Matthew Houston - Maria






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
€ 3 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138658
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Podpisano na odwrocie odbitki.
Na odwrocie passe-partout także podpis.
Towarzyszące pismo proweniencyjne jest podpisane i nosi pieczęć studia.
Rozmiar odbitki 27 x 21,5 cm, z passe-partout 30 x 42 cm
Stan – bardzo dobry
Odbitka typu C na papierze Fujicolor Crystal Archive Paper
Wydanie 22 egzemplarzy powstałe z dużego formatu (8x10") Polaroid
Z serii wydań powstałych z oryginałów Polaroid.
To jest z 8x10" Polaroid
Prezentowana w przezroczystej torbie ochronnej z polietylenu mylarowej o jakości muzealnej
W archiwalnym pudełku
Wysyłka na płasko z sztywną ochroną, listem poleconym.
Matthew Houston (Londyn, 1961) najlepiej znany z serii Catalogue of Chaos – dogłębne studium materiałów i procesów fotografii. Występował szeroko w Europie, od Kettle’s Yard w Cambridge, UK, 1986, po niedawno w Paryżu w towarzystwie Art-Icon, maj 2026.
To fotografia z serii Polaroidów i odbitek typu C, rozpoczętej pod koniec lat 90.
Matthew Houston studiował rysunek w Central School of Art w Londynie, a później uzyskał dyplom pierwszego stopnia z fotografii w London College of Printing. Zaczął fotografować modelki, aktorów i tancerzy na małej scenie, którą zbudował podczas prowadzenia kabaretu na statku żaglowym. Ta scena była miejscem dla wielu jego fotografii dużego formatu i Polaroidów w latach 90. Houston zauważa, że sama scena sugerowała włączenie osoby i pełniła funkcję dystansu dla jego tematów. Jego fotografie są znane z intymnych, często nostalgicznych cech i są wynikiem „otwartego eksperymentu” z jego modelami. Skupia się na znalezieniu wspólnego języka z modelką i uchwyceniu naturalnego biegu rzeczy. Jego fotografie czasem zawierają subtelne odniesienia do postaci mitologicznych i malowideł. Nie ma to być stały motyw, lecz „delikatne nawiązanie”, które wyłoniło się z scenicznego charakteru jego wczesnych portretów.*
*Z katalogu wystawy, Londyn 2014
„Mała scena, którą zbudowałem, była częścią studia i zacząłem robić zdjęcia wykonawcom, przyjaciołom, aktorom i modelkom. Użycie filmu Polaroid nadało materiałowi możliwość bycia częścią obrazu. Polaroid jest znany z wszelkiego rodzaju dziwactw i wypadków, które przypominają o procesie. Jak w innych zdjęciach, jakie robiłem, uważam za ważne, aby materiał i proces były nadal obecne, nadal widoczne.”**
**Z wywiadu – Saatch Art
Fragment recenzji wystawy, którą odkryłem – BIP off, Liege – Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
Podpisano na odwrocie odbitki.
Na odwrocie passe-partout także podpis.
Towarzyszące pismo proweniencyjne jest podpisane i nosi pieczęć studia.
Rozmiar odbitki 27 x 21,5 cm, z passe-partout 30 x 42 cm
Stan – bardzo dobry
Odbitka typu C na papierze Fujicolor Crystal Archive Paper
Wydanie 22 egzemplarzy powstałe z dużego formatu (8x10") Polaroid
Z serii wydań powstałych z oryginałów Polaroid.
To jest z 8x10" Polaroid
Prezentowana w przezroczystej torbie ochronnej z polietylenu mylarowej o jakości muzealnej
W archiwalnym pudełku
Wysyłka na płasko z sztywną ochroną, listem poleconym.
Matthew Houston (Londyn, 1961) najlepiej znany z serii Catalogue of Chaos – dogłębne studium materiałów i procesów fotografii. Występował szeroko w Europie, od Kettle’s Yard w Cambridge, UK, 1986, po niedawno w Paryżu w towarzystwie Art-Icon, maj 2026.
To fotografia z serii Polaroidów i odbitek typu C, rozpoczętej pod koniec lat 90.
Matthew Houston studiował rysunek w Central School of Art w Londynie, a później uzyskał dyplom pierwszego stopnia z fotografii w London College of Printing. Zaczął fotografować modelki, aktorów i tancerzy na małej scenie, którą zbudował podczas prowadzenia kabaretu na statku żaglowym. Ta scena była miejscem dla wielu jego fotografii dużego formatu i Polaroidów w latach 90. Houston zauważa, że sama scena sugerowała włączenie osoby i pełniła funkcję dystansu dla jego tematów. Jego fotografie są znane z intymnych, często nostalgicznych cech i są wynikiem „otwartego eksperymentu” z jego modelami. Skupia się na znalezieniu wspólnego języka z modelką i uchwyceniu naturalnego biegu rzeczy. Jego fotografie czasem zawierają subtelne odniesienia do postaci mitologicznych i malowideł. Nie ma to być stały motyw, lecz „delikatne nawiązanie”, które wyłoniło się z scenicznego charakteru jego wczesnych portretów.*
*Z katalogu wystawy, Londyn 2014
„Mała scena, którą zbudowałem, była częścią studia i zacząłem robić zdjęcia wykonawcom, przyjaciołom, aktorom i modelkom. Użycie filmu Polaroid nadało materiałowi możliwość bycia częścią obrazu. Polaroid jest znany z wszelkiego rodzaju dziwactw i wypadków, które przypominają o procesie. Jak w innych zdjęciach, jakie robiłem, uważam za ważne, aby materiał i proces były nadal obecne, nadal widoczne.”**
**Z wywiadu – Saatch Art
Fragment recenzji wystawy, którą odkryłem – BIP off, Liege – Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
