Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131971
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri pokazuje oryginalne dzieło z 2025 roku w technice mieszanej, portret zatytułowany Sorry, I’m just a Housemaid, o wymiarach 70 x 50 cm, ręcznie podpisane, w dobrym stanie, wyprodukowane we Włoszech jako edycja oryginalna z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany w grono trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - ręcznie podpisany
pojedynczy egzemplarz 1/1
Dzieło „Sorry, I\'m Just a Housemaid” to śmiałe i prowokacyjne stwierdzenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjną reprezentacją obrazu.
Artysta, poprzez użycie przyklejonej szmatki i częściową kasację dzieła, wydaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej i degradację kobiecej postaci do jedynie statusu „sprzątaczki”.
Wybór tytułu dzieła jako oświadczenia przeprosin, „Sorry, I\'m Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironii, być może ujawniając krytyczne przesłanie wobec oczekiwań społecznych oraz postrzegania niższości nakładanych kobietom.
Obecność szmatki jako narzędzia kasowania wydaje się sugerować bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, reinterpretując go przez bardziej współczesne i feministyczne spojrzenie.
Częściowa kasacja może być interpretowana jako poszukiwanie uwolnienia od wcześniej zdefiniowanych ról lub wyraz osobistej emancypacji.
Krytycy mogą kwestionować, czy prowokacyjny charakter dzieła nie zostanie źle zrozumiany, lub czy gest częściowego skasowania historycznego dzieła sztuki będzie uważany za akt ikonoklastyczny. Jednakże dzieło z pewnością otwiera dyskusję na temat płci, stereotypów i mocy redefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już zamontowane na drewnianej ramie, rama nie jest wliczona.
Artysta zyskał międzynarodowe uznanie w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w esejsowej, ekskluzywnej przestrzeni, która obejmuje również inne gatunki doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, ale również jako jeden z najbardziej perspektywicznych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometra a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko doceniana i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art i sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata i przetwarzam to w projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć.”
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany w grono trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - ręcznie podpisany
pojedynczy egzemplarz 1/1
Dzieło „Sorry, I\'m Just a Housemaid” to śmiałe i prowokacyjne stwierdzenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjną reprezentacją obrazu.
Artysta, poprzez użycie przyklejonej szmatki i częściową kasację dzieła, wydaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej i degradację kobiecej postaci do jedynie statusu „sprzątaczki”.
Wybór tytułu dzieła jako oświadczenia przeprosin, „Sorry, I\'m Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironii, być może ujawniając krytyczne przesłanie wobec oczekiwań społecznych oraz postrzegania niższości nakładanych kobietom.
Obecność szmatki jako narzędzia kasowania wydaje się sugerować bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, reinterpretując go przez bardziej współczesne i feministyczne spojrzenie.
Częściowa kasacja może być interpretowana jako poszukiwanie uwolnienia od wcześniej zdefiniowanych ról lub wyraz osobistej emancypacji.
Krytycy mogą kwestionować, czy prowokacyjny charakter dzieła nie zostanie źle zrozumiany, lub czy gest częściowego skasowania historycznego dzieła sztuki będzie uważany za akt ikonoklastyczny. Jednakże dzieło z pewnością otwiera dyskusję na temat płci, stereotypów i mocy redefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już zamontowane na drewnianej ramie, rama nie jest wliczona.
Artysta zyskał międzynarodowe uznanie w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, tuż po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w esejsowej, ekskluzywnej przestrzeni, która obejmuje również inne gatunki doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, ale również jako jeden z najbardziej perspektywicznych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometra a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko doceniana i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art i sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia otaczającego świata i przetwarzam to w projekt, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć.”
