Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje dzieła w престiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary :70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie ograniczone 1/8

Dzieło „Sorry, I’m Just a Housemaid” to odważne i prowokujące stwierdzenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjną reprezentacją malarską.
Artyście, poprzez użycie przyklejonej szmatki i częściowe skasowanie dzieła, wydaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej oraz degradację kobiecej postaci do czysto statusu „kobiety sprzątającej”.
Wybór tytułu dzieła jako oświadczenia przeprosinowego, „Sorry, I’m Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironii, być może ujawniając krytyczny przekaz wobec społecznych oczekiwań i postrzegania niższości narzucanej kobietom.
Obecność szmatki jako narzędzia kasowania wydaje się sugerować bunt przeciwko statyczności słynnego obrazu, ponownie rozważając go przez bardziej współczesne i feministyczne spojrzenie.
Częściowe skasowanie mogłoby być interpretowane jako poszukiwanie wyzwolenia z predefiniowanych ról lub deklaracja osobistej emancypacji.
Krytyka mogłaby wzbudzać pytania, czy prowokacyjność dzieła może zostać źle zrozumiana, lub czy gest częściowego skasowania historycznego dzieła sztuki zostaje uznany za akt ikonoklastyczny. Jednakże dzieło z pewnością otwiera dyskusję na temat kwestii płci, stereotypów i mocy redefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.

DOSTAWA Z UBEZPIECZENIEM!
Przesyłka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już namalowane na drewnianym blejtramie, ramka nie jest dołączona.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najgorętszych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście obejmującym inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie dla talentu nie tylko pod względem wartości twórczej, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta podjął drogę, która między studiami geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem wykonującym rzeźby z żywicy. To wtedy narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Sztuka jego jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ulicznych, pop-artu i sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przerabiam to na design, który dobrze współgra z czasami nowoczesności: efektowny i zapadający w pamięć.”