Santicri - Equilibrium, rainbow #2






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132471
Doskonała ocena na Trustpilot.
Equilibrium, rainbow #2 to wyjątkowe dzieło na płótnie 70×50 cm w technice akrylowej autorstwa Santicri, ręcznie podpisane, powstałe w 2025 roku we Włoszech, sprzedawane bezpośrednio od artysty z certyfikatem autentyczności i w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącej popularności jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri
Technika: akryl na płótnie
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - ręcznie podpisany
Wydanie Unikatowe
Ta praca reflektuje nad równowagą jako delikatnym stanem między porządkiem a ciężarem. Spływy koloru, równamiernie ułożone w górnej części i swobodnie opadające w dół, ucieleśniają napięcie między kontrolą a porzuceniem. Neutralne tło tworzy zawieszony, niemal rzadki obszar, który podkreśla dialog między kolorami podstawowymi a wtórnymi, przekształcając je w istotne i przemyślane obecności. Użycie metalowych okuć wprowadza element industrialny, który łączy gest malarski z materią, podczas gdy pionowość linii sugeruje czas, ciężar i upadek. Efektem jest praca surowa, a jednocześnie poetycka, w której równowaga nie jest dane, lecz nieustannie negocjowana.
SPEDIZIONE ASSICURATA!
Paczka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już na ramie drewnianej, rama nie jest uwzględniona.
Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie wynika tylko z wartości twórczej, lecz także z tego, że jest jednym z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezyjnymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się silniejsza niż wcześniej potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ze street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzę moimi oczami, mój sposób dostrzegania otaczającego świata i przetwarzać to w design, który dobrze współgra z nowoczesnymi czasami: ma być efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki. Do najważniejszych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącej popularności jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri
Technika: akryl na płótnie
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - ręcznie podpisany
Wydanie Unikatowe
Ta praca reflektuje nad równowagą jako delikatnym stanem między porządkiem a ciężarem. Spływy koloru, równamiernie ułożone w górnej części i swobodnie opadające w dół, ucieleśniają napięcie między kontrolą a porzuceniem. Neutralne tło tworzy zawieszony, niemal rzadki obszar, który podkreśla dialog między kolorami podstawowymi a wtórnymi, przekształcając je w istotne i przemyślane obecności. Użycie metalowych okuć wprowadza element industrialny, który łączy gest malarski z materią, podczas gdy pionowość linii sugeruje czas, ciężar i upadek. Efektem jest praca surowa, a jednocześnie poetycka, w której równowaga nie jest dane, lecz nieustannie negocjowana.
SPEDIZIONE ASSICURATA!
Paczka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już na ramie drewnianej, rama nie jest uwzględniona.
Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie wynika tylko z wartości twórczej, lecz także z tego, że jest jednym z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezyjnymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się silniejsza niż wcześniej potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ze street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzę moimi oczami, mój sposób dostrzegania otaczającego świata i przetwarzać to w design, który dobrze współgra z nowoczesnymi czasami: ma być efektowny i zapadający w pamięć."
