Santicri (1992) - Running out






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132931
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri, ur. 1992, prezentuje Running out, rzeźba z żywicy z 2020 roku, limitowana do 50 egzemplarzy, ręcznie podpisana, wymiary 26 cm wysokości, 16 cm szerokości, 6 cm głębokości, wyprodukowana we Włoszech, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w wielu międzynarodowo uznanych wystawach sztuki. Do najbardziej znaczących zaliczają się: w 2022 roku pokaz jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co jest kolejnym sygnałem rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica
Wymiary: Szer. 26 x Gł. 16 x Wys. 6 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisany
Wydanie: limitowana edycja 50 egz.
Swoją prostotą artysta skłania do refleksji nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Zlewka, powszechny element w naszych domach, zawieszona i niepodłączona, symbolizuje rozłączenie i monotonnię współczesnego życia. Kropelka wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i przypominając naturę oraz ewolucję. Ta praca wyzywa widza do odnalezienia piękna i znaczenia także w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje, charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego uchwytu.
Profesjonalna, UBEZPIECZONA wysyłka.
Numer porządkowy może nie odpowiadać numerowi na fotografii.
Artysta zyskał rozpoznawalność w 2024 roku jako jedno z najważniejszych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie dla talentu, a także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która od studiów geodezyjnych i architektonicznych zaprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Sztuka jego cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć jej w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, sztuki pop, sztuki współczesnej i rzeźb.
„Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przetwarzam to w projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: wyrazisty i pamiętny.”
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w wielu międzynarodowo uznanych wystawach sztuki. Do najbardziej znaczących zaliczają się: w 2022 roku pokaz jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co jest kolejnym sygnałem rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica
Wymiary: Szer. 26 x Gł. 16 x Wys. 6 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisany
Wydanie: limitowana edycja 50 egz.
Swoją prostotą artysta skłania do refleksji nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Zlewka, powszechny element w naszych domach, zawieszona i niepodłączona, symbolizuje rozłączenie i monotonnię współczesnego życia. Kropelka wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i przypominając naturę oraz ewolucję. Ta praca wyzywa widza do odnalezienia piękna i znaczenia także w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje, charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego uchwytu.
Profesjonalna, UBEZPIECZONA wysyłka.
Numer porządkowy może nie odpowiadać numerowi na fotografii.
Artysta zyskał rozpoznawalność w 2024 roku jako jedno z najważniejszych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie dla talentu, a także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która od studiów geodezyjnych i architektonicznych zaprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i dawania upustu własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie.
Sztuka jego cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć jej w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, sztuki pop, sztuki współczesnej i rzeźb.
„Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przetwarzam to w projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: wyrazisty i pamiętny.”
