Leon Golub (1922-2004) - Untitled

Autore: Leon Golub;
Tecnica: Olej na płótnie;
Dimensioni: (podstawa, wysokość) cm. 57 x 56;
Tytuł: Head;
Particulars: Podpisane, datowane, z tytułem na odwrocie;

Dzieło wystawione na wystawie WHAT HUMANITY w Muzeum Katalonii (dołączone są zdjęcia katalogu i odpowiedniej publikacji)

Leon Golub (23 stycznia 1922 – 8 sierpnia 2004)

Urodzony w Chicago w 1922 roku, Golub uzyskał tytuł B.A. w historii sztuki na Uniwersytecie Chicagowskim w 1942 r. Następnie został zaciągnięty do armii.[1] Od 1947 do 1949 studiował na zasadzie G.I. Bill w School of the Art Institute of Chicago (SAIC). Uczniowie obejmowali dużą liczbę weteranów, w tym dawnego współlokatora Goluba Cosmo Campoli, George’a Cohena, Theodore’a Halkina i Seymoura Rosofsky’ego, whose prace często odzwierciedlały horror wojny, a także niepewności zimnej wojny i ery nuklearnej.[2] To właśnie w SAIC poznał artystkę Nancy Spero, z którą był żonaty niemal pół wieku. Golub pomógł zorganizować i brał udział w przełomowych wystaw Momentum z lat 1948–1949, przygotowanych przez studentów SAIC i Institute of Design, w proteście przeciw wyłączeniu ich z prestiżowej „Annual Exhibition by Artists of Chicago and Vicinity” Instytutu Sztuki.[2] Był również prezentowany, wraz z Campolim, Halkinem i Rosofskym, w „Veteran's Exhibition” Instytutu Sztuki z 1948 roku.[3] Do grupy należeli, oprócz wymienionych kolegów z uczelni Goluba, June Leaf, H.C. Westermann, Irving Petlin, Evelyn Statsinger, Don Baum i Arthur Lerner.[3]

W Chicago Golub zaangażował się w innych artystów, razem określanych przez krytyka Franza Schulze jako „Monster Roster” pod koniec lat pięćdziesiątych, ze względu na ich skłonność do czasem makabrycznej, ekspresyjnej figuryzacji, fantazji i mitologii oraz egzystencjalnej myśli.[4][3] Uważali, że widoczny związek ze światem zewnętrznym i z rzeczywistymi zdarzeniami jest kluczowy, jeśli sztuka ma mieć jakiekolwiek znaczenie dla widza lub społeczeństwa. To pogląd, który towarzyszył pracy Goluba przez całą jego karierę.

Golub i grupa zyskali rozgłos w latach 50., kiedy historyk sztuki i kurator Peter Selz zaprezentował go, Campoliego i Cohena w artykule ARTnews z 1955 r. „Is There a New Chicago School?”, a w 1959 roku uwzględnił go, Campoliego i Westermanna w ekspozycji Museum of Modern Art (MoMA) New Images of Man, jako przykłady awangardowej ekspresyjnej figuratywnej twórczości w Europie i Stanach Zjednoczonych.[5][6] W późniejszych latach Monster Roster był uważany za prekursorów bardziej znanych Chicago Imagists.