Ralf Altrieth - Nächstenliebe - XXXL

Są dzieła, które się ogląda.
A inne, w które się wchodzi.

Ten obraz Ralfa Altrietha należy do drugiej kategorii.

Tutaj obraz nie opowiada: on porusza wzrok.

Wzrok krąży, nie zatrzymuje się na dłużej. Formy pojawiają się, przekształcają, znikają. Nic nie narzuca się, wszystko buduje się w relacji z tym, kto patrzy.

„To, co bezpośrednio widzialne, obchodzi mnie mniej niż to, co może się wydarzyć podczas patrzenia. Dzięki temu nadaję życie moim obrazom, od pierwszego pociągnięcia pędzla.” — Ralf Altrieth

Gęste, intensywne, prawie mineralne kolory działają jak żyjąca materia. Linie są wolne i cięte, pojawiają się jak instynktowne napięcie, bliskie gestowi muzycznemu — Ralf Altrieth, będący także saksofonistą, tę rytmiczną wymowę przenosi na całe swoje dzieło.

Ale to przede wszystkim skala transformuje doświadczenie. Mając 200 cm szerokości, ten obraz nie ogranicza się do ozdobienia ściany: kształtuje przestrzeń, natychmiast przyciąga uwagę i nadal ujawnia detale wraz z upływem czasu. W zależności od światła i odległości czytanie ulega zmianie, odnawia się, pogłębia.

Każdy obraz Ralfa Altrietha rozwija własny uniwersum: ten wyróżnia się energią w ciągłej przemianie, gdzie formy wyłaniają się, na siebie nachodzą i przekształcają w dynamicznej równowadze między napięciem a wolnością.

Adresuje go tym, którzy poszukują ekspresyjnego i żywego malarstwa, które nie wyczerpuje się z upływem czasu. Nigdy nie poddaje się całkowicie. Przy każdym spojrzeniu pojawiają się nowe formy, pojawiają się nowe powiązania. To malarstwo, z którym żyjemy — i które nieustannie ewoluuje.

Obrazy tej intensywności i tego formatu, rzadkie na rynku, zajmują szczególne miejsce w pracy Ralfa Altrietha. Są poszukiwane za zdolność przekształcania miejsca i narzucania się jako punkt zaczepienia w przestrzeni.

To dzieło, które nie jest postrzegane jednym spojrzeniem, które nieustannie odkrywamy na nowo, i właśnie tu tkwi jego siła.

KRYTYKA I PRASA:
Historyk sztuki i dyrektor muzeum Dr Friedhelm Häring pisze na temat dzieła Ralfa Altrietha (fragment):

„W tym sensie poetyckie obrazy Ralfa Altrietha są czystym, dziecięcym śpiewem. Z kuźni improwizacji wyłania się świat nienaruszony, składający się z spontanicznej radości i silnych impulsów... Jednak najbardziej zaskakujące w tych płótnach jest czułe, przekazujące stany duszy człowieka."

Pisarz Bernard Pignero (fragment):
„W malarstwie Ralfa Altrietha jest hojność, która ma własny język, obrazowy i kolorowy, nie czyniąc z koloru religii, zabawny bez próby karykatury, radosny bez idealizmu, energiczny bez granie na nadyma, krótko mówiąc, język głęboko ludzki."

Dziennikarz Stéphane Cerri (fragment):
„Oko musi odbijać się, zaczepiać, odrywać; jest przyciągane przez kolor, energię gestu, dziwne koegzystencje, rytmy muzyczne jazzu, w których Ralf Altrieth również występuje jako saksofonista, zwolennik improwizacji.”

SZCZEGÓŁY:
Olejne, aerozol, pastel oleisty i oilstick na płótnie, 2019
Grube płótno, profesjonalna jakość
200 × 200 cm
Dzieło unikatowe, ręcznie malowane
Doskonały stan
Podpisane i opieczętowane na odwrocie przez artystę
Certyfikat autentyczności podpisany przez artystę
Zdjęcia wykonane przy naturalnym świetle, starannie odwzorowujące rzeczywiste odcienie. Wizualizacje w układzie pozwalają ocenić wymiary i fizyczną obecność obrazu. Proporcje zachowane.

KURIERKA:
Płótno wysyłane jest zwinięte, starannie zabezpieczone w solidnym tubusie, aby zapewnić bezpieczny transport.
Wymiary podane odnoszą się do dzieła po naciągnięciu na ramę. Płótno ma dodatkowe białe marginesy, aby łatwo je ponownie naciągnąć. Nabywca może powierzyć tę pracę lokalnemu oprawiaczowi.