Alfredo Grimaldi (1950) - Terrazza sui limoni e sul mare





€ 20 | ||
|---|---|---|
€ 15 | ||
€ 10 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131870
Doskonała ocena na Trustpilot.
Alfredo Grimaldi, Terrazza sui limoni e sul mare, olej na drewnianej tablicy, 24 × 30 cm, 2020+, Włochy, edycja oryginalna, podpis ręczny, w stylu naïf, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Tytuł: Taras z cytrynami i morzem
Alfredo Grimaldi
Oli na desce, 24 × 30 cm
Ta żywa i jasna kompozycja uchwyca jeden z najbardziej ikonicznych widoków Wybrzeża Amalfi, prawdopodobnie panorama Positano lub pobliskiej wioski, obserwowana z wysokiego i kwitnącego punktu widokowego.
Dzieło rozwija się w klasycznej, lecz niezwykle dynamicznej kompozycji: na pierwszym planie taras lub balkon wychyla się bezpośrednio nad morze, ograniczony białą balustradą, na której spoczywają dwa duże wazy z terakoty, pełne bujnych kwiatów. Z lewej dominuje obfitość różowych róż o intensywnym, niemal soczystym odcieniu, które wspinają się i otwierają z hojnością; z prawej natomiast bukiet czerwonych i różowych kwiatów ożywia ramy kwiatowe. Nad nimi pień gałęzi cytryn w żółtych, złocistych owocach wyraźnie wkracza w pole widzenia, a zielone, błyszczące liście falują światłem i tworzą naturalny „zasłonowy” górny wątek.
W centrum sceny otwiera się zatoka: morze ukazane jest w głębokim, żywym niebieskim kolorze, przecinane białymi pociągnięciami pędzla, sugerującymi ruch fal i smugi kilku żaglówek. Wybrzeże łagodnie się wygina, ukazując malowniczy zbiór białych, różowych i ochrowych domów z charakterystycznymi czerwonymi dachami, przylegających do boku góry z tą pionowością typową dla borghi amalfitano. Budynki wydają się wynurzać z bujnej roślinności, triumf zieleni, żółci i odrobin fioletu, która otacza mury i tarasy.
W dalekiej toni góry wyrastają w odchodach niebieskiego i fiołkowego, podczas gdy letnie niebo, w intensywnym błękicie, tętni białymi, miękko ułożonymi chmurami, które nadają kompozycji głębię i oddech. Światło jest ciepłe i śródziemnomorskie, typowe dla południa, i pada na każdy element z niemal namacalną jasnością.
Styl Grimaldiego charakteryzuje się hojnością, materialnością i radością w malowaniu: kolor nakładany jest pewnymi, gęstymi pociągnięciami, które nie szukają fotograficznej drobiazgowości, lecz emocjonalnej wibracji światła i natury. Kontrast pomiędzy intensywnymi różami kwiatów, słonecznym żółciem cytryn, kobaltowym niebieskim morza a bielą domów tworzy żywą i optymistyczną harmonię barw, typową dla najlepszej postimpresjonistycznej tradycji śródziemnomorskiej.
Tytuł: Taras z cytrynami i morzem
Alfredo Grimaldi
Oli na desce, 24 × 30 cm
Ta żywa i jasna kompozycja uchwyca jeden z najbardziej ikonicznych widoków Wybrzeża Amalfi, prawdopodobnie panorama Positano lub pobliskiej wioski, obserwowana z wysokiego i kwitnącego punktu widokowego.
Dzieło rozwija się w klasycznej, lecz niezwykle dynamicznej kompozycji: na pierwszym planie taras lub balkon wychyla się bezpośrednio nad morze, ograniczony białą balustradą, na której spoczywają dwa duże wazy z terakoty, pełne bujnych kwiatów. Z lewej dominuje obfitość różowych róż o intensywnym, niemal soczystym odcieniu, które wspinają się i otwierają z hojnością; z prawej natomiast bukiet czerwonych i różowych kwiatów ożywia ramy kwiatowe. Nad nimi pień gałęzi cytryn w żółtych, złocistych owocach wyraźnie wkracza w pole widzenia, a zielone, błyszczące liście falują światłem i tworzą naturalny „zasłonowy” górny wątek.
W centrum sceny otwiera się zatoka: morze ukazane jest w głębokim, żywym niebieskim kolorze, przecinane białymi pociągnięciami pędzla, sugerującymi ruch fal i smugi kilku żaglówek. Wybrzeże łagodnie się wygina, ukazując malowniczy zbiór białych, różowych i ochrowych domów z charakterystycznymi czerwonymi dachami, przylegających do boku góry z tą pionowością typową dla borghi amalfitano. Budynki wydają się wynurzać z bujnej roślinności, triumf zieleni, żółci i odrobin fioletu, która otacza mury i tarasy.
W dalekiej toni góry wyrastają w odchodach niebieskiego i fiołkowego, podczas gdy letnie niebo, w intensywnym błękicie, tętni białymi, miękko ułożonymi chmurami, które nadają kompozycji głębię i oddech. Światło jest ciepłe i śródziemnomorskie, typowe dla południa, i pada na każdy element z niemal namacalną jasnością.
Styl Grimaldiego charakteryzuje się hojnością, materialnością i radością w malowaniu: kolor nakładany jest pewnymi, gęstymi pociągnięciami, które nie szukają fotograficznej drobiazgowości, lecz emocjonalnej wibracji światła i natury. Kontrast pomiędzy intensywnymi różami kwiatów, słonecznym żółciem cytryn, kobaltowym niebieskim morza a bielą domów tworzy żywą i optymistyczną harmonię barw, typową dla najlepszej postimpresjonistycznej tradycji śródziemnomorskiej.

