Salvatore Alibrio - Screen's Venus - bronze effect

„Screen's Venus” to dzieło, które odświeża klasyczny kanon piękna w sposób śmiały i współczesny. Artysta podważa nasze oczekiwania, prezentując Venere z Milo w fragmentation, symbol doskonałości i łaski antycznej, i nakłada na nią obcy, anachroniczny element: kolorową maskę.

Ta maska, pozornie cyfrowa lub pochodząca z futurystycznej estetyki, zasłania twarz bogini, odbierając nam jej wyraz i tożsamość. Gładka, monolityczna powierzchnia maski kontrastuje z szorstką fakturą i niedoskonałościami rzeźby, podkreślając zderzenie przeszłości i teraźniejszości.

Dzieło stawia głębokie pytania o postrzeganie piękna i tożsamości w erze nowoczesnej. Maska może symbolizować alienację, utratę autentyczności lub presję do podporządkowania się ustalonym ideałom. To ostra analiza tego, jak kultura cyfrowa i globalizacja kształtują nie tylko nasz sposób patrzenia na świat, ale także nas samych. „Screen's Venus” skłania nas do zadania pytania: co pozostaje z naszej człowieczności, gdy historia i tradycja są zaciemniane przez powierzchowną estetykę?

Salvatore Alibrio, rocznik 1991, to artysta, który rozwinął znaczącą praktykę rzeźbiarską, biorąc udział w wystawach i sympozjach, w tym tych organizowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Katanii. Jego praktyka bada język artystyczny poprzez ikonograficzny słownik, łączący tradycję i eksperyment. Wykorzystuje materiały takie jak kamień, marmur i glina, ujawniając głębokie związki z własnymi korzeniami kulturowymi. Jego praca porusza współczesne problemy społeczne, często odzwierciedlając aktualne tragedie. Alibrio reinterpretacyjnie przetwarza to, co rozpoznawalne, poprzez logikę fragmentacji, pobudzając krytyczne refleksje. Jego biegłość w materiałach i rygorystyczne podejście przyczyniają się do rozwoju autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrażać napięcie i siłę.

Dzieło zostanie wysłane z certyfikatem autentyczności.