STRINK - Bear Portrait






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132061
Doskonała ocena na Trustpilot.
Bear Portrait STRINK, oryginalne dzieło mieszane technik na płótnie lnianym 50 × 50 cm, ręcznie podpisane i datowane na odwrocie, rok 2026, w doskonałym stanie, z Francji, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, bez ramy, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Drodzy kolekcjonerzy, wysyłki będą wyjątkowo zawieszone od 15 do 23 kwietnia włącznie z powodu przerwy urlopowej.
Wznowią się po moim powrocie, z zachowaniem standardów rygoru i dbałości, które towarzyszą każdej z Waszych nabywanych prac.
DZIEŁO UNIKALNE WYPĘTNIONE RĘCZNIE PRZEZ STRINK
Techniki mieszane, szablon, farba, akryl, spray na płótnie lnianym nie wybielanym
Podpisane i datowane ręcznie na odwrocie dzieła
Dostarczane z certyfikatem autentyczności
Sprzedane bez oprawy
Potężny i ekspresyjny portret zadźwierznego niedźwiedzia, wykonany szablonem na zestawie desek drewnianych. Surowa podpora nadaje naturalne ciepło i unikalną teksturę, która kontrastuje z precyzją graficzną czerni.
Przyprawy w formie jaskraworóżowych plam farby dodają dynamizmu kompozycji i wprowadzają współczesny wymiar, znak rozpoznawczy artysty. Każda plamą czyni dzieło unikalnym.
Zwierzę, symbol siły i instynktu, uchwycone tu w intensywnym, prawie ludzkim spojrzeniu, tworzy natychmiastowe połączenie z widzem.
To silny egzemplarz na styku street artu i nowoczesnego wystroju, idealny do wnętrza w nowoczesnym stylu.
Dzieła o takim impakcie sprzedają się szybko — bardzo szybko.
Jeśli Ci przemawia, nie przegap swojej szansy.
Strink to nie tylko nazwisko: to manifest.
Street + Ink.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.
Urodzony na peryferiach dużych miast, Strink dorasta tam, gdzie oficjalne narracje nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam gdzie szablony zastępują banery, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Od nastoletnich lat rozumie, że jego broń to obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, kwestionuje, wywołuje zgorszenie.
“Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”
Niosąc tę potrzebę mówienia, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji o wyraźnym wpływie.
Każde dzieło to krótkie zwarcie wizualne.
Starcie między tym, w co się wierzy, a tym, co się przeżywa.
Świat sterylny konfrontowany z własną niespójnością.
Celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pękanie.
Dawać nowe spojrzenie tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Ukazywać to, czego nie chciano widzieć.
I zawsze z estetyką radykalną: ostre czernie i biele, jaskrawe kolory jak alarmy, wyraziste linie jak hasła.
Pracuje na ulicy, na płótnie lub w ograniczonych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją: wywołać świadomość, choćby krótką, choćby milczeniem.
Kolory dzieła mogą lekko się różnić w zależności od ekranu (telefony, komputery) i warunków oświetlenia podczas fotografii. Wizualizacje są wierne dziełu, lecz różnice odcieni mogą pojawiać się w zależności od jasności lub kalibracji Twojego urządzenia
#freshtalent #streetart #graffiti
Drodzy kolekcjonerzy, wysyłki będą wyjątkowo zawieszone od 15 do 23 kwietnia włącznie z powodu przerwy urlopowej.
Wznowią się po moim powrocie, z zachowaniem standardów rygoru i dbałości, które towarzyszą każdej z Waszych nabywanych prac.
DZIEŁO UNIKALNE WYPĘTNIONE RĘCZNIE PRZEZ STRINK
Techniki mieszane, szablon, farba, akryl, spray na płótnie lnianym nie wybielanym
Podpisane i datowane ręcznie na odwrocie dzieła
Dostarczane z certyfikatem autentyczności
Sprzedane bez oprawy
Potężny i ekspresyjny portret zadźwierznego niedźwiedzia, wykonany szablonem na zestawie desek drewnianych. Surowa podpora nadaje naturalne ciepło i unikalną teksturę, która kontrastuje z precyzją graficzną czerni.
Przyprawy w formie jaskraworóżowych plam farby dodają dynamizmu kompozycji i wprowadzają współczesny wymiar, znak rozpoznawczy artysty. Każda plamą czyni dzieło unikalnym.
Zwierzę, symbol siły i instynktu, uchwycone tu w intensywnym, prawie ludzkim spojrzeniu, tworzy natychmiastowe połączenie z widzem.
To silny egzemplarz na styku street artu i nowoczesnego wystroju, idealny do wnętrza w nowoczesnym stylu.
Dzieła o takim impakcie sprzedają się szybko — bardzo szybko.
Jeśli Ci przemawia, nie przegap swojej szansy.
Strink to nie tylko nazwisko: to manifest.
Street + Ink.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.
Urodzony na peryferiach dużych miast, Strink dorasta tam, gdzie oficjalne narracje nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam gdzie szablony zastępują banery, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Od nastoletnich lat rozumie, że jego broń to obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, kwestionuje, wywołuje zgorszenie.
“Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”
Niosąc tę potrzebę mówienia, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji o wyraźnym wpływie.
Każde dzieło to krótkie zwarcie wizualne.
Starcie między tym, w co się wierzy, a tym, co się przeżywa.
Świat sterylny konfrontowany z własną niespójnością.
Celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pękanie.
Dawać nowe spojrzenie tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Ukazywać to, czego nie chciano widzieć.
I zawsze z estetyką radykalną: ostre czernie i biele, jaskrawe kolory jak alarmy, wyraziste linie jak hasła.
Pracuje na ulicy, na płótnie lub w ograniczonych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją: wywołać świadomość, choćby krótką, choćby milczeniem.
Kolory dzieła mogą lekko się różnić w zależności od ekranu (telefony, komputery) i warunków oświetlenia podczas fotografii. Wizualizacje są wierne dziełu, lecz różnice odcieni mogą pojawiać się w zależności od jasności lub kalibracji Twojego urządzenia
#freshtalent #streetart #graffiti
