Konstantin "Zmogk" Danilov (b.1979) - Under pressure





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132109
Doskonała ocena na Trustpilot.
Konstantin „Zmogk” Danilov prezentuje Under pressure, oryginalne dzieło abstrakcyjne z 2026 roku w technice mieszanej, wielobarwne na papierze Hahnemühle, 32 × 24 cm, podpisane ręcznie, waga 100 g, wyprodukowano w Grecji i sprzedawane bezpośrednio przez artystę z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
- Szczegóły techniki: markerami na bazie alkoholu, akryl i spray, tusze na papierze Hahnemühle Mixed Media, bezkwasowy, 310 g/m2
- Certyfikat autentyczności dostarczony
- Wysyłka bezramkowa, starannie zapakowana w kopertę
W tym dziele z serii „Integracja” pole barw staje się obrazem wewnętrznego stanu osoby żyjącej pomiędzy różnymi środowiskami, kulturami i systemami doświadczeń. Warstwy ciemnoniebieskie i zielone tworzą poczucie głębi, napięcia i niepewności, podczas gdy żółte obszary pełnią rolę źródła wewnętrznego światła, pamięci i oporu przed znikaniem. To bardzo osobisty stan dla mnie w ostatnich dniach.
Uwaga:
- Możliwe odchylenia kolorów wynikają ze światła, monitora i aparatu.
- Dla nabywców spoza UE mogą mieć zastosowanie dodatkowe cła i opłaty.
Bio.
Konstantin Danilov (ur. 1979, Moskwa) jest malarzem i muralistą, mieszkającym w Atenach, Grecja. Pionier rosyjskiej sceny graffiti lat 90., jego praktyka ewoluowała w stronę malarstwa Color Field, łącząc odważne kompozycje przestrzenne z psychologiczną i emocjonalną głębią.
Wystawiał się w czołowych instytucjach, takich jak Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie, RuArts Foundation i Burning Man x Sotheby’s (Nowy Jork). Jego prace znajdują się w znaczących kolekcjach, w tym w STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation i Kolekcji Sofii Trotsenko.
Danilov brał udział w wystawach indywidualnych w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie oraz w międzynarodowych targach takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam).
Jego projekty street art obejmują ponad 20 krajów, od Hongkongu po Paryż i Nowy Jork.
Jego twórczość bada tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej oraz transformacji osobowości i interakcji między wewnętrznym światem a otoczeniem zewnętrznym, także w kontekście emigracji. Wykorzystuje techniki takie jak malowanie po krawędziach płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne kształtujące nasze świadome doświadczenie.
Instagram: @zmogk
- Szczegóły techniki: markerami na bazie alkoholu, akryl i spray, tusze na papierze Hahnemühle Mixed Media, bezkwasowy, 310 g/m2
- Certyfikat autentyczności dostarczony
- Wysyłka bezramkowa, starannie zapakowana w kopertę
W tym dziele z serii „Integracja” pole barw staje się obrazem wewnętrznego stanu osoby żyjącej pomiędzy różnymi środowiskami, kulturami i systemami doświadczeń. Warstwy ciemnoniebieskie i zielone tworzą poczucie głębi, napięcia i niepewności, podczas gdy żółte obszary pełnią rolę źródła wewnętrznego światła, pamięci i oporu przed znikaniem. To bardzo osobisty stan dla mnie w ostatnich dniach.
Uwaga:
- Możliwe odchylenia kolorów wynikają ze światła, monitora i aparatu.
- Dla nabywców spoza UE mogą mieć zastosowanie dodatkowe cła i opłaty.
Bio.
Konstantin Danilov (ur. 1979, Moskwa) jest malarzem i muralistą, mieszkającym w Atenach, Grecja. Pionier rosyjskiej sceny graffiti lat 90., jego praktyka ewoluowała w stronę malarstwa Color Field, łącząc odważne kompozycje przestrzenne z psychologiczną i emocjonalną głębią.
Wystawiał się w czołowych instytucjach, takich jak Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie, RuArts Foundation i Burning Man x Sotheby’s (Nowy Jork). Jego prace znajdują się w znaczących kolekcjach, w tym w STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation i Kolekcji Sofii Trotsenko.
Danilov brał udział w wystawach indywidualnych w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie oraz w międzynarodowych targach takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam).
Jego projekty street art obejmują ponad 20 krajów, od Hongkongu po Paryż i Nowy Jork.
Jego twórczość bada tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej oraz transformacji osobowości i interakcji między wewnętrznym światem a otoczeniem zewnętrznym, także w kontekście emigracji. Wykorzystuje techniki takie jak malowanie po krawędziach płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne kształtujące nasze świadome doświadczenie.
Instagram: @zmogk

