Claus Bertermann - ELISABETH IN CINQUECENTO (XXL-format)






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 599 | ||
|---|---|---|
€ 550 | ||
€ 500 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132990
Doskonała ocena na Trustpilot.
Claus Bertermann przedstawia oryginalne dzieło w formacie XXL w technice akrylowej i olejnej na płótnie pt. Elisabeth in Cinquecento (180 × 130 cm, 2026), podpisane z przodu i z tyłu, w doskonałym stanie, temat kultury popularnej, wysyłane zwinięte bez ramy.
Opis od sprzedawcy
Artysta: Claus Bertermann
OFICJALNA STRONA INTERNETOWA: www.bertermann.art
Claus Bertermann to międzynarodowo ugruntowany współczesny artysta, którego profil rynkowy jest wspierany przez międzynarodowe autorytety rynkowe i wyjątkowe wyniki na rynku wtórnym. Znany ze swoich potężnych, dużych formatów abstrakcyjnych prac, Bertermann konsekwentnie osiąga wysokie ceny w najbardziej prestiżowych domach aukcyjnych na świecie. Jego najwyższe zrealizowane kwoty to 18 900 € w Paris (Retro Zen) na C. h. r. i. s. t. i. e´s, 15 240 € w Cologne (F5TP#CB) na S. o. t. h. e. b. y´s, oraz 15 120 € w Paris (Whispershade) na C. h. r. i. s. t. i. e´s. Dodatkowe udane sprzedaże w V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n i D. o. r. o. t. h. e. u. m potwierdzają, że prace Bertermanna stanowią sprawdzony atut dla poważnych kolekcjonerów na całym świecie.
Od Architektonicznej Abstrakcji do Formy Ludzkiej
Z tytułem magistra architektury (TU München), Bertermann początkowo zyskał światowe uznanie dzięki swojej technice „warstw architektonicznych” — nakładanie i zeskrobywanie farby olejnej, aby zbudować głębię przestrzeni. Dziś wnosi tę samą strukturalną intensywność do swojej praktyki figuratywnej. Jego prace figuratywne nie są jedynie przedstawieniami, lecz eksploracjami obecności i przemijania, łącząc architektoniczną precyzję z surową energią neoekspresjonistyczną.
Globalny zasięg
Posiadając ponad 1 000 prac w dużych formatach w prywatnych i instytucjonalnych kolekcjach na całym świecie — w tym monumentalny tryptyk na jego macierzystej uczelni, Technische Universität München — Bertermann nadal łączy rygorystyczną strukturę z intuicyjną wolnością. Jego debiut na Catawiki stanowi unikalną okazję do nabycia oryginalnych prac figuratywnych od artysty z mocnym międzynarodowym rekordem aukcyjnym.
Ważne szczegóły dla kolekcjonerów
– Oryginalne, jedyne w swoim rodzaju dzieło sztuki - WYKONANE PRZEZ PRAWDZIWĄ OSOBĘ, NIE PRZEZ AI.
– Rozmiar: 180 × 130 cm (70.9 × 51.2 cali)
– Medium: Akryl i kreda olejna na płótnie
– Rok: 2026
– Podpisane przez artystę z przodu i z tyłu
– Wysyłane zwinięte bez ramy
Historia Behind
Elisabeth in Cinquecento inscenuje drobną domową apokalipsę w ruchomym pojeździe. Kompozycja przedstawia trzy postacie: jedna prowadzi z zawodowym godzeniem się, podczas gdy inna obserwuje. Centralną postać, wyniesioną przez przesadnie barokowy fryzurę, przewodniczy scenie jak przemieszczeni arystokraci w rutynowym dojeździe do pracy. Paląc papierosa, dokumentuje koniec epoki w bezruchu absolutnym. Żadny dialog. Żadny kontakt wzrokowy. Żadna rebellia. W świecie Clausa Bertermanna Elisabeth staje się przypadkową monarchinią nowoczesnego bezruchu — historia zredukowana do ruchu drogowego, splendour zredukowany do tapicerki, a władza cichy outsoursing na kierownicę.
Wizualnie powierzchnia jest warstwowa i dotykowa. Tło architektoniczne Bertermanna wyraźnie widać w konstrukcji przestrzeni: wyraziste pola koloru i surowe linie tworzą silne napięcie między postaciami a klaustrofobicznym wnętrzem samochodu. Zainspirowane niemieckim ekspresjonizmem i Art Brut, dzieło łączy instynktowną markę z wyrafinowaną równowagą kompozycyjną.
