Heike Kirsch - Transforming Baltic Sea Stones Two





€ 20 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132571
Doskonała ocena na Trustpilot.
Heike Kirsch, Transforming Baltic Sea Stones Two, 2026, oryginalne malarstwo akrylowe na foto-kanwie, 70 x 70 cm, podpisane na odwrocie w prawym dolnym rogu ołówkiem, kolory niebieski, biały, pomarańczowy, czarny i szary, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Künstlerin: Heike Kirsch, ur. 1966, Hamburczyk/ Hamburg, Niemcy
Kunstwerk: Transforming Baltic Sea Stones Two, 2/2026, farba akrylowa na foto-canva
Wymiary: 70 x 70 x 2 cm
Podpis: na odwrocie u dołu po prawej stronie ołówkiem
Certyfikat autentyczności wystawiony przez artystkę
Stan: bardzo dobry
Wysyłka: płótno na blejtramie w paczce via UPS
Informacje o artystce: https://heike-kirsch.de/ueber-mich
Wystawy: https://heike-kirsch.de/ausstellungen-messen
Tekst do serii „Transforming Baltic Sea Stones”
Na północy wyspy Fehmarn znajduje się plaża na wysokości pola kempingowego Belt, która jest wyłożona dużymi kamieniami Bałtyku. Chodzenie utrudnia nagromadzenie licznych kamieni i trudno skupić się na jednym kamieniu, ponieważ każdy z nich jest wyjątkowo piękny. W wielu z nich mamy do czynienia z czarno-białymi ognistymi kamieniami, które mają imponujący wiek od 60 do 70 milionów lat.
Transformacja z martwego obiektu w ożywione dzieło sztuki poprzez naładowanie energią artystyczną i osadzenie w nowym kontekście zachodzi na różnych poziomach przez dłuższy czas.
Podnoszenie kamienia i dokładne patrzenie, poruszanie, dotykanie, słuchanie i wąchanie otwierają proces. Kamień staje się przedmiotem badań i bodźcem dla zmysłowych percepcji, wywołując różne uczucia, myśli i działania. Czasami kusi, by rzucić go z powrotem do Bałtyku z ciężkim pluskiem, który powstaje w wodzie pod wpływem dużej wagi, innym razem spada na inne kamienie z głośnym stuknięciem.
Jeśli kamień trafia do plecaka, staje się morską pamiątką do własnego domu lub ozdobnym drobiazgiem dla przyjaciół lub członków rodziny. U mnie staje się częścią mojej pracowni i wielokrotnie trafia w ręce, co łączy mnie z dniem spędzonym nad Bałtykiem i wzmacnia moją tęsknotę za morzem jako moim miejscem komfortu. Niektóre z kamieni stają się motywem (mixed media) lub elementem dzieła sztuki (instalacja przestrzenna).
W mojej wystawie „JA JESTEM. NA BRZegu” w Wismarze wiele kamieni Bałtyku znalazło się w centrum sali, ułożone razem z moimi zdjęciami Bałtyku na podłodze. Dzięki temu stały się obiektem wystawowym w kontekście, który stworzył przestrzeń do większej uwagi i percepcji.
Kolejną warstwą transformacji kamieni Bałtyku jest bezpośrednie połączenie między krzemieniem a moją abstrakcyjną malarską, gdzie chodzi o artystyczne opracowanie cech takich jak struktury, kolory, powierzchnie i urazy np. poprzez urwania, i przekształcenie ich w nową formę. Dzięki temu obiekt 3D staje się dziełem sztuki 2D, które na płaszczyźnie – niczym w krajobrazie – umożliwia widzom bliższy dostęp do unikalności i piękna kamienia."
Künstlerin: Heike Kirsch, ur. 1966, Hamburczyk/ Hamburg, Niemcy
Kunstwerk: Transforming Baltic Sea Stones Two, 2/2026, farba akrylowa na foto-canva
Wymiary: 70 x 70 x 2 cm
Podpis: na odwrocie u dołu po prawej stronie ołówkiem
Certyfikat autentyczności wystawiony przez artystkę
Stan: bardzo dobry
Wysyłka: płótno na blejtramie w paczce via UPS
Informacje o artystce: https://heike-kirsch.de/ueber-mich
Wystawy: https://heike-kirsch.de/ausstellungen-messen
Tekst do serii „Transforming Baltic Sea Stones”
Na północy wyspy Fehmarn znajduje się plaża na wysokości pola kempingowego Belt, która jest wyłożona dużymi kamieniami Bałtyku. Chodzenie utrudnia nagromadzenie licznych kamieni i trudno skupić się na jednym kamieniu, ponieważ każdy z nich jest wyjątkowo piękny. W wielu z nich mamy do czynienia z czarno-białymi ognistymi kamieniami, które mają imponujący wiek od 60 do 70 milionów lat.
Transformacja z martwego obiektu w ożywione dzieło sztuki poprzez naładowanie energią artystyczną i osadzenie w nowym kontekście zachodzi na różnych poziomach przez dłuższy czas.
Podnoszenie kamienia i dokładne patrzenie, poruszanie, dotykanie, słuchanie i wąchanie otwierają proces. Kamień staje się przedmiotem badań i bodźcem dla zmysłowych percepcji, wywołując różne uczucia, myśli i działania. Czasami kusi, by rzucić go z powrotem do Bałtyku z ciężkim pluskiem, który powstaje w wodzie pod wpływem dużej wagi, innym razem spada na inne kamienie z głośnym stuknięciem.
Jeśli kamień trafia do plecaka, staje się morską pamiątką do własnego domu lub ozdobnym drobiazgiem dla przyjaciół lub członków rodziny. U mnie staje się częścią mojej pracowni i wielokrotnie trafia w ręce, co łączy mnie z dniem spędzonym nad Bałtykiem i wzmacnia moją tęsknotę za morzem jako moim miejscem komfortu. Niektóre z kamieni stają się motywem (mixed media) lub elementem dzieła sztuki (instalacja przestrzenna).
W mojej wystawie „JA JESTEM. NA BRZegu” w Wismarze wiele kamieni Bałtyku znalazło się w centrum sali, ułożone razem z moimi zdjęciami Bałtyku na podłodze. Dzięki temu stały się obiektem wystawowym w kontekście, który stworzył przestrzeń do większej uwagi i percepcji.
Kolejną warstwą transformacji kamieni Bałtyku jest bezpośrednie połączenie między krzemieniem a moją abstrakcyjną malarską, gdzie chodzi o artystyczne opracowanie cech takich jak struktury, kolory, powierzchnie i urazy np. poprzez urwania, i przekształcenie ich w nową formę. Dzięki temu obiekt 3D staje się dziełem sztuki 2D, które na płaszczyźnie – niczym w krajobrazie – umożliwia widzom bliższy dostęp do unikalności i piękna kamienia."

