Pio Serafini (1951-Italia) - Abstract 15

06
dni
15
godziny
30
minuty
51
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Antonio Yera
Ekspert
Estymacja  € 300 - € 350
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143539

Doskonała ocena na Trustpilot.

Pio Serafini, Abstract 15, olejny obraz na płótnie w stylu współczesnym, 40 × 40 cm, ręcznie podpisany, 2024, Włochy, temat Architektura, Edycja Originalna, w doskonałym stanie, sprzedawane przez Galleria, podpis od frontu i od tyłu, certyfikat autentyczności.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Nota: jeśli kupujesz więcej dzieł w tym samym licytowaniu, Płacisz TYLKO JEDEN KOSZT WYSYŁKI

Pio Serafini (1951-Ascoli Piceno, Włochy)
obra skatalogowana, zarchiwizowana pod numerem 98MP/24
Dipinto su Tela
Podpis artysty z przodu i z tyłu;
Certificato di autenticità
Pio Serafini urodził się w 1951 r. w Ascoli Piceno, jest architektem, muzykiem i malarzem. Jest tak naprawdę w najgłębszym sensie, ponieważ oprócz częstego wybierania terenu Piceno jako ulubionego motywu swojej twórczości, jest także strażnikiem typowo ascolańskiej tradycji malarskiej: wraz z wyraźnym wpływem najlepszej francuskiej malarstwa postimpresjonistycznego, od Cézanne’a po Chagalla, twórczość Serafiniego wpisuje się w ślad słynnych ascolani Dino Ferrariego i Ernesto Ercolaniego, stanowiących punkt wyjścia do oryginalnie wewnętrznej deformacji elementu wizualnego. Badanie środowisk, typowo milczących i pozbawionych obecności człowieka, jest zawsze poszukiwaniem wewnętrznym, które nachyla skupiska miejskie i pola, góry i niebo, jakby fala pamięci i wspomnień rozbijała samą rzeczywistość, zginała ją, czyniąc kontury i cechy ulotnymi. Kolor, który łapie i porywa wzrok w kompozycji, także jest ekspresyjny, często antynaturalistyczny, o barwach raz żywych, raz ponurych, zdolny do zagęszczania światła w objętościach przedstawianych motywów: pejzaże Marche, z polami, które stają się Gobelinami utworzonymi z „tkanin” różnych upraw, ale także miasto Ascoli, z jego typowymi nieruchomymi i samotnymi wieżami jak metafizyczne artefakty; a potem zwierzęta z wciąż żywej tradycji wiejskiej, w tym kogut, motyw przewijający się w jego twórczości, potraktowany niemal futurystycznie, konwergencja i eksplozja linii dynamicznych i jaskrawych koloru, prawdziwy „trait d’union” między tradycją, intensywnością emocjonalną a dynamizmem kompozycyjnym.

Historie sprzedawców

Zajmujemy się sztuką od dwóch pokoleń - ZAPRASZAMY DO WYSZUKANIA w internecie naszej Galerii Sprzedaży online z ofertami wolnymi. "delauretisart. com" - Na tej platformie dajemy możliwość zakupu od naszego Groppo; (Picenum Art - De Lauretis Art - i Royale Art) Dzieła oryginalne z certyfikatem ( W NIEZWYKLE NISKICH CENACH) To możliwe, ponieważ kupujemy duże ilości dzieł od artystów i kolekcjonerów, z którymi mamy trwały kontrakt. Dlatego też u nas kupują oprócz Kolekcjonerów, przede wszystkim Dystrybutorzy i Galerie Sztuki.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Nota: jeśli kupujesz więcej dzieł w tym samym licytowaniu, Płacisz TYLKO JEDEN KOSZT WYSYŁKI

Pio Serafini (1951-Ascoli Piceno, Włochy)
obra skatalogowana, zarchiwizowana pod numerem 98MP/24
Dipinto su Tela
Podpis artysty z przodu i z tyłu;
Certificato di autenticità
Pio Serafini urodził się w 1951 r. w Ascoli Piceno, jest architektem, muzykiem i malarzem. Jest tak naprawdę w najgłębszym sensie, ponieważ oprócz częstego wybierania terenu Piceno jako ulubionego motywu swojej twórczości, jest także strażnikiem typowo ascolańskiej tradycji malarskiej: wraz z wyraźnym wpływem najlepszej francuskiej malarstwa postimpresjonistycznego, od Cézanne’a po Chagalla, twórczość Serafiniego wpisuje się w ślad słynnych ascolani Dino Ferrariego i Ernesto Ercolaniego, stanowiących punkt wyjścia do oryginalnie wewnętrznej deformacji elementu wizualnego. Badanie środowisk, typowo milczących i pozbawionych obecności człowieka, jest zawsze poszukiwaniem wewnętrznym, które nachyla skupiska miejskie i pola, góry i niebo, jakby fala pamięci i wspomnień rozbijała samą rzeczywistość, zginała ją, czyniąc kontury i cechy ulotnymi. Kolor, który łapie i porywa wzrok w kompozycji, także jest ekspresyjny, często antynaturalistyczny, o barwach raz żywych, raz ponurych, zdolny do zagęszczania światła w objętościach przedstawianych motywów: pejzaże Marche, z polami, które stają się Gobelinami utworzonymi z „tkanin” różnych upraw, ale także miasto Ascoli, z jego typowymi nieruchomymi i samotnymi wieżami jak metafizyczne artefakty; a potem zwierzęta z wciąż żywej tradycji wiejskiej, w tym kogut, motyw przewijający się w jego twórczości, potraktowany niemal futurystycznie, konwergencja i eksplozja linii dynamicznych i jaskrawych koloru, prawdziwy „trait d’union” między tradycją, intensywnością emocjonalną a dynamizmem kompozycyjnym.

Historie sprzedawców

Zajmujemy się sztuką od dwóch pokoleń - ZAPRASZAMY DO WYSZUKANIA w internecie naszej Galerii Sprzedaży online z ofertami wolnymi. "delauretisart. com" - Na tej platformie dajemy możliwość zakupu od naszego Groppo; (Picenum Art - De Lauretis Art - i Royale Art) Dzieła oryginalne z certyfikatem ( W NIEZWYKLE NISKICH CENACH) To możliwe, ponieważ kupujemy duże ilości dzieł od artystów i kolekcjonerów, z którymi mamy trwały kontrakt. Dlatego też u nas kupują oprócz Kolekcjonerów, przede wszystkim Dystrybutorzy i Galerie Sztuki.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Artysta
Pio Serafini (1951-Italia)
Tytuł dzieła
Abstract 15
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2024
Kolor
wielokolorowy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
40 cm
Szerokość
40 cm
Temat
Architektura
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
5749
Sprzedane przedmioty
98,08%
1346
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​