Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Giallo - 610

Technika mieszana - Podpis ręczny - 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monochrom Żółty - 610
Technika: estrofleksja na płótnie
Rok: 2025
Wymiary: 50x40
Stan zachowania: Doskonały

DZIAŁO WSPANIAŁE!
UTWÓR MŁODY ARTYSTA, ROK URODZENIA 1997

Obraz gotowy do zawieszenia.
Kolor może się różnić w zależności od oświetlenia oraz od Państwa ekranu.

Wysyłka może wymagać dodatkowego kilka dni, aby umożliwić staranne i odpowiednie zapakowanie dzieła. Ponadto, dla wysyłek do Szwajcarii czas może się wydłużyć ze względu na przygotowanie i obsługę niezbędnej dokumentacji celnej.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się jednolitym żółtym polarem, zdolnym do wywołania wyrafinowanego dialogu między światłem a cieniem, materią a przestrzenią.

Poszukiwanie artysty sięga bogatej włoskiej tradycji estrofleksji, inspirowanej elegancją formalną i plastycznym napięciem mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, jednocześnie dialogując z siłą materii Alberto Burri oraz monumentalnością rzeźbiarską Arnaldo Pomodoro, aż po monocromiczne i analityczne badania Bernarda Aubertina i wrażliwość poetycką Giorgio Morandi. W tym duchu powierzchnia malarska przekształca się w żywe, pulsujące ciało, wrażliwe na światło i na spojrzenie.

W obrębie nowoczesnego abstrakcjonizmu Alteo buduje własny język, otwierający się na sztukę nowoczesną i współczesną, integrując sugestie wywodzące się z minimalizmu, Pop Art oraz przede wszystkim Street Art i Graffiti writing. Jego wyobraźnia idealnie dialoguje z artystami i ruchami sięgającymi Banksy’ego, Keitha Haringa, Andy’ego Warhola, Jean-Michel Basquiata, Jeffa Koonsa, Roya Lichtensteina, Damiena Hirsta, Takashi Murakami, aż po kulturę miejską związaną z Shepardem Faireym (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Aż po bardziej współczesne odgałęzienia sceny miejskiej i post-graffiti międzynarodowej, z postaciami takimi jak Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Równocześnie, jego wrażliwość wizualna karmi się estetyką pop-luksusową i kolekcjonerską, gdzie ikony designu, mody i stylu życia współczesnego – od Hermèsa, Diora, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari aż po imaginarium kolekcjonerstwa związane z Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytoną, Nautilusem, Richard Mille – współistnieją z odniesieniami do serigrafii, druku artystycznego, winylu, fotografii analogowej, kina, zabawek stalowych i wizualnej pamięci wieku XX.

Nie brakuje również bogatych odwołań do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí po Pierre’a Soulages’a, co przyczynia się do wzmocnienia warstwy koncepcyjnej i wizualnej dzieła między abstrakcją, materią a światłem.

Charakterystycznym wyróżnikiem Alessandro Alteo pozostaje syntesa między rygorem geometrycznym a lirizmem emocjonalnym, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, wizualnym archetypem i przestrzenią kontemplacji.

Dzieło to funkcjonuje jako pomost między epoką analityczną a estroflaksją włoską a wrażliwością miejską i współczesną, proponując pracę o silnej tożsamości, wysokiej sile oddziaływania i estetycznej rozpoznawalności w krajobrazie sztuki współczesnej.

Dzieło zarchiwizowane w Gigarte, z autentycznymi certyfikatami!