Jara Marzulli - Le Naiadi

Dzieło stanowi jedno z nielicznych pozostałości artysty z lat 2012-2013 w stylu z jaśniejszym, bardziej płynnym kolorem i tematem, który często ukazuje świat kobiecy, gdzie pojawiają się symbole splatające się z gestualnością, która rozwija i pogłębia temat więzi oraz przynależności do ziemi.

W tym dziele opowiada się o nimfach słodkowodnych, które zdają się płynąć w wodach przodków, bogatych w ryby i wyobrażone światy, gdzie figury ratują się nawzajem podczas przepływu, jakby jedna masowała drugą, by uwolnić ją do swobodnego dryfowania. Mimo że są w wodzie, można wyczuć ciężar ciał, by przywrócić widza do rzeczywistości i cielesności, do ciała, które ma także ciężar własnego odczuwania.

Najważniejsze są zawsze spojrzenia i naturalność ciała, nieidealnego według konwencjonalnych norm estetycznych, niezwiązanego z przyjemnością, lecz stanowiącego samego sobie świadectwo całej wiadomości, która komunikuje pewność siebie i godność, wykraczając poza samą obserwację.

Dzieło ma wysoki cyklogram o grubości 2 cm.

Z dziełem dołączony będzie także certyfikat autentyczności jako oryginalnego dzieła.

Dzieła Jary Marzulli znajdują się w prywatnych kolekcjach w wielu częściach świata, kolekcjach publicznych i muzealnych, takich jak Ateny, Katania w MacS, w Pinakotece Gaety oraz w Vittoriale degli Italiani w Gardone Riviera, a także w Cadiz w Hiszpanii. Ponadto współpracuje z „The Guide artists”, sklepem stacjonarnym i online reprezentującym najlepszą figurację na całym świecie.

Liczba publikacji w ważnych katalogach, książkach i czasopismach papierowych i online o zasięgu międzynarodowym jest liczna. Ostatnia księga „Wzrost palmy” wydana przez Selvatiche Edizioni, z 15 obrazami jej dzieł, we współpracy z poetką Francescą del Moro, jest dostępna w różnych sklepach, platformach lub na orders@selvaticheedizioni.com


Jara Marzulli
Urodziła się w Bari i ukończyła Liceum Artystyczne w Bari, a następnie Akademię Sztuk Pięknych w Bari z maksymalną oceną; od 1998 uczestniczy w wystawach i konkursach, od razu zdobywając uznanie, nagrody i istotne wybory.
Jej malarski styl realistycznego figuratywizmu szybko stał się rozpoznawalny, a od 2004 roku zaczęły się międzynarodowe doświadczenia podczas targów, biennale i ważnych wystaw.

Jej sztuka rośnie i opowiada o odczuciu jednocześnie ekstazy i cielesności, które staje się jeszcze bardziej wyraziste dzięki technicznej doskonałości, która wyróżnia artystkę. Przenikliwa i bolesna jakość ekspresji, nieuchwytna czystość, która przywdziewa malowidło, stałe przenikanie i zamiana ról między artystą malującym a przedstawianym podmiotem.

Liczba prestiżowych biennal i wystaw artystycznych, na których wystawia w Italii i za granicą, m.in. w Turcji, na Targach Art Taipei, Tajwan, Chinach w Red Elation gallery w Hongkongu, w Museo MEAM w Barcelonie, Dublinie, w Museo Mainz w Maguncji, Buenos Aires w Argentynie oraz w Londynie.

Postaci Jary Marzulli mają intensywne, bezpośrednie, poprzeczne spojrzenia. Mają godność postaci gotowych odpowiedzieć z dużą natychmiastowością. Postaci, które zajmują prawie całą powierzchnię płótna, potrafią wizualnie przedstawiać mężczyzn, kobiety, dziewczynki i chłopców, którzy wydają się rozpoznawać obserwatora jako obcego, podtrzymują na nim wzrok, odpychają go, odwracają od siebie, by bronić ciszy ich drogocennego świata wewnętrznego.

social: facebook: @Jara Marzulli Arte ; instagram: @jaramarzulli
jaramarzulli.com