Anna Barone - Dal Profondo

Uwaga: Prace będą wysyłane zwinięte w sztywną tubę, aby zapewnić maksymalną ochronę podczas transportu.

Z GŁĘBI

- Tytuł: Dal Profondo
- Seria: Orizzonti Sospesi – Presenze
- Technika: Oryginalne dzieło wykonane techniką akrylu i mieszanki masy na płótnie bawełnianym, z detalem w złocie liściastym
- Wymiary: 100 × 70 cm Pionowo
- Montaż: Prace będą wysyłane zwinięte w sztywną tubę, aby zapewnić optymalną ochronę podczas transportu; później zostaną zamontowane przez zaufanego rzemieślnika. Płótno ma malowane krawędzie o grubości 2 cm, a ramka, na którą ponownie zostanie nałożony obraz, musi mieć tę samą grubość (1,8 cm).
- Warunki: doskonałe
- Podpis: podpisany z przodu i z tyłu ręcznie przez artystę
- Certyfikat autentyczności: w zestawie

Opis:

Dzieło to należy do serii Orizzonti Sospesi, w gałęzi Presenze, gdzie malarstwo staje się materią, ciałem i napięciem wzrokowym.

Powierzchnia buduje się poprzez gęste nakładania, ryty i wycieki, tworząc wewnętrzny krajobraz w nieustannej przemianie. Paleta rozwija się wokół głębokich czerwieni, warstwowych różów, tonów terenu i szarości, które spotykają się, tworząc strefy nagromadzenia i nagłe otwory.

Horyzont wyłania się jako niestabilna i przecinająca się linia, podczas gdy materia malarska zagęszcza się i pęka, sugerując ruch wyłaniający się od środka.

Detal w złocie liściastym, zintegrowany z powierzchnią, ukazuje się jako punkt światła esencjonalny: obecność minimalna, lecz wyrazista, która kieruje spojrzenie, nie narzucając się.

Dal Profondo to obraz rodzący się z napięcia: nie przedstawia miejsca, lecz procesu. Wznoszenie, transformscja, ślad tego, co się pojawia.

Dzieło unikatowe.

Kolory mogą nieznacznie różnić się w zależności od ekranu.

Project Statement
Koncepcja Seria – Orizzonti Sospesi

To dzieło należy do mojej drogi malarskiej poświęconej Orizzonti Sospesi, poszukiwaniu zrodzonemu z połączenia wody i intuicji. Na tych płótnach materia płynna kształtuje krajobrazy wewnętrzne: wyobrażone wizje, które nie reprezentują realnych miejsc, lecz stany umysłu, progi percepcyjne i fragmenty ulotnej piękności.

Powierzchnia rozwija się poprzez lekkie warstwy, przejrzystości i rzadziej wypełnione plamy, przywołując ciszę, oczekiwanie i oddech czasu zawieszonego. W niektórych pracach pojawiają się istotne znaki — stylizowane kwiaty, unoszące się kielichy, odbicia drzew — symbolicze obecności, które powiększają wymiar medytacyjny i marzycielski, nie narzucając jednoznacznej narracji.

Seria kształtuje się jako proces w nieustannym stanie bycia, otwarty na gestualne i formalne wariacje, wierny poetice milczenia i progu. W ramach tych poszukiwań objawiają się trzy tryby ekspresji, które nie tworzą zamkniętych kategorii, lecz ruchy tej samej badawczej działalności.

- Evanescenze -

W „Evanescenze” materia rozpuszcza się i wycofuje. Obraz ukazuje się jak dalekie wspomnienie, wizja ledwie uchwycona, w której krajobraz staje się rzadki, niestabilny, zawieszony między obecnością a znikaniem.

- Presenze -

W „Presenze” malarstwo zagęnia się i nabiera formy. Materia wychodzi z większą intensywnością, zachowując jednocześnie jakość marzycielską, jak forma, która ujawnia się, lecz nigdy całkowicie nie definiuje.

- Apparizioni -

W „Apparizioni” światło wyłania się z mroków. Przestrzeń staje się bardziej skumulowana, a horyzont staje się daleką granicą, kierunkiem, ku któremu zwraca się wzrok, prowadzony przez obecność świetlną, która się pojawia i jednocześnie znika.

Oświadczanie artysty
Moja praca bada płynną naturę wody i jej zdolność do generowania form, ruchu i światła.

Poprzez użycie akwareli, akryli, tuszy i warstw, przekładam tę energię na wizje abstrakcyjne, które wnoszą ciszę, tajemnicę i introspekcję.

Maluje pejzaże wewnętrzne: zawieszone horyzonty, refleksy, kwitnienia. Obrazy, które nie przedstawiają rzeczywistych miejsc, lecz stany percepcji balansujące między pojawieniem a rozpuszczeniem.

Pozwalam wodzie kierować procesem, akceptując niedoskonałości i ulotne ślady jako część niezbędną pracy.

Moje poszukiwanie porusza się między lekkością a materią, pozostawiając otwartą przestrzeń na interpretację.

Każde dzieło to zaproszenie do zwolnienia tempa i oddychania oczami.

Informacje dodatkowe:

Dzieło unikatowe i oryginalne, podpisane odręcznie z przodu i z tyłu.
Zabezpieczone lakierem zapobiegającym żółknięciu.
Certyfikat autentyczności w zestawie.
Wysyłka bezpieczna i z śledzeniem.
Aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu, prace będą wysyłane zwinięte w profesjonalną sztywną tubę.

Warunki: doskonałe

N.B.
Kolory oryginalne mogą nieznacznie różnić się od zdjęć ze względu na ustawienia ekranu.
Zdjęcia z wystrojem wnętrza są symulacjami, które nie zawsze wiernie oddają rzeczywiste wymiary dzieła, prosimy o odniesienie się do wymiarów podanych w opisie.

Pochodzenie

Prosto od artysty
Włochy

Anna Barone (Nanako)
Rok 2000 Dyplom Mistrza Sztuki
Rok 2002 Dyplom z Grafiki Reklamowej i Fotografii
Lata 2020+ Wystawy i sprzedaże w Neapolu i Rzymie
Współpraca z Galerią w Rzymie w toku