Co czyni to dzieło wyjątkowym
Elisabeth in Cinquecento to kluczowy przykład unikalnego języka figuratywnego Bertermanna. Uchwyca on nastrojowe poczucie oderwania i nowoczesny rytuał, stosując nasycone kolory i graficzne formy, by przekazać narrację zarówno kinową, jak i statyczną. Stanowi to przekonujące skrzyżowanie historycznej wspaniałości i współczesnej banalności.
Dlaczego warto cenie
To dzieło reprezentuje rozwijający się figuratywny cykl Bertermanna w znaczącej skali. Dzięki udokumentowanemu dorobkowi w takich domach jak S. o. t. h. e. b. y´s i C. h. r. i. s. t. i. e´s, jego prace oferują wartość długoterminową. Złożoność techniczna, jasność koncepcji i malarska intensywność czynią z tego fundament dla każdej poważnej kolekcji współczesnej.
Opis i stan
Wykonane w technice akrylu i kredy olejnej na płótnie, powierzchnia jest teksturowana i ekspresyjna, pokazuje intensywne barwy i przemyślaną znakowanie. Obraz w doskonałym stanie studyjnym i oferowany bez ramy.
Tło
Stworzone w 2026 roku, Elisabeth in Cinquecento należy do najnowszego ciała figuratywnego Bertermanna. Tytuł zestawia klasyczne imię z „Cinquecento” (odniesienie do XVI-wiecznej włoskiej renesansu i nowoczesnego kompaktowego auta), symbolizując zderzenie historycznego ciężaru i nowoczesnej przemijającej natury.
Techniczna uwaga dotycząca wysyłki:
Płótno zawiera dodatkowy ciągły biały margines o szerokości około 10 cm (około 4 cale) po każdej stronie poza malowaną powierzchnią. Ten margines umożliwia profesjonalne ponowne naciągnięcie dzieła na ramy muzealnej jakości do głębokości do 5 cm (około 2 cale).
Uwaga: dzieło jest sprzedawane bez ramy i bez ramy nośnej. Obraz jest wysyłany zwinięty dla bezpiecznego międzynarodowego transportu. Dzieło podpisane z przodu i z tyłu, z tytułem, rokiem i pełnym imieniem artysty zapisanymi na odwrocie.
Artysta: Claus Bertermann
OFICJALNA STRONA INTERNETOWA: www.bertermann.art
Claus Bertermann to międzynarodowo ugruntowany współczesny artysta, którego profil rynkowy jest wspierany przez międzynarodowe autorytety rynkowe i wyjątkowe wyniki na rynku wtórnym. Znany ze swoich potężnych, dużych formatów abstrakcyjnych prac, Bertermann konsekwentnie osiąga wysokie ceny w najbardziej prestiżowych domach aukcyjnych na świecie. Jego najwyższe zrealizowane kwoty to 18 900 € w Paris (Retro Zen) na C. h. r. i. s. t. i. e´s, 15 240 € w Cologne (F5TP#CB) na S. o. t. h. e. b. y´s, oraz 15 120 € w Paris (Whispershade) na C. h. r. i. s. t. i. e´s. Dodatkowe udane sprzedaże w V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n i D. o. r. o. t. h. e. u. m potwierdzają, że prace Bertermanna stanowią sprawdzony atut dla poważnych kolekcjonerów na całym świecie.
Od Architektonicznej Abstrakcji do Formy Ludzkiej
Z tytułem magistra architektury (TU München), Bertermann początkowo zyskał światowe uznanie dzięki swojej technice „warstw architektonicznych” — nakładanie i zeskrobywanie farby olejnej, aby zbudować głębię przestrzeni. Dziś wnosi tę samą strukturalną intensywność do swojej praktyki figuratywnej. Jego prace figuratywne nie są jedynie przedstawieniami, lecz eksploracjami obecności i przemijania, łącząc architektoniczną precyzję z surową energią neoekspresjonistyczną.
