czasem ewoluował w kierunku surowej i świetlistej abstrakcji, stając się jednym z najbardziej wyrafinowanych głosów europejskiego powojennego minimalizmu. Jego twórczość głęboko rezonuje z duchową abstrakcją takich artystów jak Josef Albers, Mark Rothko, Barnett Newman i Ad Reinhardt, jednocześnie utrzymując wyjątkowo intymny i medytacyjny charakter. Subtelna modulacja światła i powierzchni przywołuje pokrewieństwa z Georgiem Morandi, Yves’em Kleinem, Lucio Fontaną i Pierem Manzonim, a także późniejsze dialogi z artystami takimi jak Gotthard Graubner, Günther Förg, Imi Knoebel, Blinky Palermo i Gerhard Richter.

Ściśle związana z intelektualnym i artystycznym środowiskiem abstrakcji powojennej, praktyka Calderary znajduje także podobieństwa do ruchu ZERO (Otto Piene, Heinz Mack) oraz tendencji redukcjonistycznych artystów takich jak Ellsworth Kelly, Agnes Martin i Robert Ryman. Jego prace znajdują się w ważnych kolekcjach muzealnych i są poszukiwane ze względu na spokojne, a jednocześnie rygorystyczne badanie przestrzeni, światła i proporcji.

Ta praca stanowi poetycką realizację długotrwałych dążeń Calderary: ukazanie ciszy, wizualizację nieskończoności oraz przemianę minimalistycznych środków w głębokie doświadczenie wizualne.

Medium: Akwarela na kartonie. Podpis: Podpisano na odwrocie

Szczegóły

Artysta
Antonio Calderara (1903-1978)
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Właściciel lub sprzedawca
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Orizzonte bicromo
Technika
Obraz akwarelowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Niemcy
Rok
1971
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
17,3 cm
Szerokość
6 cm
Styl
Minimalizm
Okres
1970-1980
Sprzedawane przez
CzechyZweryfikowano
8
Sprzedane przedmioty
Prywatny

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna