Carlos Méndez (1943) - Arlequin III





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132571
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Dzieło podpisane przez autora na dole
Na tylnej części dzieła ponownie podpisane i zatytułowane
Obraz prezentowany w oprawie
Dobry stan zachowania obrazu
Wymiary dzieła: 46 cm wysokości x 38 cm szerokości
Wymiary ramy: 50 cm wysokości x 41,5 cm szerokości
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Biografia artysty:
Carlos Méndez kształcił się w Buenos Aires, wśród różnych grup malarzy, i rozpoczął karierę tworząc scenografie do teatru i balletu. W 1962 roku zaczął wystawiać swoje dzieło, zabierając je do różnych argentyńskich miast, a od 1973 roku obchodził też wystawy w Paryżu, Rzymie i Meksyku. Następnie studiował grafikę w Nowym Jorku i San Francisco, a w 1976 roku przeprowadził się do Katalonii. Tam wystawiał się w salach w Sant Cugat del Vallès i w Barcelonie. Później jego malarstwo zyskało również uznanie w Kolumbii, Urugwaju, Izraelu, Stanach Zjednoczonych, Wenezueli i Niemczech.
Jego twórczość na początku wywodzi się z realizmu społecznego, lecz po przybyciu do Katalonii język artysty ewoluował w stronę informalizmu, który tam rozwija się od lat sześćdziesiątych. Od tego momentu jego malarstwo silnie związane jest z magical realism. W związku z tym w jego pracach często pojawiają się dwuznaczne, oniryczne przestrzenie, w których scenizowane są zjawiskowe pojawienia się postaci o nieokreślonych twarzach, traktowane z zaskakującą wiarogodnością. Méndez wykorzystuje figurację odziedziczoną po awangardach początku ubiegłego wieku, mieszając deformację formalną z ekspresyjną siłą linii, ciemnej i wyraźnie zaznaczonej. Słowami samego artysty, mamy do czynienia z „realistyczną abstrakcją”, nagimi formami i skoncentrowaną na ludzkim temacie. Do dziś Carlos Méndez ma w swoim dorobku prawie sto wystaw, a jego prace znajdują się w publicznych i prywatnych kolekcjach o dużym znaczeniu.
Dzieło podpisane przez autora na dole
Na tylnej części dzieła ponownie podpisane i zatytułowane
Obraz prezentowany w oprawie
Dobry stan zachowania obrazu
Wymiary dzieła: 46 cm wysokości x 38 cm szerokości
Wymiary ramy: 50 cm wysokości x 41,5 cm szerokości
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Biografia artysty:
Carlos Méndez kształcił się w Buenos Aires, wśród różnych grup malarzy, i rozpoczął karierę tworząc scenografie do teatru i balletu. W 1962 roku zaczął wystawiać swoje dzieło, zabierając je do różnych argentyńskich miast, a od 1973 roku obchodził też wystawy w Paryżu, Rzymie i Meksyku. Następnie studiował grafikę w Nowym Jorku i San Francisco, a w 1976 roku przeprowadził się do Katalonii. Tam wystawiał się w salach w Sant Cugat del Vallès i w Barcelonie. Później jego malarstwo zyskało również uznanie w Kolumbii, Urugwaju, Izraelu, Stanach Zjednoczonych, Wenezueli i Niemczech.
Jego twórczość na początku wywodzi się z realizmu społecznego, lecz po przybyciu do Katalonii język artysty ewoluował w stronę informalizmu, który tam rozwija się od lat sześćdziesiątych. Od tego momentu jego malarstwo silnie związane jest z magical realism. W związku z tym w jego pracach często pojawiają się dwuznaczne, oniryczne przestrzenie, w których scenizowane są zjawiskowe pojawienia się postaci o nieokreślonych twarzach, traktowane z zaskakującą wiarogodnością. Méndez wykorzystuje figurację odziedziczoną po awangardach początku ubiegłego wieku, mieszając deformację formalną z ekspresyjną siłą linii, ciemnej i wyraźnie zaznaczonej. Słowami samego artysty, mamy do czynienia z „realistyczną abstrakcją”, nagimi formami i skoncentrowaną na ludzkim temacie. Do dziś Carlos Méndez ma w swoim dorobku prawie sto wystaw, a jego prace znajdują się w publicznych i prywatnych kolekcjach o dużym znaczeniu.

