Yaseneva Sveta - The moment Before...






Uzyskała tytuł licencjata z historii sztuki i kierowała Działem Sztuki Nowoczesnej oraz Powojennej i Współczesnej w Bonhams.
€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 140 | ||
€ 130 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132444
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy The moment Before... (2026), portret w wielu kolorach z odcieniami złota, pomarańczy, czerwieni i brązu, ręcznie podpisany, 60 cm na 100 cm, w doskonałym stanie, 3 kg, sprzedawany przez właściciela lub odsprzedawcę.
Opis od sprzedawcy
Ta praca wciąga widza. Nie wypuszcza. Jest obecność — cicha wewnętrzna drama, prawie teatralna pauza. To nie tylko portret; to stan bycia.
Namalowałem tę postać zwróconą w stronę wnętrza. Jej oczy są zamknięte, wyłączają bezpośredni kontakt z widzem i przenoszą wszystko do przestrzeni wewnętrznej. Ona nie pozuje — ona doświadcza. To moment przed tym, co zostanie powiedziane, przed tym, co się zmieni.
Pracowałem ostrożnie nad twarzą, budując ją poprzez subtelne przejścia, aby uzyskać głębię i spokój. Usta stały się cichym punktem centralnym — lekko napięte, powstrzymujące to, co jeszcze nie zostało wypowiedziane.
W przeciwieństwie do tego podszedłem do odzieży w sposób bardziej materialny. Używając akryli Van Gogh w połączeniu z pastą reliefową Van Gogh, zbudowałem gęstą, dotykową powierzchnię, niemal rzeźbiarską. To kontrast między gładką skórą a fakturowaną tkaniną tworzy napięcie i obecność.
Tło jest warstwowe, łączące ciepłe złote i terakotowe odcienie z przebłyskami różu i fioletu. Traktowałem je zarówno jako przestrzeń, jak i wspomnienie — zbudowaną, lecz otwartą. Obraz równoważy kontrolę i spontaniczność, pozwalając powierzchni pozostawać żywą.
Praca została ukończona trzema warstwami profesjonalnej ochronnej grnówki akrylowej, co potęguje głębię, chroni powierzchnię i zapewnia trwałość.
To nie tylko obraz kobiety.
Dla mnie to zawieszony moment —
chwila przed…
Ta praca wciąga widza. Nie wypuszcza. Jest obecność — cicha wewnętrzna drama, prawie teatralna pauza. To nie tylko portret; to stan bycia.
Namalowałem tę postać zwróconą w stronę wnętrza. Jej oczy są zamknięte, wyłączają bezpośredni kontakt z widzem i przenoszą wszystko do przestrzeni wewnętrznej. Ona nie pozuje — ona doświadcza. To moment przed tym, co zostanie powiedziane, przed tym, co się zmieni.
Pracowałem ostrożnie nad twarzą, budując ją poprzez subtelne przejścia, aby uzyskać głębię i spokój. Usta stały się cichym punktem centralnym — lekko napięte, powstrzymujące to, co jeszcze nie zostało wypowiedziane.
W przeciwieństwie do tego podszedłem do odzieży w sposób bardziej materialny. Używając akryli Van Gogh w połączeniu z pastą reliefową Van Gogh, zbudowałem gęstą, dotykową powierzchnię, niemal rzeźbiarską. To kontrast między gładką skórą a fakturowaną tkaniną tworzy napięcie i obecność.
Tło jest warstwowe, łączące ciepłe złote i terakotowe odcienie z przebłyskami różu i fioletu. Traktowałem je zarówno jako przestrzeń, jak i wspomnienie — zbudowaną, lecz otwartą. Obraz równoważy kontrolę i spontaniczność, pozwalając powierzchni pozostawać żywą.
Praca została ukończona trzema warstwami profesjonalnej ochronnej grnówki akrylowej, co potęguje głębię, chroni powierzchnię i zapewnia trwałość.
To nie tylko obraz kobiety.
Dla mnie to zawieszony moment —
chwila przed…
