STRINK - LOVE CONNECTION






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132931
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne STRINK dzieło street art na płótnie techniką mieszana, tytuł 'LOVE CONNECTION', powstałe w 2026 roku, 60 x 60 cm, podpisane i datowane ręcznie z tylu, dostarczone z certyfikatem autentyczności, w doskonałym stanie, z Francji, waga 800 g, bez ramy.
Opis od sprzedawcy
UNIKATOWE DZIEŁO MALOWANE RĘCZNIE PRZEZ STRINK
Techniki mieszane, szablon, farba, akryl, spray aerosolowy..
Podpisane i opisane ręcznie na odwrocie dzieła
Dostarczane z certyfikatem autentyczności
Sprzedane BEZ oprawy
“Love Connection” to dzieło inspirowane kodami współczesnego street artu i uniwersum sztuki szablonu miejskiego.
Poprzez dwoje dzieci naprzeciwko siebie ta kreacja ukazuje prostą, szczerą i uniwersalną wymianę: miłość i ludzkie więzi.
Chłopiec, trzymając w dłoni farbę w sprayu, wydaje się tworzyć lub przekazywać jaskrawoczerwone serce dziewczynie, która odbiera je koniuszkami palców.
Ta interakcja symbolizuje kruchość emocji, ale także ich siłę, gdy są dzielone.
Kontrast między głęboką czernią sylwetek a żywą miękkością różowego serca tworzy silne wrażenie wizualne, jednocześnie minimalistyczne i emocjonalne.
Ślad drippingu, widoczny celowo, nawiązuje do kodów graffiti i wnosi do dzieła surową i spontaniczną wymowę.
Poprzez to dzieło artysta zadaje pytanie o miejsce miłości i ludzkiej łączności we wspóczesnym społeczeństwie często zdominowanym przez indywidualizm i pozory.
Serce staje się tutaj symbolem przekazywania, nadziei i autentyczności.
Zrealizowane w stylu inspirowanym wielkimi postaciami współczesnego street artu, to dzieło łączy estetykę miejską z uniwersalnym przekazem.
Nowoczesne i ponadczasowe dzieło zaprojektowane, by poruszać równie mocno jak wzruszać.
Technika: multi-szablony i farba aerozolowa
Nośnik: płótno na krośnie
Dzieło podpisane ręcznie
Sprzedane z certyfikatem autentyczności
Przesyłka starannie z numerem śledzenia.
Kolory dzieła mogą delikatnie różnić się w zależności od ekranu (telefony, komputery) oraz warunków oświetleniowych podczas zdjęć. Wizualizacje odzwierciedlają dzieło, jednak różnice w odcieniach mogą pojawić się w zależności od jasności lub kalibracji Twojego urządzenia
Strink to więcej niż nazwa: to manifest.
Street + Ink.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.
Urodzony na peryferiach wielkich miast, Strink dorasta tam, gdzie nie docierają oficjalne dyskursy, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już jako nastolatek zrozumiał, że jego oręż to obraz. Ale nie byle jaki obraz: obraz, który myśli, pyta, prowokuje.
“Nie używam sztuki, by uciekać przed światem, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”
Naszony przez tę pilność powiedzenia, kształcił się w grafice, sztukach wizualnych i w komunikacji oddziałującej na odbiorcę.
Każde dzieło to krótkie spięcie wizualne.
Zderzenie między tym, co się wierzy, a tym, co się przeżywa.
Świat zmatowy konfrontowany z własną niespójnością.
Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pęknięcie.
Dostarczenie nowej perspektywy tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Wykazanie tego, czego odmawiano dostrzeżenia.
zawsze z estetyką radykalną:
Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z taką samą intencją: wywołać świadomość, choćby krótka, choćby cicha.
#freshtalent #streetart #graffiti
UNIKATOWE DZIEŁO MALOWANE RĘCZNIE PRZEZ STRINK
Techniki mieszane, szablon, farba, akryl, spray aerosolowy..
Podpisane i opisane ręcznie na odwrocie dzieła
Dostarczane z certyfikatem autentyczności
Sprzedane BEZ oprawy
“Love Connection” to dzieło inspirowane kodami współczesnego street artu i uniwersum sztuki szablonu miejskiego.
Poprzez dwoje dzieci naprzeciwko siebie ta kreacja ukazuje prostą, szczerą i uniwersalną wymianę: miłość i ludzkie więzi.
Chłopiec, trzymając w dłoni farbę w sprayu, wydaje się tworzyć lub przekazywać jaskrawoczerwone serce dziewczynie, która odbiera je koniuszkami palców.
Ta interakcja symbolizuje kruchość emocji, ale także ich siłę, gdy są dzielone.
Kontrast między głęboką czernią sylwetek a żywą miękkością różowego serca tworzy silne wrażenie wizualne, jednocześnie minimalistyczne i emocjonalne.
Ślad drippingu, widoczny celowo, nawiązuje do kodów graffiti i wnosi do dzieła surową i spontaniczną wymowę.
Poprzez to dzieło artysta zadaje pytanie o miejsce miłości i ludzkiej łączności we wspóczesnym społeczeństwie często zdominowanym przez indywidualizm i pozory.
Serce staje się tutaj symbolem przekazywania, nadziei i autentyczności.
Zrealizowane w stylu inspirowanym wielkimi postaciami współczesnego street artu, to dzieło łączy estetykę miejską z uniwersalnym przekazem.
Nowoczesne i ponadczasowe dzieło zaprojektowane, by poruszać równie mocno jak wzruszać.
Technika: multi-szablony i farba aerozolowa
Nośnik: płótno na krośnie
Dzieło podpisane ręcznie
Sprzedane z certyfikatem autentyczności
Przesyłka starannie z numerem śledzenia.
Kolory dzieła mogą delikatnie różnić się w zależności od ekranu (telefony, komputery) oraz warunków oświetleniowych podczas zdjęć. Wizualizacje odzwierciedlają dzieło, jednak różnice w odcieniach mogą pojawić się w zależności od jasności lub kalibracji Twojego urządzenia
Strink to więcej niż nazwa: to manifest.
Street + Ink.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.
Urodzony na peryferiach wielkich miast, Strink dorasta tam, gdzie nie docierają oficjalne dyskursy, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już jako nastolatek zrozumiał, że jego oręż to obraz. Ale nie byle jaki obraz: obraz, który myśli, pyta, prowokuje.
“Nie używam sztuki, by uciekać przed światem, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”
Naszony przez tę pilność powiedzenia, kształcił się w grafice, sztukach wizualnych i w komunikacji oddziałującej na odbiorcę.
Każde dzieło to krótkie spięcie wizualne.
Zderzenie między tym, co się wierzy, a tym, co się przeżywa.
Świat zmatowy konfrontowany z własną niespójnością.
Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pęknięcie.
Dostarczenie nowej perspektywy tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Wykazanie tego, czego odmawiano dostrzeżenia.
zawsze z estetyką radykalną:
Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z taką samą intencją: wywołać świadomość, choćby krótka, choćby cicha.
#freshtalent #streetart #graffiti
