Veronika Obushikhina - Equilibrium 4 XL






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132849
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy Equilibrium 4 XL Veroniki Obushikhiny, współczesny portret na płótnie 90 × 90 cm (głębokość 3 cm), podpisany przez artystkę w 2025 roku, beżowy kolor, krawędzie pomalowane, satynowy lakier, wysyłany zwinięty bez ramy z Hiszpanii.
Opis od sprzedawcy
Praca odzwierciedla stan wewnętrznej równowagi, który kształtuje się z biegiem czasu. Powierzchnia nosi ślady tego, czym było doświadczenie — warstwy, zarysowania, subtelne nierówności, niczym pamięć przeżycia, której nie da się wymazać. To nie chodzi o czystość czy zaczynanie od zera, lecz o akceptację tego, co już się wydarzyło.
Białe poziome linie pojawiają się jako ciche punkty orientacyjne w przestrzeni. Nie dominują ani nie zakłócają kompozycji, a delikatnie wskazują kierunek i budują poczucie powściągliwości i skupienia. Praca opiera się na pauzie, ciszy i starannie utrzymywanym balansie — kruchym, lecz świadomym.
Obraz wykonany jest techniką akrylu na płótnie. Rozmiar dzieła to 90×90 cm, o głębokości 3 cm, a krawędzie są pomalowane tak, aby pasowały do kompozycji. Całkowite wymiary płótna, wraz z marginesami, wynoszą 100×100 cm.
Dla ochrony powierzchnia pokryta jest satynowym lakierem. Obraz zostanie wysłany bez ramy naciągowej, zwinięty w tubę kartonową dla bezpiecznego transportu.
O artyście:
Veronika Obushikhina to współczesna artystka działająca w nurcie sztuki abstrakcyjnej, mieszkająca w Hiszpanii. Jej prace opierają się na minimalizmie i rygorystycznych formach geometrycznych, łączących intensywne, nasycone kolory i kontrasty. W jej dziełach każdy element — linia i kształt — ma znaczenie, a prostota i klarowność kompozycji stanowią główne elementy. Artystka dąży do wyrażenia idei, że prawdziwa siła tkwi w prostocie. Dla niej prostota nie jest ograniczeniem, lecz wyzwoleniem od zbędnej złożoności i rozpraszających detali. Tworzy przestrzeń, w której widz może skupić się na istotowych elementach — formie, kolorze, kontraście — i poczuć ich czystość i moc.
Prostota formy i jasne kolory to sposób Veroniki na wyrażanie idei z maksymalną siłą i bezpośredniością. Dzięki zwięzłym, geometrycznym kształtom i żywym kontrastom, dąży do zwrócenia uwagi na istotę pracy, gdzie każdy element ma własne znaczenie. Prostość pozwala widzowi łatwo odbierać dzieło, jednocześnie dając przestrzeń do głębokiej interpretacji i osobistych odczuć. Jasne kolory podkreślają dynamikę, potęgują reakcję emocjonalną i nadają malowidłu żywość i energię, tworząc wizualną siłę rezonującą z odbiorcą.
Veronika brała udział w kilku ogólnopolskich wystawach, a jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Ameryce, gdzie przyciągają uwagę kolekcjonerów sztuki współczesnej swoją czystością i ekspresją.
Instagram @vnd.decor
Praca odzwierciedla stan wewnętrznej równowagi, który kształtuje się z biegiem czasu. Powierzchnia nosi ślady tego, czym było doświadczenie — warstwy, zarysowania, subtelne nierówności, niczym pamięć przeżycia, której nie da się wymazać. To nie chodzi o czystość czy zaczynanie od zera, lecz o akceptację tego, co już się wydarzyło.
Białe poziome linie pojawiają się jako ciche punkty orientacyjne w przestrzeni. Nie dominują ani nie zakłócają kompozycji, a delikatnie wskazują kierunek i budują poczucie powściągliwości i skupienia. Praca opiera się na pauzie, ciszy i starannie utrzymywanym balansie — kruchym, lecz świadomym.
Obraz wykonany jest techniką akrylu na płótnie. Rozmiar dzieła to 90×90 cm, o głębokości 3 cm, a krawędzie są pomalowane tak, aby pasowały do kompozycji. Całkowite wymiary płótna, wraz z marginesami, wynoszą 100×100 cm.
Dla ochrony powierzchnia pokryta jest satynowym lakierem. Obraz zostanie wysłany bez ramy naciągowej, zwinięty w tubę kartonową dla bezpiecznego transportu.
O artyście:
Veronika Obushikhina to współczesna artystka działająca w nurcie sztuki abstrakcyjnej, mieszkająca w Hiszpanii. Jej prace opierają się na minimalizmie i rygorystycznych formach geometrycznych, łączących intensywne, nasycone kolory i kontrasty. W jej dziełach każdy element — linia i kształt — ma znaczenie, a prostota i klarowność kompozycji stanowią główne elementy. Artystka dąży do wyrażenia idei, że prawdziwa siła tkwi w prostocie. Dla niej prostota nie jest ograniczeniem, lecz wyzwoleniem od zbędnej złożoności i rozpraszających detali. Tworzy przestrzeń, w której widz może skupić się na istotowych elementach — formie, kolorze, kontraście — i poczuć ich czystość i moc.
Prostota formy i jasne kolory to sposób Veroniki na wyrażanie idei z maksymalną siłą i bezpośredniością. Dzięki zwięzłym, geometrycznym kształtom i żywym kontrastom, dąży do zwrócenia uwagi na istotę pracy, gdzie każdy element ma własne znaczenie. Prostość pozwala widzowi łatwo odbierać dzieło, jednocześnie dając przestrzeń do głębokiej interpretacji i osobistych odczuć. Jasne kolory podkreślają dynamikę, potęgują reakcję emocjonalną i nadają malowidłu żywość i energię, tworząc wizualną siłę rezonującą z odbiorcą.
Veronika brała udział w kilku ogólnopolskich wystawach, a jej prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Ameryce, gdzie przyciągają uwagę kolekcjonerów sztuki współczesnej swoją czystością i ekspresją.
Instagram @vnd.decor
