Vanessa Bonino - Blue koi carp





€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 132931
Doskonała ocena na Trustpilot.
Vanessa Bonino, Blue koi carp, rzeźba z terakoty patynowanej na sucho, wymiary 32 × 15 × 7 cm, edycja 1/1, rok 2026, ręcznie sygnowana, w doskonałym stanie, wysyłana bezpośrednio od artysty z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
W tej rzeźbie z terakoty Vanessa Bonino uchwyciła zmysłowy ruch koi, podnosząc go do symbolu wytrwałości i przemiany. Technika patynowania na zimno pozwala na żywe i warstwowe odcienie; plamy cobaltowego błękitu i turkusu zdają się unosić na białej powierzchni, naśladując efekt wody i naturalny połysk łusek.
Dzieło wyróżnia się organicznym, dotykowym modelowaniem; zakrzywienie ciała sugeruje żywotną siłę, błysk, który przerywa bezruch materii. Wybór dekoracji terakoty pigmentami na zimno nadaje pracę wizualną nowoczesność, nawiązującą do estetyki orientalnej, zachowując jednocześnie solidność włoskiej tradycji plastycznej. To kawałek, który celebruje naturalną harmonię poprzez świeżą i komunikatywną gestykulację artystyczną.
Zostanie wysłana w solidnym opakowaniu z certyfikatem autentyczności.
Vanessa Bonino (Torino, 1992) jest współczesną artystką, której bieżące badania koncentrują się na plastycznej sile rzeźby materialnej. Wykształcona w kulturowym zapałowi Torino, Bonino rozwinęła swój eklektyczny styl w oryginalne połączenie tradycji ceramicznej i języków cyfrowych.
Jej najnowsze prace świadczą o głębokich eksperymentach z terakotą i ceramiką szkliwną, gdzie formy praojców — takie jak figura byka czy karpia — są reinterpretowane poprzez geometrie low-poly lub ekspresjonistyczne, dynamiczne modele. Jej charakterystyka stylowa wyróżnia się umiejętnym użyciem patyn na zimno o zmiennych kolorach i szkliw szklistych, zdolnych przekształcać ziemię w powierzchnie pełne światła i barwy.
Podejmując tematy związane z naturą i metamorfizacją materii, Bonino tworzy dzieła, które są jednocześnie solidne i płynne, zapraszając widza do refleksji nad granicą między pradawnym a przyszłością. Jej stały rozwój na włoskim krajowym rynku sztuki potwierdza coraz mocniejsza obecność w prywatnych kolekcjach i dynamicznych kontekstach wystawowych.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleW tej rzeźbie z terakoty Vanessa Bonino uchwyciła zmysłowy ruch koi, podnosząc go do symbolu wytrwałości i przemiany. Technika patynowania na zimno pozwala na żywe i warstwowe odcienie; plamy cobaltowego błękitu i turkusu zdają się unosić na białej powierzchni, naśladując efekt wody i naturalny połysk łusek.
Dzieło wyróżnia się organicznym, dotykowym modelowaniem; zakrzywienie ciała sugeruje żywotną siłę, błysk, który przerywa bezruch materii. Wybór dekoracji terakoty pigmentami na zimno nadaje pracę wizualną nowoczesność, nawiązującą do estetyki orientalnej, zachowując jednocześnie solidność włoskiej tradycji plastycznej. To kawałek, który celebruje naturalną harmonię poprzez świeżą i komunikatywną gestykulację artystyczną.
Zostanie wysłana w solidnym opakowaniu z certyfikatem autentyczności.
Vanessa Bonino (Torino, 1992) jest współczesną artystką, której bieżące badania koncentrują się na plastycznej sile rzeźby materialnej. Wykształcona w kulturowym zapałowi Torino, Bonino rozwinęła swój eklektyczny styl w oryginalne połączenie tradycji ceramicznej i języków cyfrowych.
Jej najnowsze prace świadczą o głębokich eksperymentach z terakotą i ceramiką szkliwną, gdzie formy praojców — takie jak figura byka czy karpia — są reinterpretowane poprzez geometrie low-poly lub ekspresjonistyczne, dynamiczne modele. Jej charakterystyka stylowa wyróżnia się umiejętnym użyciem patyn na zimno o zmiennych kolorach i szkliw szklistych, zdolnych przekształcać ziemię w powierzchnie pełne światła i barwy.
Podejmując tematy związane z naturą i metamorfizacją materii, Bonino tworzy dzieła, które są jednocześnie solidne i płynne, zapraszając widza do refleksji nad granicą między pradawnym a przyszłością. Jej stały rozwój na włoskim krajowym rynku sztuki potwierdza coraz mocniejsza obecność w prywatnych kolekcjach i dynamicznych kontekstach wystawowych.

