Pio Serafini (1951) - Mucche





€ 56 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132329
Doskonała ocena na Trustpilot.
Obraz olejny na płótnie autorstwa Pio Serafini (ur. 1951), tytuł Mucche, współczesny pejzaż w oryginalnym wydaniu, 40 × 30 cm, ręcznie podpisany, wykonany we Włoszech.
Opis od sprzedawcy
Plik na płótnie artysty Pio di Serafini (1951-AP. Włochy)
Akryle i olej na płótnie
Podpisano z przodu na dole
Autentyfikacja nr 50DM 23
Certyfikat autentyczności
- Również zapraszamy na aukcje online w wolnym ofercie na stronie „delauretisart”
Pio SERAFINI urodzony w 1951 roku w Ascoli Piceno, jest architektem, muzykiem i malarzem. Jest nim w najgłębszym sensie tego terminu, bo oprócz często wybierania terytorium Piceno jako ulubionego tematu swojej twórczości, jest również strażnikiem tradycji malarskiej typowo askońskiej: wraz z wyraźnym wpływem najlepszej francuskiej malarskiej postimpresji, od Cézanne’a po Chagalla, dzieło Serafiniego wpisuje się w ślad słynnych malarzy askońskich Dino Ferrari i Ernesto Ercolani, będących punktem wyjścia dla oryginalnego, wewnętrznego zniekształcenia elementu wizualnego. Badanie środowisk, typowo cichych i pozbawionych obecności człowieka, jest zawsze badaniem wewnętrznym, które nachyla skupiska miejskie oraz pola, góry i niebo, jakby fala pamięci i wspomnień roz bijała się o samą rzeczywistość, zginała ją, nadając jej ulotne kontury i charakterystyczne cechy. Kolor, który przyciąga i porywa wzrok w kompozycji, również jest ekspresyjny, często anty-naturalistyczny, o barwach od jasnych po ponure, zdolny do skoncentrowania światła w objętościach przedstawianych motywów: pejzaże Marche, z polami, które stają się arrasami utworzonymi z „tkanin” różnych upraw, ale także miasto Ascoli, z jego typowymi nieruchomymi i samotnymi wieżami jak metafizyczne artefakty; a także zwierzęta jeszcze żywej tradycji rolniczej, wśród których wyróżnia się kogut, powtarzający się motyw w jego twórczości, traktowany w sposób prawie futurystyczny, konwergencja i wybuch linii dynamicznych oraz krzykliwych kolorów, prawdziwe „trait d’union” między tradycją, intensywnością emocjonalną a dynamiką kompozycyjną.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GooglePlik na płótnie artysty Pio di Serafini (1951-AP. Włochy)
Akryle i olej na płótnie
Podpisano z przodu na dole
Autentyfikacja nr 50DM 23
Certyfikat autentyczności
- Również zapraszamy na aukcje online w wolnym ofercie na stronie „delauretisart”
Pio SERAFINI urodzony w 1951 roku w Ascoli Piceno, jest architektem, muzykiem i malarzem. Jest nim w najgłębszym sensie tego terminu, bo oprócz często wybierania terytorium Piceno jako ulubionego tematu swojej twórczości, jest również strażnikiem tradycji malarskiej typowo askońskiej: wraz z wyraźnym wpływem najlepszej francuskiej malarskiej postimpresji, od Cézanne’a po Chagalla, dzieło Serafiniego wpisuje się w ślad słynnych malarzy askońskich Dino Ferrari i Ernesto Ercolani, będących punktem wyjścia dla oryginalnego, wewnętrznego zniekształcenia elementu wizualnego. Badanie środowisk, typowo cichych i pozbawionych obecności człowieka, jest zawsze badaniem wewnętrznym, które nachyla skupiska miejskie oraz pola, góry i niebo, jakby fala pamięci i wspomnień roz bijała się o samą rzeczywistość, zginała ją, nadając jej ulotne kontury i charakterystyczne cechy. Kolor, który przyciąga i porywa wzrok w kompozycji, również jest ekspresyjny, często anty-naturalistyczny, o barwach od jasnych po ponure, zdolny do skoncentrowania światła w objętościach przedstawianych motywów: pejzaże Marche, z polami, które stają się arrasami utworzonymi z „tkanin” różnych upraw, ale także miasto Ascoli, z jego typowymi nieruchomymi i samotnymi wieżami jak metafizyczne artefakty; a także zwierzęta jeszcze żywej tradycji rolniczej, wśród których wyróżnia się kogut, powtarzający się motyw w jego twórczości, traktowany w sposób prawie futurystyczny, konwergencja i wybuch linii dynamicznych oraz krzykliwych kolorów, prawdziwe „trait d’union” między tradycją, intensywnością emocjonalną a dynamiką kompozycyjną.

