Santicri - Dèjà-vu Dollars

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najbardziej znaczących należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui i w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej znanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najchętniej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x15 cm
Certyfikat autentyczności — podpis ręczny

pojedynczy egzemplarz 1/1

Trójwymiarowa płótno

Déjà Vu zamienia pieniądz w pigment: zmysłowy pociąg pędzla z dolarów staje się symbolem powtarzającego się związku między sztuką a wartością, skłaniając do refleksji nad tym, co naprawdę nadaje cenę kreatywności.

Dzieło to jest cyfrowym obrazem na 350-gramowym płótnie, przepracowanym farbami akrylowymi dla wrażenia trójwymiarowego pociągnięcia pędzla.
Pędzel jest solidnie przymocowany do płótna śrubami.
Rama nie jest dołączona do płótna.

Dzieła wyceniane przez dom aukcyjny Setdart: 4500/5000 €

Wysyłka objęta ubezpieczeniem. Paczka jest starannie pakowana,

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko za wartość kreatywną, ale także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometrii a Architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się potrzeba odnalezienia siebie i uwolnienia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami w Italii i w Europie.
Twórczość artysty cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przetwarzam to na design, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: wyrazisty i pamiętny."