Erminando Aliaj - Tra forma e luce

Między formą a światłem to projekt fotograficzny, który bada podstawowy związek między materią, przestrzenią a oświetleniem.
Architektura nie jest pojmowana jako prosta struktura funkcjonalna, lecz jako cichy byt, który nabiera kształtu dzięki światłu.

Fotografia staje się narzędziem odcinania: eliminuje to, co zbędne, by skupić się na objętościach, powierzchniach i istotnych geometriach. Światło, naturalne czy sztuczne, nie jest elementem opisowym, lecz konstruktywnym; modeluje formy, ujawnia ich napięcia, redefiniuje ich granice.

Fotografowane przestrzenie wydają się zawieszone, pozbawione jednoznacznej wymiarowości czasowej. Brak obecności ludzkiej postępowania podkreśla kontemplacyjną, niemal metafizyczną percepcję, w której architektura staje się samodzielną obecnością, zdolną do dialogu ze spojrzeniem widza.

Między formą a światłem mieści się na granicy między fotografią architektoniczną a poszukiwaniem artystycznym, gdzie obraz nie dokumentuje, lecz interpretuje.
To badanie sposobu, w jaki światło przekształca przestrzeń, a jednocześnie jak przestrzeń oddaje światło.

Do druku:

- Technika retuszu + AI + Photoshop
- Wysokiej rozdzielczości druk fotograficzny.
- Fine Art druk w technice pigmentowej Mediajet Litho White
- Podpis na reszcie + certyfikat autentyczności podpisany
- Nowe warunki (druk wykonany w laboratorium druku fine art)
- Wysyłka za pośrednictwem kuriera (DHL - UPS - TNT) w 3 dni robocze

O artystce:
Jestem Erminando Aliaj, artysta i fotograf mieszkający w Brescii. Moja pasja do fotografii rosła z wiekami, aż stała się sercem mojej ścieżki artystycznej i zawodowej. Poprzez moją pracę eksploruję tematy takie jak tożsamość, różnorodność i więzi międzyludzkie, starając się opowiadać historie wykraczające poza widzialne, by wzbudzać emocje i refleksje.

Moje badania fotograficzne zaprowadziły mnie w podróże po Ameryce Południowej, Azji Południowo-Wschodniej i wielu innych częściach świata, dokumentując miejsca i ludzi z celem tworzenia uniwersalnego dialogu poprzez obrazy. Lubię pracować w sceneriach wykraczających poza kontekst miejski, preferując symbole scen, które podkreślają związek między ciałem, przestrzenią a narracją.

Prezentowałem moje prace na licznych wystawach solo i zbiorowych we Włoszech i za granicą. Moje zdjęcia ukazały się w magazynach takich jak Vanity Fair, Glamour, Cosmopolitan, Elle Spain, Corriere della Sera, Repubblica i innych.

Portretowałem wielu znanych artystów, w tym Stefano Bollani, Marie Agnes Gillot, Fatima Robinson, Irene Grandi, Bob Sinclar, Ermal Meta, Colapesce i wielu innych.