Santicri (1992) - Running out






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 50 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132471
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri (ur. 1992) prezentuje Running out, rzeźbę z żywicy z 2020 roku z Włoch, wymiary 26 cm wysokości, 16 cm szerokości, 6 cm głębokości, limitowana do 100 egz., ręcznie podpisana, technika: żywica i pył marmurowy z zimną metallizacją, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród pierwszych trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na scenie artystycznej współczesnej.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary : Wys. 26 x Szer. 6 x Gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edycja: limitowana edycja 100 egz.
Dzięki swojej prostocie artysta zaprasza do refleksji nad głębokim znaczeniem przedmiotów codziennego użytku. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i niezwiązany, symbolizuje odłączenie i monotonię życia współczesnego. Kropelka wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z nieruchomością kranu i nawiązując do natury oraz ewolucji. Ta praca wzywa widza do odnalezienia piękna i sensu także w najzwyklejszych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje, charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do zamocowania na ścianie przy użyciu odpowiedniego wieszaka.
Numer serii wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta ukształtował się w roku 2024 jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedne z najobiecniejszych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta podążył drogą, która między studiami geodezyjnymi i architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem rzeźb w żywicy. Tam narodziła się potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przerabiam to na design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: robi wrażenie i pozostaje w pamięci."
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także wśród pierwszych trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na scenie artystycznej współczesnej.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary : Wys. 26 x Szer. 6 x Gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edycja: limitowana edycja 100 egz.
Dzięki swojej prostocie artysta zaprasza do refleksji nad głębokim znaczeniem przedmiotów codziennego użytku. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i niezwiązany, symbolizuje odłączenie i monotonię życia współczesnego. Kropelka wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z nieruchomością kranu i nawiązując do natury oraz ewolucji. Ta praca wzywa widza do odnalezienia piękna i sensu także w najzwyklejszych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje, charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do zamocowania na ścianie przy użyciu odpowiedniego wieszaka.
Numer serii wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta ukształtował się w roku 2024 jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedne z najobiecniejszych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta podążył drogą, która między studiami geodezyjnymi i architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem rzeźb w żywicy. Tam narodziła się potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przerabiam to na design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: robi wrażenie i pozostaje w pamięci."
