Renata Giannelli - RACCONTO






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 90 | ||
|---|---|---|
€ 35 | ||
€ 30 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133090
Doskonała ocena na Trustpilot.
Renata Giannelli prezentuje RACCONTO (2026), oryginalne dzieło abstrakcyjne w technice mieszanej z kolażem i malarstwem olejnym, 175 × 65 cm, ręcznie podpisane, dostarczane w sztywnej opakowaniu z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
RACCONTO to dzieło wyjątkowe, które powstaje w procesie materialnym i transformacyjnym: ręcznie robione kartki z włókna konopnego, wciąż w fazie formowania, zostają odwrócone na matę z plecionego kory. W tym geście papier przyjmuje i zatrzymuje odciski podłoża, pochłaniając jego wypukłości i faktury, aż stanie się jednością z nim, w równowadze między przypadkowością a kontrolą.
Powstała w ten sposób powierzchnia przyjmuje przedstawienie etnicznych kolczyków z tradycji Naga, zbudowanych przez warstwowanie i kolaż, z interwencjami gesturalnego malowania olejem, które potęgują napięcie między znakiem a materią. Obraz przenika autografowany, ciągły zapis: intymna opowieść, która nie ogranicza się do opisu, lecz całkowicie integruje się z kompozycją, stając się elementem wizualnym i strukturalnym.
Idea przewodnia dzieła rozwija się wokół kolczyka jako archetypu ozdoby kobiecej i, szerzej, jako symboliczny aparat słuchania. Umieszczony na uchu, przekształca się w miejsce rezonansu dla wyznań, wspomnień i szeptanych narracji, czyniąc widoczną wymiar, który inaczej byłby niewidzialny i wewnętrzny.
Dzieło może być zainstalowane bezpośrednio na ścianie albo prezentowane w ramie, jak na zdjęciach w katalogu, zachowując w obu przypadkach silną, plastyczną i dotykową obecność.
Dostarczane w sztywnym opakowaniu, wraz z certyfikatem autentyczności.
RACCONTO to dzieło wyjątkowe, które powstaje w procesie materialnym i transformacyjnym: ręcznie robione kartki z włókna konopnego, wciąż w fazie formowania, zostają odwrócone na matę z plecionego kory. W tym geście papier przyjmuje i zatrzymuje odciski podłoża, pochłaniając jego wypukłości i faktury, aż stanie się jednością z nim, w równowadze między przypadkowością a kontrolą.
Powstała w ten sposób powierzchnia przyjmuje przedstawienie etnicznych kolczyków z tradycji Naga, zbudowanych przez warstwowanie i kolaż, z interwencjami gesturalnego malowania olejem, które potęgują napięcie między znakiem a materią. Obraz przenika autografowany, ciągły zapis: intymna opowieść, która nie ogranicza się do opisu, lecz całkowicie integruje się z kompozycją, stając się elementem wizualnym i strukturalnym.
Idea przewodnia dzieła rozwija się wokół kolczyka jako archetypu ozdoby kobiecej i, szerzej, jako symboliczny aparat słuchania. Umieszczony na uchu, przekształca się w miejsce rezonansu dla wyznań, wspomnień i szeptanych narracji, czyniąc widoczną wymiar, który inaczej byłby niewidzialny i wewnętrzny.
Dzieło może być zainstalowane bezpośrednio na ścianie albo prezentowane w ramie, jak na zdjęciach w katalogu, zachowując w obu przypadkach silną, plastyczną i dotykową obecność.
Dostarczane w sztywnym opakowaniu, wraz z certyfikatem autentyczności.
