MH7STUDIO - Lluvia nocturna XXXXL 3 de 4





€ 20 | ||
|---|---|---|
€ 15 | ||
€ 10 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132571
Doskonała ocena na Trustpilot.
MH7STUDIO prezentuje Lluvia nocturna XXXXL 3 de 4, oryginalne dzieło o wymiarach 210 x 134 cm, technika akryl i aerosol, rok 2025, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, wysyłane zwinięte z Hiszpanii przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Kolekcja „Aquamenti” składa się z 4 dzieł.
Ta praca jest numerem 3 z 4 w kolekcji.
Jednostkowe dzieło o rozmiarze XXXXL 210x134
Dzieło zostanie wysłane zwinięte, co zapewnia większe bezpieczeństwo podczas transportu.
Zaleca się rozwinięcie i skorzystanie z usług specjalistycznej firmy w celu prawidłowego umieszczenia lub montażu.
Praca bez ramy. Wyświetlane obrazy są symulacjami dekoracyjnymi, które służą wyłącznie jako odniesienie do dzieła.
Ująłem ten obraz jako okno do wnętrza kosmosu. Nie ma jednego punktu centralnego, ponieważ moim zamiarem było ukazanie nieskończonego rozprzestrzeniania się idei i sieciowania wszystkiego, co istnieje. To mapa tego, co ulotne, gdzie pustka staje się żywotną sceną pełną życia.
Mh7studio to twórca wizualny, którego droga zaczyna się w fotografii i znajduje w abstrakcyjnej malarstwie terytorium ekspansji i wolności. Jego prace zachowują patrzenie fotografa: rygor kadru, napięcie między światłem a cieniem oraz wrażliwość na momenty wydające się zawieszone w czasie. Jednak to właśnie malarstwo pozwala mu złamać dosłowność obrazu i zanurzyć się w to, co ulotne.
W jego kompozycjach faktury, gesty i nakładanie kolorów stają się śladami pamięci, rezonansami pejzaży i emocji, które nie muszą być figuratywne, aby były autentyczne. Każda warstwa to ślad; każdy ruch pędzla to odcisk energii zawartej.
Jego język wizualny oscyluje między spontanicznością gestu a strukturą kompozycyjną będącą dziedzictwem jego wykształcenia w fotografii, generując stały dialog między kontrolą a intuicją. Efektem są prace, które zapraszają do głębokiej kontemplacji, do odczytywania ich poza oczywistością, do reinterpretacji z perspektywy osobistego doświadczenia obserwatora.
Abstrakcja w mh7studio nie oznacza ucieczki od rzeczywistości, lecz jej transformację: rozbija ją na rytmy, wibracje i atmosfery, które budzą intymne przeżycie. Każde dzieło prezentuje się jako most między precyzją fotografii a nieskończoną wolnością malarstwa, między tym, co widzialne, a tym, co istotne.
Kolekcja „Aquamenti” składa się z 4 dzieł.
Ta praca jest numerem 3 z 4 w kolekcji.
Jednostkowe dzieło o rozmiarze XXXXL 210x134
Dzieło zostanie wysłane zwinięte, co zapewnia większe bezpieczeństwo podczas transportu.
Zaleca się rozwinięcie i skorzystanie z usług specjalistycznej firmy w celu prawidłowego umieszczenia lub montażu.
Praca bez ramy. Wyświetlane obrazy są symulacjami dekoracyjnymi, które służą wyłącznie jako odniesienie do dzieła.
Ująłem ten obraz jako okno do wnętrza kosmosu. Nie ma jednego punktu centralnego, ponieważ moim zamiarem było ukazanie nieskończonego rozprzestrzeniania się idei i sieciowania wszystkiego, co istnieje. To mapa tego, co ulotne, gdzie pustka staje się żywotną sceną pełną życia.
Mh7studio to twórca wizualny, którego droga zaczyna się w fotografii i znajduje w abstrakcyjnej malarstwie terytorium ekspansji i wolności. Jego prace zachowują patrzenie fotografa: rygor kadru, napięcie między światłem a cieniem oraz wrażliwość na momenty wydające się zawieszone w czasie. Jednak to właśnie malarstwo pozwala mu złamać dosłowność obrazu i zanurzyć się w to, co ulotne.
W jego kompozycjach faktury, gesty i nakładanie kolorów stają się śladami pamięci, rezonansami pejzaży i emocji, które nie muszą być figuratywne, aby były autentyczne. Każda warstwa to ślad; każdy ruch pędzla to odcisk energii zawartej.
Jego język wizualny oscyluje między spontanicznością gestu a strukturą kompozycyjną będącą dziedzictwem jego wykształcenia w fotografii, generując stały dialog między kontrolą a intuicją. Efektem są prace, które zapraszają do głębokiej kontemplacji, do odczytywania ich poza oczywistością, do reinterpretacji z perspektywy osobistego doświadczenia obserwatora.
Abstrakcja w mh7studio nie oznacza ucieczki od rzeczywistości, lecz jej transformację: rozbija ją na rytmy, wibracje i atmosfery, które budzą intymne przeżycie. Każde dzieło prezentuje się jako most między precyzją fotografii a nieskończoną wolnością malarstwa, między tym, co widzialne, a tym, co istotne.

