Pippo - The Moon’s Soft Ache






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 3 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131971
Doskonała ocena na Trustpilot.
The Moon’s Soft Ache Pippo to unikalne, oryginalne dzieło z 2026 roku, olej na płótnie, surrealistyczny portret 100 × 75 × 2,5 cm, podpisane z COA, wysłane z Włoch, naciągnięte na drewnianą ramę, gotowe do zawieszenia.
Opis od sprzedawcy
Delikatny ból Księżyca
Idę po suchym gruncie, a powietrze smakowuje dawne sny. Księżyc ciężko wisieje, blada perła w morzu purpury, który nie chce pozostać w miejscu. Obok mnie mały przyjaciel kroczy z cichą wiarą, jego smycz - cienka nić łącząca mnie z ziemią, podczas gdy świat nad nami zaczyna dryfować. Te kamienie, kiedyś osadzone, teraz unoszą się jak westchnienia, których nigdy nie wypowiedziałem. Czuję, jak cisza pociąga za mojemu rąbka, delikatny ciężar wszystkiego, do czego już nie sięgamy.
* Wymiary: 100 × 75 × 2,5 cm (W × H × D)
* Medium: Oryginał w oleju na kanwie o profesjonalnej jakości
* Edycja: Unikatowe, niepowtarzalne dzieło sztuki
* Podpora: Naciągnięte na profesjonalny drewniany ramowy (gotowe do zawieszenia).
* Oprawa: Bez ramy (boki pomalowane, bez zewnętrznej ramy)
* Autentyczność: Podpisane na odwrocie; zawiera Certyfikat Autentyczności (COA).
* Logistyka: Profesjonalne pakowanie i w pełni ubezdiona wysyłka z Włoch z numerem śledzenia.
O artyście:
Pippo (urodzony w Monzy) tworzy prace, które poruszają cichy teren pomiędzy geometryczną abstrakcją a surrealizmem. Zostawiając za sobą udaną karierę w grafice, poświęcił się całkowicie malowaniu i osiadł w pobliżu spokojnych wybrzeży Jeziora Maggiore. Jego tło widać w jego kompozycjach — architektoniczne, zrównoważone i precyzyjne — lecz łagodzą je kinowa atmosfera, która przypomina pamięć lub sen.
Dla Pippo sztuka to zanurzone działanie. Angażuje się w swoich bohaterów, pisząc narracje w czasie teraźniejszym pierwszej osoby, mentalnie wchodząc w płótno, aby doświadczyć chwili od środka. Jednak, choć wchodzi w te światy osobiście, pozostawia fizyczne płótno otwarte na interpretacje. Jego postacie, choć elegancko ubrane, często są bez twarzy. Ta anonimowość to zaproszenie: gwarantuje, że protagonista „może być kimkolwiek”, pozwalając widzowi wejść w scenę i samemu zamieszkać w opowieści.
To granica między widzialnym a niewidzialnym definiuje także samego artystę. Skryty i introspektywny, pisze prywatnie i woli, by jego płótna mówiły. Nie prowadzi obecności cyfrowej, unikając mediów społecznościowych, aby zachować tę samą tajemnicę, która charakteryzuje jego prace.
Używając palety subtelnych, atmosferycznych tonów przełamanych decyzjonymi kolorami, Pippo dopracowuje język eleganckiej oszczędności. Jego malowidła — wypełnione milczącymi zwierzętami, ostrymi cieniami i emitującym światłem blaskiem — to nie tylko obrazy, lecz otwarte historie tęsknoty i wdzięku.
Delikatny ból Księżyca
Idę po suchym gruncie, a powietrze smakowuje dawne sny. Księżyc ciężko wisieje, blada perła w morzu purpury, który nie chce pozostać w miejscu. Obok mnie mały przyjaciel kroczy z cichą wiarą, jego smycz - cienka nić łącząca mnie z ziemią, podczas gdy świat nad nami zaczyna dryfować. Te kamienie, kiedyś osadzone, teraz unoszą się jak westchnienia, których nigdy nie wypowiedziałem. Czuję, jak cisza pociąga za mojemu rąbka, delikatny ciężar wszystkiego, do czego już nie sięgamy.
* Wymiary: 100 × 75 × 2,5 cm (W × H × D)
* Medium: Oryginał w oleju na kanwie o profesjonalnej jakości
* Edycja: Unikatowe, niepowtarzalne dzieło sztuki
* Podpora: Naciągnięte na profesjonalny drewniany ramowy (gotowe do zawieszenia).
* Oprawa: Bez ramy (boki pomalowane, bez zewnętrznej ramy)
* Autentyczność: Podpisane na odwrocie; zawiera Certyfikat Autentyczności (COA).
* Logistyka: Profesjonalne pakowanie i w pełni ubezdiona wysyłka z Włoch z numerem śledzenia.
O artyście:
Pippo (urodzony w Monzy) tworzy prace, które poruszają cichy teren pomiędzy geometryczną abstrakcją a surrealizmem. Zostawiając za sobą udaną karierę w grafice, poświęcił się całkowicie malowaniu i osiadł w pobliżu spokojnych wybrzeży Jeziora Maggiore. Jego tło widać w jego kompozycjach — architektoniczne, zrównoważone i precyzyjne — lecz łagodzą je kinowa atmosfera, która przypomina pamięć lub sen.
Dla Pippo sztuka to zanurzone działanie. Angażuje się w swoich bohaterów, pisząc narracje w czasie teraźniejszym pierwszej osoby, mentalnie wchodząc w płótno, aby doświadczyć chwili od środka. Jednak, choć wchodzi w te światy osobiście, pozostawia fizyczne płótno otwarte na interpretacje. Jego postacie, choć elegancko ubrane, często są bez twarzy. Ta anonimowość to zaproszenie: gwarantuje, że protagonista „może być kimkolwiek”, pozwalając widzowi wejść w scenę i samemu zamieszkać w opowieści.
To granica między widzialnym a niewidzialnym definiuje także samego artystę. Skryty i introspektywny, pisze prywatnie i woli, by jego płótna mówiły. Nie prowadzi obecności cyfrowej, unikając mediów społecznościowych, aby zachować tę samą tajemnicę, która charakteryzuje jego prace.
Używając palety subtelnych, atmosferycznych tonów przełamanych decyzjonymi kolorami, Pippo dopracowuje język eleganckiej oszczędności. Jego malowidła — wypełnione milczącymi zwierzętami, ostrymi cieniami i emitującym światłem blaskiem — to nie tylko obrazy, lecz otwarte historie tęsknoty i wdzięku.
