SKE - Shoot the Dream - Wall Ed





€ 54 | ||
|---|---|---|
€ 49 | ||
€ 40 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133362
Doskonała ocena na Trustpilot.
SKE, Shoot the Dream - Wall Ed, limitowana edycja 01/10 z roku 2020 lub późniejszego, odbitka FineArt na papierze Hahnemühle o jakości muzealnej, format ISO A3 (42 x 29,7 cm), ręcznie podpisana, wyprodukowana we Francji i sprzedawana przez Galerie.
Opis od sprzedawcy
- Limitowana edycja dzieła "Shoot the Dream - Wall ed" artysty SKE
- Wydawca: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Wydruk FineArt na art paper Hahnemühle o jakości muzealnej.
- Format ISO A3 (42x29,7 cm), łatwy do oprawienia.
- Numer edycji: 01/10
W tej wybuchowej scenie SKE przekształca dwie ikony kultury popularnej: Lucky Luke’a i dziewczynkę z balonem. Ale tutaj kowboj nie strzela szybciej niż swój cień… strzela w symbol.
Balon, obraz marzenia i niewinności, pęka w trakcie lotu. Nie po to, by zniszczyć, lecz by ukazać. Jak zaproszenie do wyjścia z iluzji narzucanych przez świat nasycony kodami, markami i fałszywymi pragnieniami.
To dzieło uchwyca energię street artu, by przekazać prostą wiadomość: czasem trzeba wybuchnąć marzenie… by stworzyć prawdziwe.
To kawałek bezpośredni, wizualny i piorunujący, wierny uniwersum SKE: grać symbolami, by lepiej je odwrócić.
- BIO ARTYSTY:
SKE to francuski samouk i wszechstronny artysta, który wychował się w kulturze lat 80. i 90., inspirujący dużą część swojej twórczości artystycznej.
Ciągle eksploruje nowe techniki: malarstwo akrylowe, collage, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często z podwójnym odczytem, łączą surową energię street artu z efektem wizualnym pop artu.
Po niezwykłym roku 2025, rośnie wartość rynkowa SKE. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie wybrany na Odkrycie roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku; opublikowano go również w amerykańskim magazynie artystycznym, potwierdzając międzynarodowe uznanie.
Jego prace były wystawiane w miejscach kluczowych w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równocześnie SKE zyskuje na znaczeniu na rynku dzieł cyfrowych, będąc ważnym trendem ostatnich dwóch lat, co wzmacnia atrakcyjność jego twórczości w oczach kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i zabawy fakturami charakteryzują styl, który stał się nieodłączny.
SKE bez wątpienia jest artystą, którego warto śledzić, aby wzbogacić lub wprowadzić wartościową, rosnącą w cenę kolekcję.
Artysta ceniony i nagradzany – Pop Art i Sztuka uliczna współczesna
UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Działalność SKE wpisuje się w prestiżową linię rodowodową. W jego kresce widać efektywność wizualną Keitha Haringa i Andy’ego Warhola, jednocześnie włączając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego prace tworzą most między epokami: reinterpretują klasyki, nie bojąc się odwracać Mona Lisy da Vinci, Dziewczyny z Vermeera, Wielkiej Fali Hokusai’a czy zdekonstruowanych form Picassa, by zestawić je z estetyką miejską nowoczesną, bliską Mr Brainwash czy Kaws.
POP KULTURA I NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Miki czy Pinokio i symboliczną chciwość Skąpca. Wpływ gier, komiksów i mangi jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i kultowej Game Boy, po postacie Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), a także superbohaterów z Marvela. SKE skrapla te wspomnienia jak Daniel Arsham czy Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE I SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu czasem przywodzącym na myśl Alec’a Monopoli, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara towarzyszy logotypom gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: pojawiają się tu sneakersy (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) oraz precyzyjne zegarki (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To sztuka pełna życia, z teksturami dopracowanymi do tego stopnia, że przywodzą na myśl wykończenie Jeffa Koonsa lub oblicza Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealne do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznego akcentu do Państwa wnętrza.
- Limitowana edycja dzieła "Shoot the Dream - Wall ed" artysty SKE
- Wydawca: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Wydruk FineArt na art paper Hahnemühle o jakości muzealnej.
- Format ISO A3 (42x29,7 cm), łatwy do oprawienia.
- Numer edycji: 01/10
W tej wybuchowej scenie SKE przekształca dwie ikony kultury popularnej: Lucky Luke’a i dziewczynkę z balonem. Ale tutaj kowboj nie strzela szybciej niż swój cień… strzela w symbol.
Balon, obraz marzenia i niewinności, pęka w trakcie lotu. Nie po to, by zniszczyć, lecz by ukazać. Jak zaproszenie do wyjścia z iluzji narzucanych przez świat nasycony kodami, markami i fałszywymi pragnieniami.
To dzieło uchwyca energię street artu, by przekazać prostą wiadomość: czasem trzeba wybuchnąć marzenie… by stworzyć prawdziwe.
To kawałek bezpośredni, wizualny i piorunujący, wierny uniwersum SKE: grać symbolami, by lepiej je odwrócić.
- BIO ARTYSTY:
SKE to francuski samouk i wszechstronny artysta, który wychował się w kulturze lat 80. i 90., inspirujący dużą część swojej twórczości artystycznej.
Ciągle eksploruje nowe techniki: malarstwo akrylowe, collage, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często z podwójnym odczytem, łączą surową energię street artu z efektem wizualnym pop artu.
Po niezwykłym roku 2025, rośnie wartość rynkowa SKE. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), a następnie wybrany na Odkrycie roku w Challenge Color Jam (2025).
SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku; opublikowano go również w amerykańskim magazynie artystycznym, potwierdzając międzynarodowe uznanie.
Jego prace były wystawiane w miejscach kluczowych w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równocześnie SKE zyskuje na znaczeniu na rynku dzieł cyfrowych, będąc ważnym trendem ostatnich dwóch lat, co wzmacnia atrakcyjność jego twórczości w oczach kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i zabawy fakturami charakteryzują styl, który stał się nieodłączny.
SKE bez wątpienia jest artystą, którego warto śledzić, aby wzbogacić lub wprowadzić wartościową, rosnącą w cenę kolekcję.
Artysta ceniony i nagradzany – Pop Art i Sztuka uliczna współczesna
UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Działalność SKE wpisuje się w prestiżową linię rodowodową. W jego kresce widać efektywność wizualną Keitha Haringa i Andy’ego Warhola, jednocześnie włączając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego prace tworzą most między epokami: reinterpretują klasyki, nie bojąc się odwracać Mona Lisy da Vinci, Dziewczyny z Vermeera, Wielkiej Fali Hokusai’a czy zdekonstruowanych form Picassa, by zestawić je z estetyką miejską nowoczesną, bliską Mr Brainwash czy Kaws.
POP KULTURA I NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Miki czy Pinokio i symboliczną chciwość Skąpca. Wpływ gier, komiksów i mangi jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i kultowej Game Boy, po postacie Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), a także superbohaterów z Marvela. SKE skrapla te wspomnienia jak Daniel Arsham czy Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE I SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu czasem przywodzącym na myśl Alec’a Monopoli, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara towarzyszy logotypom gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: pojawiają się tu sneakersy (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) oraz precyzyjne zegarki (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To sztuka pełna życia, z teksturami dopracowanymi do tego stopnia, że przywodzą na myśl wykończenie Jeffa Koonsa lub oblicza Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealne do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznego akcentu do Państwa wnętrza.

