Vanessa Bonino - Bull-bronze effect





€ 4 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132408
Doskonała ocena na Trustpilot.
Vanessa Bonino prezentuje Bull-bronze effect, rzeźbę ścienną z terakoty o wymiarach 23 × 21 × 12 cm, podpis ręczny, edycja unikatowa, data 2026, styl współczesny, patyna zielona i złota, przedstawia głowę byka, dołączony certyfikat autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Ta praca Vanessy Bonino to intensywna płaskorzeźba ścienna z terrakoty, przedstawiająca głowę byka w wirującym plastycznym realizmie. Umiejętne użycie patynowania na zimno nadaje powierzchni sugestywną zielonkawą barwę verde verderame, wzbogaconą o ciepłe złote refleksy, które podkreślają jej objętość i anatomiczne detale.
Wyraz oczu zwierzęcia jest dumny i magnetyczny, uchwycony w wyrazie spokoju, lecz potężnej energii. Bonino pracuje materią z zapałem, na przemian wygładzone powierzchnie z bardziej chropawymi fakturami na wierzchołku głowy, tworząc materiałowy kontrast, który czyni dzieło archaicznym i jednocześnie współczesnym.
Zostanie wysłane w solidnym opakowaniu z certyfikatem autentyczności.
Vanessa Bonino (Torino, 1992) to artystka współczesna, której aktualne badania koncentrują się na plastycznej sile skulptury matericowej. Wykształcona w kulturowym zapału turyńskim, Bonino rozwinęła swój eklektyczny styl ku oryginalnej syntezie między tradycją ceramii a językami cyfrowymi.
Jej najnowsze produkcje świadczą o głębokiej eksperymentacji z terrakotą i ceramiką szkliwioną, gdzie formy ancestralne — takie jak postać byka czy karpia — są reinterpretowane poprzez geometrię low-poly lub modele ekspresjonistyczne pełne dynamizmu. Jej charakterystyczny styl wyróżnia się umiejętnym użyciem patyn na zimno zmieniających odcienie i szkliste szkliwa, zdolne przekształcać glinę w powierzchnie tętniące światłem i kolorem.
Dotykając tematów związanych z naturą i metamorfozą materii, Bonino tworzy dzieła jednocześnie solidne i płynne, zapraszając widza do refleksji nad granicą między archaicznym a przyszłością. Jej stały awans na scenie sztuki współczesnej włoskiej potwierdzają coraz solidniejsza obecność w prywatnych kolekcjach i dynamicznych kontekstach wystawowych.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleTa praca Vanessy Bonino to intensywna płaskorzeźba ścienna z terrakoty, przedstawiająca głowę byka w wirującym plastycznym realizmie. Umiejętne użycie patynowania na zimno nadaje powierzchni sugestywną zielonkawą barwę verde verderame, wzbogaconą o ciepłe złote refleksy, które podkreślają jej objętość i anatomiczne detale.
Wyraz oczu zwierzęcia jest dumny i magnetyczny, uchwycony w wyrazie spokoju, lecz potężnej energii. Bonino pracuje materią z zapałem, na przemian wygładzone powierzchnie z bardziej chropawymi fakturami na wierzchołku głowy, tworząc materiałowy kontrast, który czyni dzieło archaicznym i jednocześnie współczesnym.
Zostanie wysłane w solidnym opakowaniu z certyfikatem autentyczności.
Vanessa Bonino (Torino, 1992) to artystka współczesna, której aktualne badania koncentrują się na plastycznej sile skulptury matericowej. Wykształcona w kulturowym zapału turyńskim, Bonino rozwinęła swój eklektyczny styl ku oryginalnej syntezie między tradycją ceramii a językami cyfrowymi.
Jej najnowsze produkcje świadczą o głębokiej eksperymentacji z terrakotą i ceramiką szkliwioną, gdzie formy ancestralne — takie jak postać byka czy karpia — są reinterpretowane poprzez geometrię low-poly lub modele ekspresjonistyczne pełne dynamizmu. Jej charakterystyczny styl wyróżnia się umiejętnym użyciem patyn na zimno zmieniających odcienie i szkliste szkliwa, zdolne przekształcać glinę w powierzchnie tętniące światłem i kolorem.
Dotykając tematów związanych z naturą i metamorfozą materii, Bonino tworzy dzieła jednocześnie solidne i płynne, zapraszając widza do refleksji nad granicą między archaicznym a przyszłością. Jej stały awans na scenie sztuki współczesnej włoskiej potwierdzają coraz solidniejsza obecność w prywatnych kolekcjach i dynamicznych kontekstach wystawowych.

