An G - Vibrant Core- XL





€ 2 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132408
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne 2026 malarstwo acrylic od An G (An Gogh), tytuł Vibrant Core- XL, 117 × 87 cm, w doskonałym stanie, podpis ręczny, paleta wielokolorowa z turkusem, białym, kremowym, czerwonym, szarym, różowym, zielonym, fioletowym, pomarańczowym, niebieskim i brązowym, abstrakcyjny ekspresjonizm o tematyce pejzażu, sprzedane bezpośrednio od artysty i wysłane zwinięte w ochronnym tubie, krawędzie pomalowane marginesem 5 cm do naciągnięcia, pasuje do ramy 108 × 78 cm, certyfikat autentyczności; kraj pochodzenia Bułgaria.
Opis od sprzedawcy
Ten obraz uchwyca moment ruchu – jakby coś się rodziło, rozpraszało i znów scalało.
Kolory spotykają się, rozchodzą na bok i znajdują własną równowagę, podobnie jak nasze myśli i emocje.
W centrum jest energia, która przyciąga wzrok, podczas gdy wszystko wokół niej pozostaje w nieustannym ruchu.
To obraz o zmianie – o tym, jak istnieje świat.
To duże dzieło sztuki o wyraźnym przekazie nadaje się do nowoczesnych wnętrz, galerii lub prywatnych kolekcji.
An G to abstrakcyjna linia An Gogh, w którą artysta bada gest, strukturę i emocję wykraczające poza narrację figuratywną.
Ten obraz będzie zwinięty i wysyłany w ochronnej tubie. Całkowity rozmiar płótna to 117× 87 cm. Na każdej stronie przewidziano 5 cm marginesu na naciągnięcie płótna na ramę, a krawędzie także są pomalowane. Obraz idealnie pasuje i powinien być umieszczony w ramie o wymiarach 108/78 cm. Do wysłania będzie również certyfikat autentyczności.
An Gogh to artysta pracujący pod pseudonimem – ich tożsamość pozostaje tajemnicą, ale dzieła mówią głośniej niż jakakolwiek biografia.
Obrazy są zbudowane z ekspresyjnych, mozaikowych pociągnięć pędzla, w których kolor odgrywa pierwsze skrzypce. Odważne kontrasty, dynamiczne kompozycje oraz humorystyczne lub dramatyczne postacie przemieniają każde płótno w głęboko emocjonalne przeżycie.
Styl artysty waha się między Fauvism, Kubizmem i Postimpresjonizmem, a jednocześnie pozostaje współczesny i prowokacyjny.
Wszystko w dziełach An Gogh jest symbolem, ponownie wyobrażonym i przeistoczonym przez pryzmat energii i wyobraźni.
Anonimowość autora nie jest przypadkowa – skierowuje uwagę na sztukę, nie na osobę.
An Gogh nie chce, abyśmy wiedzieli, kto trzyma pędzel. Chce, abyśmy wiedzieli, co czujemy, gdy patrzymy na jego obrazy.
Ten obraz uchwyca moment ruchu – jakby coś się rodziło, rozpraszało i znów scalało.
Kolory spotykają się, rozchodzą na bok i znajdują własną równowagę, podobnie jak nasze myśli i emocje.
W centrum jest energia, która przyciąga wzrok, podczas gdy wszystko wokół niej pozostaje w nieustannym ruchu.
To obraz o zmianie – o tym, jak istnieje świat.
To duże dzieło sztuki o wyraźnym przekazie nadaje się do nowoczesnych wnętrz, galerii lub prywatnych kolekcji.
An G to abstrakcyjna linia An Gogh, w którą artysta bada gest, strukturę i emocję wykraczające poza narrację figuratywną.
Ten obraz będzie zwinięty i wysyłany w ochronnej tubie. Całkowity rozmiar płótna to 117× 87 cm. Na każdej stronie przewidziano 5 cm marginesu na naciągnięcie płótna na ramę, a krawędzie także są pomalowane. Obraz idealnie pasuje i powinien być umieszczony w ramie o wymiarach 108/78 cm. Do wysłania będzie również certyfikat autentyczności.
An Gogh to artysta pracujący pod pseudonimem – ich tożsamość pozostaje tajemnicą, ale dzieła mówią głośniej niż jakakolwiek biografia.
Obrazy są zbudowane z ekspresyjnych, mozaikowych pociągnięć pędzla, w których kolor odgrywa pierwsze skrzypce. Odważne kontrasty, dynamiczne kompozycje oraz humorystyczne lub dramatyczne postacie przemieniają każde płótno w głęboko emocjonalne przeżycie.
Styl artysty waha się między Fauvism, Kubizmem i Postimpresjonizmem, a jednocześnie pozostaje współczesny i prowokacyjny.
Wszystko w dziełach An Gogh jest symbolem, ponownie wyobrażonym i przeistoczonym przez pryzmat energii i wyobraźni.
Anonimowość autora nie jest przypadkowa – skierowuje uwagę na sztukę, nie na osobę.
An Gogh nie chce, abyśmy wiedzieli, kto trzyma pędzel. Chce, abyśmy wiedzieli, co czujemy, gdy patrzymy na jego obrazy.

