VMP - Reflexión doméstica, 2026.





€ 100 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133362
Doskonała ocena na Trustpilot.
VMP przedstawia Reflexión doméstica, 2026, oryginalny obraz olejny na papierze Fabriano w studium figuralnym po 2020 roku, 35 × 25 cm, barwy różowy, żółty i wielobarwny, podpisany, stworzony w Hiszpanii i sprzedawany bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
VMP (instagram @molina.pardo) to hiszpański artysta wizualny, doktor sztuk i badań, którego praktyka łączy malarstwo przedstawieniowe współczesne z eksperymentem w filmie i animacji. Liczne nagrody i zakwalifikowania potwierdzają ugruntowaną i rozpoznawalną drogę artystyczną.
Ta oryginalna praca, stworzona w 2026 roku, to studium figuratywne, w którym buduje się wewnętrzny system kodów, lecz nie używa się ich do symbolizowania stanów psychicznych, historii ani przekazów. Są to reguły funkcjonowania malarstwa, nie klucze do odczytu alegorycznego. Malarstwo nie jest zorganizowane, by „coś mówić” poza samym sobą, lecz by pokazać, jak postać się utrzymuje, jak kolor zamyka przestrzeń, jak gest rejestruje się na powierzchni. Kody, które tworzy (powtarzanie motywów, pewne światło, pewna sztywność kompozycyjna, typ spojrzenia) to reguły gry wizualnej, nie klucze do interpretacji emocjonalnej czy narracyjnej.
Proponuje się, aby widz stanął przed malarstwem jak przed obiektem o własnych prawach wewnętrznych, zamiast szukać za nim wyznania, traumy czy osobistej historii. Nie zaprzecza się, że widz może odczytywać metafory, ale odrzuca się, że praktyka musi być naznaczona obowiązkiem ich tworzenia. Zainteresowanie nie polega na kodowaniu ukrytego świata, lecz na jawnej organizacji świata widzialnego.
Te obrazy na papierze to techniki mieszane na papierze Fabriano o wysokiej zawartości bawełny. Zaczynają się od akryli lub prostych rysunków, które następnie poddaje się obróbce drobnoziarnistym papierem ściernym, nakłada się glazury Liquin z olejem i kończy malowaniem olejnym, aby podkreślić subtelne tony lub po prostu usunąć połysk akrylu, który czasem przypomina plastik.
Wysyłka odbywa się poprzez umieszczenie obrazu między płytą a grubą przezroczystą folią acetylową, która może służyć do oprawy w późniejszym czasie. Dzieło jest chronione folią bąbelkową i tekturą.
VMP (instagram @molina.pardo) to hiszpański artysta wizualny, doktor sztuk i badań, którego praktyka łączy malarstwo przedstawieniowe współczesne z eksperymentem w filmie i animacji. Liczne nagrody i zakwalifikowania potwierdzają ugruntowaną i rozpoznawalną drogę artystyczną.
Ta oryginalna praca, stworzona w 2026 roku, to studium figuratywne, w którym buduje się wewnętrzny system kodów, lecz nie używa się ich do symbolizowania stanów psychicznych, historii ani przekazów. Są to reguły funkcjonowania malarstwa, nie klucze do odczytu alegorycznego. Malarstwo nie jest zorganizowane, by „coś mówić” poza samym sobą, lecz by pokazać, jak postać się utrzymuje, jak kolor zamyka przestrzeń, jak gest rejestruje się na powierzchni. Kody, które tworzy (powtarzanie motywów, pewne światło, pewna sztywność kompozycyjna, typ spojrzenia) to reguły gry wizualnej, nie klucze do interpretacji emocjonalnej czy narracyjnej.
Proponuje się, aby widz stanął przed malarstwem jak przed obiektem o własnych prawach wewnętrznych, zamiast szukać za nim wyznania, traumy czy osobistej historii. Nie zaprzecza się, że widz może odczytywać metafory, ale odrzuca się, że praktyka musi być naznaczona obowiązkiem ich tworzenia. Zainteresowanie nie polega na kodowaniu ukrytego świata, lecz na jawnej organizacji świata widzialnego.
Te obrazy na papierze to techniki mieszane na papierze Fabriano o wysokiej zawartości bawełny. Zaczynają się od akryli lub prostych rysunków, które następnie poddaje się obróbce drobnoziarnistym papierem ściernym, nakłada się glazury Liquin z olejem i kończy malowaniem olejnym, aby podkreślić subtelne tony lub po prostu usunąć połysk akrylu, który czasem przypomina plastik.
Wysyłka odbywa się poprzez umieszczenie obrazu między płytą a grubą przezroczystą folią acetylową, która może służyć do oprawy w późniejszym czasie. Dzieło jest chronione folią bąbelkową i tekturą.