Globalny zasięg
Posiadając ponad 1 000 prac w dużych formatach w prywatnych i instytucjonalnych kolekcjach na całym świecie — w tym monumentalny tryptyk na jego macierzystej uczelni, Technische Universität München — Bertermann nadal łączy rygorystyczną strukturę z intuicyjną wolnością. Jego debiut na Catawiki stanowi unikalną okazję do nabycia oryginalnych prac figuratywnych od artysty z mocnym międzynarodowym rekordem aukcyjnym.
Ważne szczegóły dla kolekcjonerów
– Oryginalne, jedyne w swoim rodzaju dzieło sztuki - WYKONANE PRZEZ PRAWDZIWĄ OSOBĘ, NIE PRZEZ AI.
– Rozmiar: 180 × 130 cm (70.9 × 51.2 cali)
– Medium: Akryl i kreda olejna na płótnie
– Rok: 2026
– Podpisane przez artystę z przodu i z tyłu
– Wysyłane zwinięte bez ramy
Historia Behind
Elisabeth in Cinquecento inscenuje drobną domową apokalipsę w ruchomym pojeździe. Kompozycja przedstawia trzy postacie: jedna prowadzi z zawodowym godzeniem się, podczas gdy inna obserwuje. Centralną postać, wyniesioną przez przesadnie barokowy fryzurę, przewodniczy scenie jak przemieszczeni arystokraci w rutynowym dojeździe do pracy. Paląc papierosa, dokumentuje koniec epoki w bezruchu absolutnym. Żadny dialog. Żadny kontakt wzrokowy. Żadna rebellia. W świecie Clausa Bertermanna Elisabeth staje się przypadkową monarchinią nowoczesnego bezruchu — historia zredukowana do ruchu drogowego, splendour zredukowany do tapicerki, a władza cichy outsoursing na kierownicę.
Wizualnie powierzchnia jest warstwowa i dotykowa. Tło architektoniczne Bertermanna wyraźnie widać w konstrukcji przestrzeni: wyraziste pola koloru i surowe linie tworzą silne napięcie między postaciami a klaustrofobicznym wnętrzem samochodu. Zainspirowane niemieckim ekspresjonizmem i Art Brut, dzieło łączy instynktowną markę z wyrafinowaną równowagą kompozycyjną.
Co czyni to dzieło wyjątkowym
Elisabeth in Cinquecento to kluczowy przykład unikalnego języka figuratywnego Bertermanna. Uchwyca on nastrojowe poczucie oderwania i nowoczesny rytuał, stosując nasycone kolory i graficzne formy, by przekazać narrację zarówno kinową, jak i statyczną. Stanowi to przekonujące skrzyżowanie historycznej wspaniałości i współczesnej banalności.
Dlaczego warto cenie
To dzieło reprezentuje rozwijający się figuratywny cykl Bertermanna w znaczącej skali. Dzięki udokumentowanemu dorobkowi w takich domach jak S. o. t. h. e. b. y´s i C. h. r. i. s. t. i. e´s, jego prace oferują wartość długoterminową. Złożoność techniczna, jasność koncepcji i malarska intensywność czynią z tego fundament dla każdej poważnej kolekcji współczesnej.
Opis i stan
Wykonane w technice akrylu i kredy olejnej na płótnie, powierzchnia jest teksturowana i ekspresyjna, pokazuje intensywne barwy i przemyślaną znakowanie. Obraz w doskonałym stanie studyjnym i oferowany bez ramy.
Tło
Stworzone w 2026 roku, Elisabeth in Cinquecento należy do najnowszego ciała figuratywnego Bertermanna. Tytuł zestawia klasyczne imię z „Cinquecento” (odniesienie do XVI-wiecznej włoskiej renesansu i nowoczesnego kompaktowego auta), symbolizując zderzenie historycznego ciężaru i nowoczesnej przemijającej natury.
Techniczna uwaga dotycząca wysyłki:
Płótno zawiera dodatkowy ciągły biały margines o szerokości około 10 cm (około 4 cale) po każdej stronie poza malowaną powierzchnią. Ten margines umożliwia profesjonalne ponowne naciągnięcie dzieła na ramy muzealnej jakości do głębokości do 5 cm (około 2 cale).
Uwaga: dzieło jest sprzedawane bez ramy i bez ramy nośnej. Obraz jest wysyłany zwinięty dla bezpiecznego międzynarodowego transportu. Dzieło podpisane z przodu i z tyłu, z tytułem, rokiem i pełnym imieniem artysty zapisanymi na odwrocie.
