Laima Studio - VANILLA SCENTED - Textured Abstract on 3D Canvas





€ 120 | ||
|---|---|---|
€ 100 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133527
Doskonała ocena na Trustpilot.
Laima Studio przedstawia VANILLA SCENTED - Textured Abstract on 3D Canvas, oryginał w technice mieszanej z 2026 roku, wymiary 60 × 90 cm, masa 1,5 kg, paleta brązowa, czarna i srebrna, ręcznie podpisane, boki czarne, pochodzenie Portugalia.
Opis od sprzedawcy
Laima Studio reprezentuje portugalską artystkę, której praktyka kierowana jest kreatywną eksploracją i spontanicznymi ideami. Jej prace ewoluują organicznie na płótnie, a następnie znajdują pełne oddźwięku porozumienie poprzez dialog z przestrzeniami wewnętrznymi. Wierzy w tworzenie sztuki dla przestrzeni, a nie przestrzeni dla sztuki.
To dzieło stanowi cichy, lecz zdecydowany krok w stronę bardziej zdefiniowanego języka wizualnego artystki. Powtarzające się formy zaczynają wyłaniać się z większą jasnością — instynktowne, organiczne, niemal zwierzęce — podczas gdy powierzchnia pozostaje silnie dotykalna i bogato warstwowa.
Ta praca utrzymana jest w powściągliłej palecie miękkich neutrali i ziemistych tonów, przerwanej mocnym, pionowym ciemnym przeszyciem, które kotwiczy kompozycję i wywołuje poczucie napięcia pod spokojnym zewnętrzem.
W grze pojawia się subtelna dualność: spokój na powierzchni, coś surowego i żywego pod spodem. Tekstura zaprasza do uważnego odczytania, ujawniając fizyczną obecność dłoni w każdym znaku, zarysowaniu i warstwie materiału. Zarówno kontemplacyjne, jak i wewnętrznie intensywne, to dzieło sugeruje wewnętrzny, ruchomy krajobraz; coś pradawnego, ujętego i cicho intensywnego.
Podpis: ręcznie podpisane na bocznym brzegu.
Pochodzenie: bezpośrednio ze studia artysty.
Dodatkowe informacje: boki są malowane na czarno.
Profil Instagram: https://www.instagram.com/_laimastudio
Laima Studio reprezentuje portugalską artystkę, której praktyka kierowana jest kreatywną eksploracją i spontanicznymi ideami. Jej prace ewoluują organicznie na płótnie, a następnie znajdują pełne oddźwięku porozumienie poprzez dialog z przestrzeniami wewnętrznymi. Wierzy w tworzenie sztuki dla przestrzeni, a nie przestrzeni dla sztuki.
To dzieło stanowi cichy, lecz zdecydowany krok w stronę bardziej zdefiniowanego języka wizualnego artystki. Powtarzające się formy zaczynają wyłaniać się z większą jasnością — instynktowne, organiczne, niemal zwierzęce — podczas gdy powierzchnia pozostaje silnie dotykalna i bogato warstwowa.
Ta praca utrzymana jest w powściągliłej palecie miękkich neutrali i ziemistych tonów, przerwanej mocnym, pionowym ciemnym przeszyciem, które kotwiczy kompozycję i wywołuje poczucie napięcia pod spokojnym zewnętrzem.
W grze pojawia się subtelna dualność: spokój na powierzchni, coś surowego i żywego pod spodem. Tekstura zaprasza do uważnego odczytania, ujawniając fizyczną obecność dłoni w każdym znaku, zarysowaniu i warstwie materiału. Zarówno kontemplacyjne, jak i wewnętrznie intensywne, to dzieło sugeruje wewnętrzny, ruchomy krajobraz; coś pradawnego, ujętego i cicho intensywnego.
Podpis: ręcznie podpisane na bocznym brzegu.
Pochodzenie: bezpośrednio ze studia artysty.
Dodatkowe informacje: boki są malowane na czarno.
Profil Instagram: https://www.instagram.com/_laimastudio

