Helmut Schäffenacker - Wazon - dziewięćset trzynaście - Kamionka

Helmut Friedrich Schäffenacker (1921–2010) był jednym z najważniejszych niemieckich ceramików i artystów okresu powojennego. Jego praca obejmuje znacznie więcej niż klasyczne naczynia; uznawany jest za pioniera studium ceramiki rzeźbiarskiej.
Oto najważniejsze punkty dotyczące jego życia i twórczości:
1. Atelier w Ulm
Po studiach (między innymi malarstwo i rzeźba) założył w 1948 roku własne studio w Ulm. W odróżnieniu od przemysłowej masowej produkcji tamtych czasów stawiał na rzemieślniczą perfekcję i artystyczną wolność. W swoim atelier powstawały projekty, które w małych seriach były wykonywane przez wyspecjalizowanych fachowców pod jego nadzorem.
2. „Brutalizm” w ceramice
Schäffenacker jest słynny ze swojego brutalistycznego stylu. Jego przedmioty często wyglądają na archaiczne, masywne i prawie wyrzeźbione z kamienia lub metalu. Typowe cechy to:
Formy organiczne: złamał klasyczną symetrię.
Przebicia: Wiele jego wazonów ma otwory lub okna ("Pierced Vases"), które Raum i objekt verschmelzen lassen.
Tekstury: eksperymentował ekstremalnie z glazurami, które często pękały, były spękane (Craquelé) lub przypominały skałę wulkaniczną.
3. Znane dzieła
Ścienne reliefy: Szczególnie poszukiwane są jego ceramiczne obrazy ścienne, które często przedstawiają stylizowane zwierzęta (konie, ryby, sowy) lub abstrakcyjne geometryczne wzory.
Wazowe serie: Jego duże wazony stojące i rzeźbiarskie naczynia są dziś na całym świecie poszukiwanymi okazami kolekcjonerskimi.