Elena M. - "Deep blue", n.8 - ready to hang

Niebieski to jeden z najpopularniejszych kolorów na świecie, to także kolor emocjonalny, kojarzony z spokojem, inteligencją i wrażliwością.
W tej pracy płynne przejście od ciemnego do jasnego przekazuje głębię i spokój oceanu. Artystka użyła farb akrylowych, aby stworzyć minimalistyczny styl wywołujący poczucie ciszy i introspekcji. Ten obraz zaprasza widza do zagłębienia się w swój własny, wewnętrzny świat, wnosi do każdego miejsca, które zajmuje, spokojną, a zarazem głęboką energię.
Tekstura i wypukła powierzchnia dzieła dodają mu głębi i żywiołowości, tworząc unikalne i urzekające wrażenie wizualne.

Prosimy mieć na uwadze: dokładne uchwycenie różnych odcieni niebieskiego na zdjęciach bywa trudne. Dokładne kolory mogą się również różnić w zależności od monitora i oświetlenia.

* Technika: malowano profesjonalnej jakości farbami akrylowymi i pastą modelującą na płótnie naciągniętym w galeryjnym formacie.
* Rama naciągowa ma głębokość 1,7 cm i jest z naturalnego drewna (wliczona w cenę)
* Kolory: różne odcienie niebieskiego, biały.
* Rozmiar obrazu: 70 x 100 cm.
* Rok powstania: 2026
* Stan: nowy, doskonały.
* Sposób wysyłki: ubezpieczona, bezpiecznie zapakowana w kartonowe pudełko, z numerem śledzenia.
* Otrzymasz Certyfikat Autentyczności (COA).

***Ważne informacje o wysyłce***
Obraz ten wysyłany jest za pośrednictwem usługi „Smart Shipping” Catawiki. Proszę sprawdzić adres przed zapłatą.

-----------
Pracując w swoim studiu w Niemczech, praktyka malarska Eleny Mosurak to badanie koloru i faktury.
Początkowo jej obrazy opierały się na realizmie, ale kontynuuje eksperymenty z nowymi technikami, stylami i materiałami. Od 2010 roku jej prace ewoluowały od tradycyjnych martwych natur i pejzaży ku abstrakcjom i półabstrakcjom, które pozwalają widzowi wyrobić własną interpretację poprzez proces kontemplacyjny. W niektórych swoich obrazach lubi ubogacać przedstawienie dodatkowymi efektami teksturalnymi, używając farb akrylowych i olejnych, gessa oraz mineralnego piasku. Ta technika pozwala wnieść głębię i napięcie do obrazu, generując kontrasty – gładkość i ziarnistość, drobne i szorstkie, matowe i błyszczące, światło i cień – przynosi obrazom subtelność i równowagę. Dodatkowe doznania zmysłowe pomagają widzowi objąć nie tylko wizualność, ale także dotykowe odbieranie obrazu, „bawić się” nim i, być może, wyobrazić sobie to, czego nie ma.
Dzieła znajdują się w prywatnych kolekcjach w Niemczech, Grecji, Austrii, Belgii, Holandii, Włoszech, Francji, Finlandii, Portugalii, Litwie, Luksemburgu, Szwajcarii, Szwecji, Hiszpanii, Rosji, USA, Wielkiej Brytanii, Tajwanie, Singapurze, Japonii, Australii, Cyprze, Chinach.