Josep Soler (1941) - El pastor





€ 300 | ||
|---|---|---|
€ 160 | ||
€ 150 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133362
Doskonała ocena na Trustpilot.
Josep Soler (ur. 1941) prezentuje El pastor, oryginalny obraz olejny na płótnie, 61 × 50 cm, podpis ręczny, w dobrym stanie, pochodzący z Hiszpanii, sprzedawany przez Galería z ramą.
Opis od sprzedawcy
Pictura Galeria prezentuje to wspaniałe dzieło sztuki autorstwa Josepa Solera, które ukazuje spokojne połączenie człowieka z naturą w wiejskim pejzażu pełnym spokoju, światła i kontemplacji. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.
· Wymiary dzieła: 61x50x2 cm.
· Olej na płótnie podpisany ręcznie przez artystę w lewym dolnym rogu pracy, J. Soler.
· Praca znajduje się w dobrym stanie zachowania.
Dzieło pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.
Ważna nota: dołączone fotografie stanowią integralną część opisu partii. Reprezentacja cyfrowa w mockupie orientacyjna; mogą występować różnice w stosunku do rzeczywistego artykułu pod kątem koloru, skali i szczegółów.
Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), z użyciem wysokiej jakości materiałów, aby zapewnić jego ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego zapakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana będzie przez Correos lub GLS z możliwością śledzenia. Wysyłki dostępne na poziomie międzynarodowym.
------------------------------------------------------------------
To dzieło przedstawia krajobraz naturalny pełen życia, spokoju i głębi emocjonalnej, w którym natura staje się prawdziwą bohaterką sceny. Kompozycja prowadzi wzrok przez ścieżkę, która z delikatnością wnika w zieleń, tworząc wrażenie podróży i odkrywania. Na środku krajobrazu pojawia się postać ludzką idącą samotnie, drobną wobec ogromu otoczenia, co wzmacnia ideę kontemplacji i intymnego połączenia z naturą. Cała przestrzeń zdaje się otulona jasną i chłodną atmosferą, która przekazuje spokój, ciszę i harmonię, jakby czas szedł tu powoli w tym zakątku świata.
Wielkie drzewo umieszczone w pierwszym planie dominuje dużą część obrazu i działa jako oś wizualna i emocjonalna kompozycji. Jego gruby pień i gałęzie obciążone liśćmi dodają krajobrazowi siły i stabilności, podczas gdy liczne odcienie zieleni, żółci i ciemności tworzą wrażenie bogactwa organicznego i naturalnego ruchu. Drzewo wydaje się chronić ścieżkę i postać ludzką, pełniąc niemal funkcję symbolu schronienia lub trwałości. Gęstość roślinności otaczającej je dodaje głębi i sprawia, że widz odczuwa wilgoć terenu, zapach trawy i świeżość górskiego powietrza.
Krajobraz rozciąga się w dal, ukazując łagodne wzniesienia i góry otulone niebieskawą mgłą, co nadaje odległość i poetykę wizualną. Przejście między intensywnym pierwszym planem a bardziej zamglonym horyzontem tworzy bardzo wciągającą przestrzeń. Chłodne i ciepłe odcienie naturalnie mieszają się, nadając życiu scenie, w której światło wygląda, jakby przenikało przez liście i rozlewało się po dolinie. Niebo, częściowo otwarte między jasnymi chmurami, dodaje jasności i równowagi kompozycji, wzmacniając ogólny spokój przekazywany przez obraz. Przyroda tutaj nie pojawia się jako statyczne tło, lecz jako żywa i oddychająca przestrzeń.
Mała postać ludzka idąca ścieżką dodaje bardzo wyjątkowego wymiaru narracyjnego. Jej dyskretna obecność nie przerywa ciszy krajobrazu, lecz integruje się z nim w sposób prawie duchowy. Samotność wędrowca przekazuje introspekcję i skupienie, jakby prowadził wewnętrzną podróż podczas przemierzania pola. Rozmieszczenie owiec rozrzuconych po łące dodaje dynamiki i poczucia życia wiejskiego, przywołując prostą i autentyczną scenę pasterską. Każdy element wydaje się umieszczony tak, by sugerować spokojne współistnienie między człowiekiem a naturą.
Obraz posiada ogromną siłę emocjonalną dzięki swojej zdolności przekształcania codziennego pejzażu w kontemplacyjne i niemal poetyckie doświadczenie. Bogactwo barw, intensywność form naturalnych i głębokość atmosferyczna przemieniają scenę w celebrację spokoju i piękna otoczenia wiejskiego. Obraz zaprasza widza do zatrzymania się, oddychania i zagubienia w zielonych drogach przecinających dolinę. Panuje tu uczucie cichej wolności i związku z ziemią, które przenika całe przedstawienie i czyni je głęboko evocującym. Ogółem obraz przekazuje harmonię między człowiekiem a naturą, ukazując krajobraz pełen spokoju, życia i kontemplacji, w którym każdy element wydaje się stanowić część doskonałej równowagi.
