Salvatore Alibrio - Oxidation





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132061
Doskonała ocena na Trustpilot.
Salvatore Alibrio, Oxidation, unikat w technice mieszanej, 36 × 36 × 3 cm, 2026, Włochy, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Dzieło sztuki składa się z układu w kratkę małych kolorowych płytek, z których każda cechuje się subtelnym i abstrakcyjnym odciskiem twarzy. Powtarzanie motywu twarzy w obrębie siatki sugeruje tematy tożsamości, różnorodności i jedności. Powierzchnia strukturalna dodaje głębi i zaprasza do eksploracji dotykowej, podczas gdy cała konstrukcja wywołuje poczucie ładu i rytmu. To dzieło sztuki mogłoby badać przecięcie między indywidualnością a kolektywnością przez pryzmat portretu abstrakcyjnego. Zastosowanie koloru jest szczególnie zaskakujące, uwypuklając zarówno kontrast, jak i spójność. Ten fragment mógłby być postrzegany jako komentarz do tego, jak twarze, choć są unikalne, stanowią część szerszej mozaiki ludzkiego doświadczenia. Zachęca widzów do zastanowienia się nad różnorodnością wyrazu i emocji w obrębie pozornie jednolitego układu.
Salvatore Alibrio, rocznik 1991, jest artystą, który rozwija znaczące badania rzeźbiarskie, biorąc udział w wystawach i sympozjach, w tym w tych promowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Katanii. Jego praktyka bada język artystyczny poprzez ikonograficzny słownik łączący tradycję i eksperyment. Wykorzystuje materiały takie jak kamień, marmur i glina, ukazując głębokie powiązanie z własnymi korzeniami kulturowymi. Jego praca podejmuje współczesne problemy społeczne, często odzwierciedlając bieżące tragedie. Alibrio reinterpretowuje to, co rozpoznawalne, poprzez logikę fragmentacji, pobudzając krytyczne refleksje. Jego biegłość w posługiwaniu się materiałami i rygorystyczne podejście przyczyniają się do wykształcenia autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrażać napięcie i siłę.
Dzieło zostanie dostarczone z certyfikatem autentyczności i zostanie wysłane w sztywnym opakowaniu.
Historie sprzedawców
Dzieło sztuki składa się z układu w kratkę małych kolorowych płytek, z których każda cechuje się subtelnym i abstrakcyjnym odciskiem twarzy. Powtarzanie motywu twarzy w obrębie siatki sugeruje tematy tożsamości, różnorodności i jedności. Powierzchnia strukturalna dodaje głębi i zaprasza do eksploracji dotykowej, podczas gdy cała konstrukcja wywołuje poczucie ładu i rytmu. To dzieło sztuki mogłoby badać przecięcie między indywidualnością a kolektywnością przez pryzmat portretu abstrakcyjnego. Zastosowanie koloru jest szczególnie zaskakujące, uwypuklając zarówno kontrast, jak i spójność. Ten fragment mógłby być postrzegany jako komentarz do tego, jak twarze, choć są unikalne, stanowią część szerszej mozaiki ludzkiego doświadczenia. Zachęca widzów do zastanowienia się nad różnorodnością wyrazu i emocji w obrębie pozornie jednolitego układu.
Salvatore Alibrio, rocznik 1991, jest artystą, który rozwija znaczące badania rzeźbiarskie, biorąc udział w wystawach i sympozjach, w tym w tych promowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Katanii. Jego praktyka bada język artystyczny poprzez ikonograficzny słownik łączący tradycję i eksperyment. Wykorzystuje materiały takie jak kamień, marmur i glina, ukazując głębokie powiązanie z własnymi korzeniami kulturowymi. Jego praca podejmuje współczesne problemy społeczne, często odzwierciedlając bieżące tragedie. Alibrio reinterpretowuje to, co rozpoznawalne, poprzez logikę fragmentacji, pobudzając krytyczne refleksje. Jego biegłość w posługiwaniu się materiałami i rygorystyczne podejście przyczyniają się do wykształcenia autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrażać napięcie i siłę.
Dzieło zostanie dostarczone z certyfikatem autentyczności i zostanie wysłane w sztywnym opakowaniu.