Pictura Galeria prezentuje to wspaniałe dzieło sztuki autorstwa Josepa Solera, które ukazuje spokojne połączenie człowieka z naturą w wiejskim pejzażu pełnym spokoju, światła i kontemplacji. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.
· Wymiary dzieła: 61x50x2 cm.
· Olej na płótnie podpisany ręcznie przez artystę w lewym dolnym rogu pracy, J. Soler.
· Praca znajduje się w dobrym stanie zachowania.
Dzieło pochodzi z ekskluzywnej prywatnej kolekcji w Gironie.
Ważna nota: dołączone fotografie stanowią integralną część opisu partii. Reprezentacja cyfrowa w mockupie orientacyjna; mogą występować różnice w stosunku do rzeczywistego artykułu pod kątem koloru, skali i szczegółów.
Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), z użyciem wysokiej jakości materiałów, aby zapewnić jego ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego zapakowania, jak i sam transport.
Wysyłka realizowana będzie przez Correos lub GLS z możliwością śledzenia. Wysyłki dostępne na poziomie międzynarodowym.
------------------------------------------------------------------
To dzieło przedstawia krajobraz naturalny pełen życia, spokoju i głębi emocjonalnej, w którym natura staje się prawdziwą bohaterką sceny. Kompozycja prowadzi wzrok przez ścieżkę, która z delikatnością wnika w zieleń, tworząc wrażenie podróży i odkrywania. Na środku krajobrazu pojawia się postać ludzką idącą samotnie, drobną wobec ogromu otoczenia, co wzmacnia ideę kontemplacji i intymnego połączenia z naturą. Cała przestrzeń zdaje się otulona jasną i chłodną atmosferą, która przekazuje spokój, ciszę i harmonię, jakby czas szedł tu powoli w tym zakątku świata.
Wielkie drzewo umieszczone w pierwszym planie dominuje dużą część obrazu i działa jako oś wizualna i emocjonalna kompozycji. Jego gruby pień i gałęzie obciążone liśćmi dodają krajobrazowi siły i stabilności, podczas gdy liczne odcienie zieleni, żółci i ciemności tworzą wrażenie bogactwa organicznego i naturalnego ruchu. Drzewo wydaje się chronić ścieżkę i postać ludzką, pełniąc niemal funkcję symbolu schronienia lub trwałości. Gęstość roślinności otaczającej je dodaje głębi i sprawia, że widz odczuwa wilgoć terenu, zapach trawy i świeżość górskiego powietrza.
Krajobraz rozciąga się w dal, ukazując łagodne wzniesienia i góry otulone niebieskawą mgłą, co nadaje odległość i poetykę wizualną. Przejście między intensywnym pierwszym planem a bardziej zamglonym horyzontem tworzy bardzo wciągającą przestrzeń. Chłodne i ciepłe odcienie naturalnie mieszają się, nadając życiu scenie, w której światło wygląda, jakby przenikało przez liście i rozlewało się po dolinie. Niebo, częściowo otwarte między jasnymi chmurami, dodaje jasności i równowagi kompozycji, wzmacniając ogólny spokój przekazywany przez obraz. Przyroda tutaj nie pojawia się jako statyczne tło, lecz jako żywa i oddychająca przestrzeń.
Mała postać ludzka idąca ścieżką dodaje bardzo wyjątkowego wymiaru narracyjnego. Jej dyskretna obecność nie przerywa ciszy krajobrazu, lecz integruje się z nim w sposób prawie duchowy. Samotność wędrowca przekazuje introspekcję i skupienie, jakby prowadził wewnętrzną podróż podczas przemierzania pola. Rozmieszczenie owiec rozrzuconych po łące dodaje dynamiki i poczucia życia wiejskiego, przywołując prostą i autentyczną scenę pasterską. Każdy element wydaje się umieszczony tak, by sugerować spokojne współistnienie między człowiekiem a naturą.
Obraz posiada ogromną siłę emocjonalną dzięki swojej zdolności przekształcania codziennego pejzażu w kontemplacyjne i niemal poetyckie doświadczenie. Bogactwo barw, intensywność form naturalnych i głębokość atmosferyczna przemieniają scenę w celebrację spokoju i piękna otoczenia wiejskiego. Obraz zaprasza widza do zatrzymania się, oddychania i zagubienia w zielonych drogach przecinających dolinę. Panuje tu uczucie cichej wolności i związku z ziemią, które przenika całe przedstawienie i czyni je głęboko evocującym. Ogółem obraz przekazuje harmonię między człowiekiem a naturą, ukazując krajobraz pełen spokoju, życia i kontemplacji, w którym każdy element wydaje się stanowić część doskonałej równowagi.

